Автобусот на Мери Квант за убавина 1971 година.
Мери Квант е симбол на бунтот на младите на Европа од 60-тите ; за тоа како модата може да стане оружје за пренос на нови идеи, во престап, во женско зајакнување , во енергија. Таа самата кажа вака: „Модата не е несериозна; Тоа е дел од да се биде жив.
Квант ја олицетворуваше женската британска работничка класа и докажа дека модата може да биде и забавна.
Од сета таа креативност на Квант се роди мини суќна . Можно е во средината на 2020 година да се зборува за мини здолништа е нешто многу нормално, но во 60-тите жената не носеше ништо друго освен миди здолништа ; под влијание на париската мода и Нов изглед на Диор.
Лудата Мери Квант ги пресече здолништата, ја облече жената во шорцеви, ги направи модерни високите чизми, чорапи во боја непристојна шминка...
Фотографија на Мери Квант и Александар Планкет Грин од Џон Кауан од 1960 година, благодарение на Сликата од колекцијата Теренс Пепер.
Целата оваа креативна сцена може да биде позната подетално благодарение на Изложба на Mary Quant во музејот Викторија и Алберт во Лондон до 16 февруари.
Во него можете да видите најголемата јавна колекција на дизајнерот во светот со повеќе од 120 парчиња облека, како и додатоци, козметика, скици и фотографии, од кои повеќето никогаш досега не биле изложени.
Куриозитет кај оваа колекција е што во неа учествувале анонимни луѓе. Во јуни 2018 година, Музејот V&A издаде апел до сите што поседуваа облека на Quant. Како резултат на тоа, тие добија повеќе од 800 одговори. Од сите тие избраа 35 предмети од 30 луѓе со вклучени нивните лични приказни.
Благодарение на изложбата тие можат да се видат на вкупно 50 изложени фотографии.
Манекенка во продавницата Базар.
" Мери Квант го трансформираше модниот систем , претворајќи го доменот на високата мода на луксузот во Париз за спин. Таа ги ослободи жените од правилата и прописите и од облекувањето како нивните мајки. Оваа изложба покажува како брендот Mary Quant се поврзал со своите клиенти, како таа самата ја направила модата достапна за работничките жени и како младите ќе ја револуционизираат креативната сцена во Лондон. Благодарение на неа уличен Стил лондонец продолжува да има глобално влијание“, вели Џени Листер, кураторка на Мери Квант во V&A.
Мери Квант со фотографија на Видал Сасун од Роналд Думонт 1964 година.
Изложбата Mary Quant започнува со времето на повоениот период во Лондон и продолжува до отворањето на База r, експерименталната продавница на Quant во Кралскиот пат на Челзи во 1955 година.
Во него можеме да видиме како дизајнерката била инспирирана од униформи за ученички и машко кроење за да ги создаде нејзините дизајни. Наскоро сето тоа ќе го привлече вниманието на модните уредници и новинари ширум светот. . Од неговата продавница на Кралскиот пат тој ги охрабрувал младите жени да се побунат против облеката на нивните мајки и баби.
И неговиот бренд стана бренд за големопродажба достапен во стоковните куќи низ ОК . Успехот на Квант набрзо стигна до Америка. Ова ја направи една од првите дизајнери кои ја направија модата достапна за сите буџети.
„V&A е иконска организација за која имам најголемо восхит и почит, и голема чест е да бидеме препознаени од нив со оваа посветена изложба . Беше прекрасно возбудливо време и, и покрај бурната и напорна работа, многу се забавувавме. Не знаевме дека ќе бидеме пионери, едноставно бевме премногу зафатени со искористување на сите можности. Пријателите беа исклучително дарежливи во позајмувањето и во многу случаи, донираа облека и додатоци за V&A. Огромно сум благодарен што бев вклучен во толку многу талентирани луѓе чиј придонес во таа ера беше иновативен, револуционерен и незаборавен , и сега може да се препознае“, објасни Мери Квант за изложбата во нејзина чест.
Кели Вилсон облечена во фустан со вратоврска од Ginger Group на Mary Quant.
Адреса: Музеј V&A, Галерија 40. Види карта
Распоред: Секој ден од 10:00 до 17:45 часот. Петок од 10:00 до 22:00 часот.
Половина цена: 12,00 фунти