Бруклин ќе биде модната престолнина на Њујорк неколку месеци и без да се обиде да го украде центарот на вниманието од годишната изложба за високата мода резервирана за музејот Метрополитен, оваа година насловена In America: A Lexicon Of Fashion. Тоа е повеќе, Диор ќе се гордее со местото во Музејот во Бруклин. Тоа е за Парио покриен со Beaux Arts дизајниран во 1893 година од архитектите Мекким, Мид и Вајт, одговорни за неколку симболични згради и споменици во градот, како што е сводот во паркот на плоштадот Вашингтон. Во тој речиси магичен простор, резервиран за големи настани, се прави патека приказната за Кристијан Диор, дизајнер на соништата до 20 февруари 2022 година.
Четирите букви од неговото презиме го обиколија светот зимата 1947 година кога дизајнерот ја лансираше својата прва колекција. Модниот магазин Harper's Bazaar ја осуди таа парада како нов изглед досега невиден и на тој начин беше наведен печат на генијалност што ќе го придружува засекогаш. Најпосакуваното парче во колекцијата беше таканаречениот Бар костум што Музејот во Бруклин имаше мудрост да го истакне на промотивниот постер на изложбата и да го искористи како вовед во изложбата. Сакото од песочен часовник што го придружуваше долгото плисирано волнено здолниште беше плагијат од многу дизајнери гладни за истиот успех.
Изложбата го окупира дворот покриен со убави уметности на Музејот Бруклин.
СТИЛСКИОТ РЕПЕРТОАР
Првиот дел од шоуто го вклучува, се разбира, овој иконски ансамбл и голем репертоар на магијата што Диор ја стави во својата облека во 50-тите. Некои од фустаните циркулираа низ изложбите во Париз, Лондон и Шангај, но Музејот во Бруклин е горд што ги собрал и проширил своите каталози. Повеќе од половина од изложените скици, фотографии и фустани, повеќе од 200, никогаш не го делеле истиот простор. „Изложбата исто така рефлектира специјалниот однос што беше воспоставен меѓу Диор и Њујорк“, детали Флоренс Милер, една од кураторите на изложбата. „Диор беше воодушевен од архитектурата, неговата геометрија и енергијата на градот и затоа ја отвори својата прва филијала во средината на Петтата авенија во 1948 година“.
Диор почина од срцев удар во 1957 година, но веќе му беше јасно дека, во негово отсуство, палката ќе ја предаде на младите. Ив Сен Лоран, кој ја одржуваше куќата отворена . Изложбениот план не води наследството што го остави Диор и како следните уметнички директори на фирмата ја проширија својата визија. По Сен Лоран дојдоа Марк Бохан, Џанфранко Фере, Џон Галијано, Раф Симонс и, конечно, првата жена во команда, Марија Грејс Чиури. Секој дизајнер, со вашиот препознатлив и личен стил, има резервиран приватен простор. Овде споредбите не се, далеку од тоа, омразени, туку прославени.
Облека и предмети на изложбата.
ИСТОРИЈА И ФОТОГРАФИИ
Турата на историја на овие 70 години мода продолжува да ги истакнува изворите на инспирација на Диор. Во оваа трајна потрага по суштината на женственоста, дизајнерот ги погледна фустаните и стиловите на портретите на Сликите од 18 век. Оттука и оваа опсесија со затегнат струк и разгорени здолништа на манекени кои се расплетуваат, во низа, по нејзиниот пресек.
Една од новитетите е дел посветен на големите фотографи што овековечи актерки и модели со легендарни фустани на фирмата. дела на Ричард Аведон, Дејвид Ла Шапел и Вилијам Клајн Тие коегзистираат со дела од сопствената колекција на музејот. Познатите имаат резервиран простор со костумите кои ги носеле ѕвезди како Никол Кидман, Пенелопе Круз и Натали Портман на црвените килими и филмски премиери.
Но, срцето, речиси буквално, на оваа исцрпна изложба е во центарот на примерокот, во тој скапоцен камен на архитектурата што е внатрешниот двор. Музејот создаде маѓепсана градина и има договорено а извонредно искуство со проекции на природни елементи и опојна музика во заднина. Огромни вертикални панели се издигнуваат до таванот на секоја страна и агол на дворот, со сто везени фустани инспирирани од природата. Всушност, Диор имаше фиксација на цвеќиња до точка на воведување половината од лале, едно од нејзините омилени цвеќиња, во својата колекција, елемент револуционерен како и новиот изглед на неговата премиера.
Со Кристијан Диор: Дизајнер на соништата, еден од најреволуционерните креатори на модата добива заслужена и целосна почит во градот што толку многу го сакаше.
ПРЕТПЛАТЕТЕ СЕ ТУКА на нашиот билтен и добивајте ги сите новости од Condé Nast Traveler #YoSoyTraveler