Василиј Кандински, Улица во Мурнау, околу 1908 година
Постојат три големи култури кои се населиле во градот Ла Манча Толедо за да го дефинираат, да го нахранат и да му го дадат прекарот што го придружувал толку долго. Евреите, муслиманите и христијаните живееле заедно во толеранција во градот повеќе од седум века, од 711 до 1492 година.
Неговиот стар град, прогласен за светско наследство од УНЕСКО, го зачувува толку важно наследство за историјата и културата дека речиси треба да бидеме благодарни за секој чекор што го правиме низ неговите тесни улички.
Познато и признато ова наследство, секој што патува во главниот град Кастилја-Ла Манча го знае тоа ќе влезете во место каде што ќе се заљубите во очигледната убавина од оние градби кои, секуларно, како да се надредени слоеви, му даваат таков идентитет богат со нијанси и приказни.
Во градот Толедо, Евреите, муслиманите и христијаните живееле заедно во толеранција повеќе од седум века.
Сите пристигнуваат знаејќи дека ќе има еребица и марципан; многу оклопи, широки мечеви и заморни падини; приказни за Ел Греко и застанување за размислување за Погребот на Господарот на Оргаз; огромни бескрајни групи туристи расфрлани околу Плаза Зокодовер и среќата да се биде таму, на само половина час од Мадрид, благодарение на Авант, кој посетителот се симнува на станицата во стилот на нео-мудејар која служи како шарено мезе на она што ќе го најдете кога ќе пристигнете во градот.
Љубителите на трите големи монотеистички религии кои сакаат да додадат малку поинаква станица на својата посета и оние кои бараат нов културен поттик за враќање веќе имаат изговор да го сторат тоа, бидејќи во март пристигна, да останат – барем за следните 15 години –, **првото музејско седиште на колекцијата Роберто Поло (CORPO) ** на авангардна уметност од Источна и Северна Европа и САД.
Marthe Donuts, Le livre d'Images, околу 1918 година.
Како би можело да биде поинаку, тоа е една од оние уникатни и маѓепсувачки градби што го сочинуваат стариот дел на Толедо – многу блиску до раздвижениот Plaza de Zocodover – оној што служи како влез во овој свет каде што авангардата совршено се спојува со нејзините различни архитектонски стилови, кои ја ценат историјата што се одвивала во градот помеѓу 9 и 16 век: манастирот Санта Фе.
Кубанскиот уметнички колекционер и историчар Роберто Поло (Хавана, 1951) е една од најпрестижните личности на меѓународната уметничка сцена, иако во Шпанија тоа беше прилично непознато за огромното мнозинство, освен за некои експерти во светот на уметноста и клиентите на овој пазар.
Покрај тоа, тој е водичот кој ме прима и шета со мене низ ходниците и просториите на огромниот манастир. Додека Ми ја раскажува својата љубовна приказна со авангардната уметност, Со својот говор ми ја менува перцепцијата за тоа што е модерно, а што не и ми го одржува најпедагошкиот мастер клас за современа уметност што некогаш сум го добил.
Роберто Поло фотографиран од Стивен Декрос.
Присуството на Роберто е огромно – негов портрет, на почетокот на посетата, го унапредува до мене – а неговите зборови ме носат од едната на другата страна, гледајќи ги сликите, мебелот и предметите што подеднакво ги сака и им се восхитува. Подобро дека никој не се осмелува да го праша која му е омилена.
Исто така, местото избрано како контејнер и делумно содржано, ја подига атрактивноста на посетата на повисоко ниво. Манастирот Санта Фе, наведен како имот од културен интерес, е една од оние згради што, како што се случувало во минатото, е изградена на муслимански урнатини, поконкретно, на стариот комплекс Ал-Хизам, древна палата на Калифатот.
Манастир изградена е во 13 век, по налог на Калатрава и, откако помина низ разни раце, заврши напуштено во 1973 година, за што повеќе од 50 години беше затворен за јавноста, со што претрпе долг период на напуштање, додека не беше обновен и рехабилитиран.
Една од просториите на изложбата Роберто Поло.
Сега, манастирот, кој сам по себе вреди да се посети, се впушта во сугестивен и разновиден визуелен дијалог со 250-те дела што Поло ги додели во своите шеснаесет простории, вклучувајќи го и веселиот и сончев манастир во кој има еден вид цитрусно дрво за кое ме уверуваат дека постои само во тој двор. Аромата што ја дава цветот на белиот портокал нè тера да застанеме неколку секунди за да можеме да ја фатиме во нашата хипофиза.
Еден од највпечатливите простори е црквата Сантијаго, во која смислата на духовноста добива нова нијанса и каде животот и смртта се тематски протагонисти. На него се изложени две од најпознатите парчиња од колекцијата и, можеби, во кои спарувањето со родното е повпечатливо.
Се работи за брилијантна, спектакуларна и џиновска бројаница од холандската уметница Марија Рузен, што виси околу резба на Богородица од чесниот крст од 16 век. Пред нив сосема нов, бел и распарчен Христос долг девет метри, дело на Италијанецот Нино Лонгобарди.
Рафаел Сиера, уметнички директор на музејот, не придружува за време на ова патување низ европската авангарда и историјата на уметноста и Тој ми ја признава тешката задача да го постигнам тој дијалог меѓу просторот и делото: „Ја испланиравме целата колекција на план и кога стигнавме овде, сето тоа беше разнесено и стана задача да ги спојуваме парчињата од ден на ден, од момент во момент.
Енклавата од 8.000 квадратни метри е навистина погодна за овој пресек на уметнички струи и различни култури, така што резултатот од тој напор и главоболка е, понекогаш, провокативен, нешто што Роберто Поло е охрабрен да го истакне, бидејќи тој не бара да поучува, туку да провоцира и генерира нови сензации.
Прашањето зошто Толедо, а не друг град понаклонет да ја прифати современата уметност, речиси си одговара пред Поло да потврди дека токму поради оваа причина тој се одлучил за главниот град Ла Манча. „Ми беше кажано дека ова е град кој не сака модерноста и, токму поради таа причина, го искористив како одлична можност. Да бидам личност која ја носи авангардата од Северна и Источна Европа ми изгледаше како чест“. Ме потсетува и на тоа присуството на овие авангардни движења во шпанските музеи е практично нула, нешто што е незамисливо.
Пјер-Луј Флуке, Конструкција, 1925 година.
Не само 250 дела од неговата колекција се преместени во Толедо – мал дел ако се земе предвид дека поседува околу 7.000 парчиња – но самиот се населил во градот за да се посвети на колекцијата што го носи неговото име. Важен чекор за некој кој живеел на места како Хавана, Лима, Мајами, Њујорк, Вашингтон, Париз и Брисел, градот во кој живеел непосредно пред да дојде на шпанска територија.
CORPO е кратенката за Roberto Polo Collection, избор кој всушност има 500 дела, од кои половина се веќе изложени во манастирот Санта Фе. Другата половина трпеливо чека да биде примена во второто место: замокот Куенка, кој треба да биде отворен во 2023 година. Со Куенка се случува токму спротивното отколку со Толедо, бидејќи тоа е град кој го отвори, пред повеќе од 50 години, Музејот на апстрактна уметност и, со тоа, го промени градот.
Роберто Поло е познат во светот на уметноста како Окото, име кое му е дадено поради неговата способност да открива уметници и дела. Неодамна, националниот печат потврди дека од негова рака ја носи „четвртата култура на Толедо“, нешто што дава дополнителна вредност за културниот патник. И тоа го потврдува големото уметничко дело што е самиот град, доколку Роберто Поло го ставил своето стручно око.