Патување до слика: „Девојката со бисерна обетка“, од Јоханес Вермер
Погледнете колку прекрасен изглед! Но, одблиску. Ајде, приближи се без страв.
Ако сакате да го земете овој скапоцен камен, од кој ќе морам да се ослободам бидејќи за тоа живеам и каков лек, прво треба добро да го погледнете. Во мое време бисерите значеа солзи . Како звучи фразата? на Лорка е . На Куќата на Бернарда Алба . Но, ако ова е солза, тоа ќе биде солза од радост, не мислите?
погледнете колку убаво е насликана девојката , дека бисерот не е она што таа го носи и виси од увото, туку целиот нејзин, со тоа чудо од кожа што не се знае дали ја рефлектира светлината или ја ослободува. Со тие очи за кои се вели дека се изразуваат скромност, двоумење или жалење , или малку од сето тоа, а можеби и тоа е дел од шега, што не е кажано, но сега го кажувам.
„Сликарската уметност“ од Јоханес Вермер
Со таа уста. Или прво не ја забележале устата? Усните се малку расцепнати во средината, а забите и врвот на јазикот едвај се покажуваат, како кога почнуваме да кажуваме нешто, а зборовите се уште не се формирани, а тоа е само момент, момент толку лесен што никој не известувања.сметка освен ако случајно не снимил фотографија. Но, немаше фотографии во 17 век Вие го знаете тоа и сите го знаат.
Сега, морам да го признаам тоа секогаш кога ќе ја погледнам девојката, првото нешто што го гледам е таа светлосна точка во аголот . Во тоа бел удар со четка ја концентрира целата слика навистина, и сето она што сликата значи: минливоста на моментот, свежината на младоста, умешноста на уметникот, светлината што произлегува од темнината. Истото е дека на крајот бисерот ќе биде тоа.
А потоа се боите . Оние на турскиот турбан, кошулата и фустанот ултрамарин сина , А скап пигмент тоа лапис лазули мораше да се меле за да се направи, лутеолин жолт, оловно бело, индиго, окер. Како изгледа светлината ги прави да никнат од онаа темна позадина за која велат дека не била толку темна кога била бојадисана и дека имала и зеленикава нијанса. Такво нешто нема да виделе.
Ви кажувам дека ова дело е насликано Вермер така што тоа би послужило како приказ за неговиот талент и затоа вложил толку многу труд за да биде толку добар. Така направија сликарите. холандски барок , речиси сите го направија тоа, некои многу ефективни портрети што ги нарекоа трони . Некогаш манекенките беа анонимни луѓе, како оваа млада жена која не знае која би можела да биде, без разлика колку имаат направено книги што можеби сте ги прочитале, па дури и филмови што сигурно сте ги гледале. Сите пронајдоци. Идејата не беше да се одвлекува вниманието на луѓето барајќи сличности, туку убеди ја дека авторот е способен да наслика што и да е ставено пред него.
Па, денес го знаеме тоа Вермер можеше да наслика што и да беше ставено пред него па и што му останало зад грб, ама веруваш дека во негово време било така? Па, не верувајте.
Разберете ме, не е дека работите му тргнаа наопаку. Напротив, скоро секогаш провизиите произлегоа од многу динамична и многу трудољубива буржоазија , бидејќи Холандија не беше Шпанија, каде надвор од Судот и црквата беше премногу студено за пинтамона. Во Холандија, трговец со ткаенини или пивара, првото нешто што го правеа беше купувањето добро засадена куќа а втората работа беше да бара четка од најдобриот опсег што ќе му даде сјај на неговото наследство. Вермер беше поддржан од момче по име Питер Клаес ван Рујвен , кој почна да ги собира своите ремек-дела како некој што собира поштенски марки. Еден од тие поштенски марки беше „Поглед на Делфт“ , за која сигурно знаеле дека е омилената слика Марсел Пруст . Не бев будала, Марсел Пруст. Не, Ван Руивен или.
Поглед на Делфт од Вермер
А сепак овој бисер му побегнал, кој откако ја исполнил својата скромна улога на семплер, сигурно имал многу лош живот. Толку лошо што дојде до 19 век направи некои лисици , и воено лице по име Арнолдус Андриес де Томбе На крајот го купи за два ипол гулдени, што ако им ја кажам денешната цена во евра ги насмее.
И дека дотогаш светот веќе почна да дознава дека Вермер не беше само уште еден од оние што сликаа домашни сцени во Холандија. Ниту тоа, ниту многу, ајде. Сепак, почина на само 43 години и банкротираше , тој беше убиен од застрашувачката криза предизвикана од француско-холандската војна, се разбира. Дека вдовицата дури морала да ги моли судовите да не ја оставаат со едната рака напред, а една зад себе, освен единаесетте деца што пораснале со неа, единаесет, од кои сега ни се познати имињата на десет. Дали да им кажам? Маертге, Елизабет, Корнелија, Алејдис, Беатрикс, Јоханес, Гертрујд, Францискус, Катарина, Игнатиј . Тие се кажани.
Вермер речиси преживеал повеќе деца отколку слики, и во тоа лежи благодатта . Она што е малку вреди повеќе, па пред петнаесет години беа платени триесет милиони долари за првото негово дело продадено по речиси еден век. Па, уште има такви што го кажуваат тоа тоа не беше Вермер, туку шарена копија . Но, еј, не влегувам таму, а? Не се мешам, затоа што секој си го троши своето и не сакам да се попарувам.
Она што ви го кажувам е дека вистинскиот Вермер има своја цена. Колку долго мислиш дека ќе го оставам? Колку чини едно ремек дело, вечна икона на човештвото, да видиме?
Кажи број. Да одиме. Кажи ѝ!