Lawati pameran Keith Haring dan Basquiat ini tanpa meninggalkan rumah

Anonim

Hampir seperti merasa di muzium.

Hampir seperti merasa di muzium.

New York, 1980-an. Mungkin salah satu masa yang paling dicemburui di bandar ini. Walaupun juga berbahaya. Mungkin gabungan risiko dan kosmopolitanisme itu adalah tempat pembiakan yang sempurna kreativiti dan kebebasan yang tidak pernah berlaku sebelum ini. Keith Haring dan Jean-Michel Basquiat Mereka adalah dua protagonis adegan itu.

Kedua-duanya, secara berasingan dan kadang-kadang bersama-sama, "mengubah dunia seni tahun 1980-an melalui imejan idiosinkratik mereka, idea radikal, dan ulasan sosio-politiknya yang kompleks, mencipta warisan yang kekal yang terus mempengaruhi seni visual kontemporari dan budaya popular hari ini.” Ini adalah bagaimana mereka menerangkan dari Galeri Negara Victoria Pameran itu Keith Haring dan Jean-Michel Basquiat | Melintasi Garisan. Dirasmikan di muzium ini di Melbourne empat bulan lalu, disebabkan penutupan akibat pandemik COVID-19, mereka baru sahaja membukanya kepada semua orang dengan lawatan maya yang membolehkan bukan sahaja untuk merenung lebih daripada 200 imej, tetapi juga membaca poster mereka, mendengar panduan audio dan menonton video yang melengkapkan persembahan.

Basquiat lwn. Haring.

Basquiat lwn. Haring.

Pameran itu "meneliti kerjaya pendek tetapi prolifik kedua-dua artis, dengan karya yang dicipta di ruang awam, lukisan, arca, objek, karya di atas kertas, gambar, diari asli."

Hasil masa mereka, dua artis Mereka bermula di jalan-jalan di New York. Haring (1958-1990) mencipta nama dengan lukisan pantasnya di kereta bawah tanah bandar. Dan Basquiat (1960-1988) juga bermula, di tangan rakannya, Al Diaz, menghiasi jalan-jalan Soho dan Lower Manhattan dengan puisi samar.

Kedua-duanya mencapai kejayaan pada masa yang sama, pada tahun 1982 mereka berkongsi ruang dalam pameran bersama, mereka telah pun menentukan bahasa seni mereka yang unik. Mereka melukis di mana-mana permukaan (walaupun di dinding rumah kawan, seperti Basquiat), tetapi sentiasa menggunakan jalan sebagai rujukan utama mereka. Mereka juga mendapat inspirasi dalam lukisan kanak-kanak dan seni purba.

Haring juga berkata tentang Basquiat, dengan kagum, itu dia menggunakan "berus sebagai senjata". Haring mencipta bahasanya sendiri dengan mana beliau melukiskan kecaman terhadap perjuangan untuk hak sivil, LGTBI atau perjuangan anti-nuklear.

Dalam pameran itu, karya mereka kelihatan bertentangan antara satu sama lain, melengkapkan sejarah era bebas, pendendam, berwarna-warni dan sangat kreatif. DAN l New York yang kami ingin tinggal, lawati. Sekarang, sekurang-kurangnya, anda boleh melakukannya tanpa meninggalkan rumah.

Masuk pameran.

Baca lebih lanjut