Bangunan Yayasan Beyeler, cetusan idea Renzo Piano
riehen , kejiranan yang bagus di pinggir bandar basel , tahun 1997. Ernst dan Hildy Beyeler mereka tiba dengan lukisan mereka di bawah lengan mereka di rumah baru mereka. "Tidak buruk" mereka akan berkata kepada diri mereka sendiri apabila merenung bagaimana Renzo Piano telah menghayati dan menyatakan dengan sempurna cita-cita yang telah membawa mereka menjadi pengumpul seni terhebat di dunia . Ya, mereka kembali selepas karya seni mereka telah berehat di tanah asing (termasuk penginapan di Reina Sofía) untuk kekalahan 15 tahun . Mereka mungkin telah merawat mereka batang tertentu , tetapi ia tidak sama dengan mengumpulkan semuanya dengan baik di bawah satu bumbung, tidak jauh dari tempat pasangan ini mengubah sejarah pasaran seni pada tahun 70-an. perkahwinan beyler terdapat asas Art Basel, pameran seni yang paling penting di dunia , kedudukan yang hari ini mengekalkan perjuangan keras dengan Tefaf daripada Maastricht . Dan juga telah mengumpulkan salah satu koleksi seni pasca-impresionis, avant-garde dan kontemporari terbesar di dunia.
Helahnya adalah untuk tidak memindahkan wang warisan dengan baik, jauh dari itu. Adalah seorang kerja semut berdasarkan kerendahan hati, kerja, ilmu dan rasa hormat. Mata dan gerak isyarat Ernst disampaikan sangat dihormati dan dikagumi oleh karya ramai artis yang mereka sendiri berasa selesa dengan kehadirannya dan dengan naungannya. Dikatakan bahawa dia telah pasport diperlukan untuk menceroboh studio picasso dan secara peribadi memilih karya. sesetengah orang lain suka saya tengok sama ada Giacometti Mereka secara langsung melayannya seperti seorang lagi rakan sekerja, tanpa jarak keselamatan antara artis dan pembayar bil.
Bilik Monet Yayasan Beyeler
Semua bertele-tele ini perlu difahami getaran baik yang dihantar oleh muzium ini , dan itu menjadikannya sejuk antara yang sejuk . Sungguh, percayalah, anda tidak perlu sangat berpengetahuan dalam seni kontemporari untuk menikmati setiap saat, dan itu ditemui lama sebelum memasuki hadnya. Hakikat semata-mata perlu menaiki trem yang dikongsi bersama Jepun misteri dan dengan orang yang berpakaian sut hari Ahad mereka, dia sudah nampak a hasil khas . Tetapi bahagian pertama ekstasi dicapai apabila anda melintasi pintu dan merasakan, lebih kurang, apa yang perkahwinan beyler ketika itu. Plasma, Plasma, Plasma, tepuk tangan dan lebih banyak tepukan dan ungkapan onomatopoeik kagum pada bangunan yang indah terintegrasi dengan indah di taman yang indah. Tiga badan selari, banyak hijau di sekeliling dan, untuk mencapai kemuncak apa bucolic , sebuah tasik kecil yang daripadanya timbul buluh, teratai dan pantulan arca di dalamnya. Renzo-Piano Ia bersinar dengan menayangkan tingkap besar yang berfungsi sebagai dinding tidak kelihatan yang membolehkan anda menikmati seni dari taman dan mengagumi tumbuh-tumbuhan dari dalam. Dengan memberikan pandangan ini, berkali-kali ganda arca lelaki berjalan daripada Giacometti mempunyai lebih banyak kebebasan dalam eksistensialisme yang mengelilingi mereka, tanpa dinding visual yang memisahkan mereka dari dunia dan membuat mereka melepaskan ilusi (jika mereka memilikinya). Atau bahawa lukisan popular Nympheas daripada Monet tidak berakhir dengan dinding putih yang tiba-tiba, tetapi dengan pelengkap sebenar di tasik yang disebutkan di atas. Sebuah badan air diletakkan khas untuk menjana perasaan ini , supaya tidak membiarkan persepsi karya merana di antara dinding.
Tetapi dalaman bukan sahaja untuk menikmati luaran. adalah untuk dipeluk bagi setiap karya seni. seorang lagi genius Renzo adalah untuk mencipta siling lut sinar yang, dalam satu pihak, akan membiarkan semua cahaya semula jadi masuk dan, di sisi lain, boleh dikendalikan, digerakkan dan diorientasikan sedemikian rupa sehingga ia tidak akan merosakkan sebarang kerja. Dan ini, tuan-tuan, adalah ekologi tulen untuk tujuan ekonomi tiada posturing. Di samping itu, dia berjaya menerangi setiap lukisan dengan kehalusan yang terbaik, jauh dari yang tidak selesa. lampu tiruan dari banyak galeri.
Tingkap besar Yayasan Beyeler, idea hebat oleh Renzo Piano
Satu lagi kejayaan besar muzium bukan untuk menghias dinding dengan kanvas. Ia mempunyai banyak permukaan dan memanfaatkannya dengan meninggalkan ruang antara kerja dan kerja , tanpa membenarkan mana-mana gerombolan lawatan kumpulan mengganggu anda. Kemudian, ya, memang benar, ia ada kejap agak gafapasta, tetapi itu memberikannya sentuhan yang pelik, seperti dapat mendengar karya muzik tertentu melihat lukisan . Melemparkan sedikit topikazo, sebelum ini Monet memainkan La Mer de Debussy menyebabkan persekitaran menjadi terlalu cair.
Fadhilat agung terakhir Yayasan Beyeler adalah untuk menyampaikan perasaan bahawa anda sentiasa perlu kembali. Ia pada dasarnya adalah muzium yang paling menarik dari segi pameran , berjaya memberi kemuliaan dan relevan kepada ramai artis yang sebelum ini tidak dihargai dalam Eropah . Dalam aspek ini, ia dengan sempurna mewarisi semangat yang kini hilang Ernst , yang mencipta begitu banyak ArtBasel seperti ruang ini sebagai tempat di mana segala yang baik mempunyai tempat, tanpa berpolitik atau menaungi kepentingan . Tanpa pergi lebih jauh, dia membenarkan Christo dan Jean-Claude kertas dinding pokok di taman anda atau pegawai kastam Rousseau dikagumi sebagai artis Pasca-Impresionis berdiri tinggi . Apatah lagi dia bertanggungjawab untuk itu Basquiat kacau hati nurani dengan retrospektif utama pada tahun 2010 yang memenuhi Pompidou beberapa bulan kemudian. Iaitu, ini muzium yang cantik , tempat ini di mana kandungan dan bekas bergabung dengan sempurna, adalah diberkati penentu trend dan, oleh itu, kita mesti menghormatinya dan sentiasa memastikan dia hadir dalam ayat hedonistik sebelum tidur.
*Anda juga mungkin berminat...
- Muzium sejuk: akhir dunia (benar-benar)
- Muzium sejuk: BMW, walaupun anda tidak suka kereta
- Muzium sejuk: pawagam dan langit Turin
- Muzium sejuk: ruang Jean Tinguely-Niki de Saint Phalle
- Semua artikel oleh Javier Zori del Amo
Sam Keller dan Ernst Beyeler, almamater Yayasan