'Fikir dengan hati', Boa Mistura
Setem setiap tahun: lautan yang setia mempersoalkan kedaulatan yang berusia tiga puluh ** ARCO ** dan potensi keharmonian dengan negara tetamu (tahun ini janji Turki). Sementara itu, ramai yang lain menyedari mereka berkecimpung di ruangan bawah tanah Hotel Silken Puerta América, berjalan-jalan Hanya Madrid yang, dalam edisi keempat, sudah penuh dengan pujian dan pelamar. Tetapi ada lagi: tarikh ketiga dalam perselisihan, Benjamin Art Madrid mencapai 40,000 pengunjung pada tahun 2012. Pada tahun kelapan, ia menjanjikan koleksi seni kontemporari negara yang teliti, diedarkan di 39 galeri penthouse Stesen Chamartín.
Apapun pilihan anda, kami mengesyorkan anda keluar dari periuk dan buang diri anda di jalanan (atau ke keluasan web) untuk mencari khazanah yang baru ditempa. Galeri yang telah memutuskan untuk meninggalkan litar biasa untuk bertindak balas kepada orang ramai yang dahagakan sensitiviti baharu dan keberanian yang besar sebagai alat kreatif. Jika bulan ini seperti kebun seni kontemporari di ibu kota, di galeri muda ini adalah bulan Februari sepanjang tahun:
GUNTER GALERI
Seni yang mahu menjadi demokratik... dan memang begitu. Dengan premis ini, apa yang mereka katakan adalah galeri seni grafik dalam talian yang pertama diketahui. Dalam ruang mayanya, kita boleh memperoleh karya oleh ilustrator, artis grafiti dan artis plastik seperti Santiago Morilla, kolektif Boamistura, Silvia Prada, Ricardo Cavolo, Iván Solbes, Uriginal atau Littleisdrawing, yang dijual dalam skrin sutera, ukiran foto, ukiran , atau format kolaj.
Kadang-kadang, mereka melancarkan ke ruang fizikal ("seni adalah untuk dilihat dan dinikmati 20 sentimeter dari murid anda"). Seperti Jumaat ini, 15 Februari, ketika mereka merasmikan #somosgunter , dalam Doktor Fourquet, 18. Tetapi, apakah faktor yang mendemokrasikan kerja itu? Memang harga. Dan di plot inilah Galeri Gunter mengisytiharkan dirinya sebagai pemenang. Potongan yang unik dan berpatutan dengan piawaian yang sama seperti dalam galeri fizikal. Di hadapan, Amalio, Marta dan Mario bersetuju dengan tiga maksim: seni bukan lagi sebahagian daripada kekayaan besar , generasi baru artis negara berbakat dan, tambahan pula, tahu bagaimana untuk mengambil risiko dan, akhirnya, pemerolehan karya seni mengejar matlamat yang tidak boleh dipertikaikan, untuk membuat kita lebih bahagia.
Nick Cave dari Little Is Drawing
STUDIO & GALERI KEMBAR
Galeri studio meraikan satu tahun di salah satu kawasan kejiranan dengan paling banyak bohemia per meter persegi bandar (San Hermenegildo, 28). Disokong oleh profesional seni, reka bentuk dan komunikasi, ia mengambil risiko dengan disiplin baru yang dikaitkan dengan seni avant-garde dibangunkan oleh artis seperti José Luis Serzo, Marina Nuñez, Samuel Salcedo, Oscar Seco, Enrique Marty atau Gonzalo Rueda. Mulai 17 Januari, ia menjadi tuan rumah bahagian kedua pameran kolektif pelawat yang jarang ditemui yang, di bawah pengawasan pesuruhjaya Blinky R. Rodríguez, menyiasat apa yang dipanggil 'seni cerita': merangkumi konsep seperti fiksyen sains, seram dan yang hebat. Anda mempunyai masa sehingga 8 Mac untuk menikmati estetika peliknya. Pameran ini akan diakhiri dengan edisi fanzine yang akan menggambarkan kehidupan pengunjung yang jarang ditemui ini.
Tenggelamkan diri anda dalam estetika yang pelik
'Galeri Kembar Rahsia'
RUANG VALVERDE **(JUST MADRID 2013) **
60 meter persegi galeri Malasañera (Valverde, 30) telah mencipta semula dunia, antara lain, Juan Saliquet, Alfredo Rodriguez, Elena Alonso, Ceesepe, Luis Úrculo, Ricardo Cavolo (sekali lagi), Eames Demetrios, María Blanco Cobaleda, Shu Kubo dan Pablo Padilla Jargstorf. Sejak 9 Februari, alam semesta artis kelahiran Madrid, Luis Asín, yang dilatih di Amerika Syarikat, telah dipamerkan dalam pameran itu. Hasil .
The Space mengumpul reputasi yang sempurna selama bertahun-tahun: kepelbagaian, kualiti, berdikari dan serba boleh. Berharaplah kedai buku dan patio yang selesa , tarikan mutlak semasa pembukaan dan pentas untuk konsert, filem musim panas dan perhimpunan. pengarahnya, Jacobo Fitz-James Stuart dan Asela Pérez Mereka telah memenangi penduduk kejiranan modenis Madrid. Mungkin kerana, di luar program pameran, ia aspek penggoncang artistik Ia memberi makan kepada beberapa persembahan luar (di Madrid, Segovia dan Soria). Dan mereka boleh berbangga kerana telah memakai hati tapak tangan di pameran antarabangsa seperti ** HotArt **, di Basel, Cutlog , di Paris. Tahun ini, mereka mengulangi Hanya Madrid.
Kepelbagaian, kualiti, kebebasan dan serba boleh
GALERI HARE **(JUST MADRID 2013) **
Pada Oktober 2011, menghadapi yang tiada tandingan Buku+Seni Ivorypress, Dua tingkat diaphanus dibuka kepada orang ramai, terdedah kepada lorong kecil. Di ketua projek itu, pelakon guru seni, artis dan cendekiawan sanggup memusnahkan mitos palsu. pertama, galeri boleh meninggalkan kawasan kejiranan 'bintang' tanpa mengurangkan kualiti (atau populariti). Yang kedua, bertaruh pada bakat , di luar bahan, teknik atau objek yang digunakan dalam proses kreatif. Jangan berhenti. Dalam masa kurang daripada dua tahun, mereka telah hadir di pameran kebangsaan terkemuka (Mulafest, Arte Santander dan, minggu ini, di Just Madrid).
Mereka menampung pameran pendek (kedua-dua monografik dan kolektif), pembentangan buku, fanzines, persidangan, malam bertema... Senarai artis mereka termasuk avant-garde bawah tanah dan cadangan berani dalam format baharu , sama ada Laramascoto, Ya, Sandra Paula Fernández, Bonus-Extra, Estefanía Martín, Juan Luis Cerrajero, Chefer atau Luis Pérez Calvo.
Avant-garde bawah tanah dan format baharu
GILA GILA
Ia adalah pada September 2005, apabila ruang ini di Chueca (Pelayo, 48) menyambut kejiranan yang sudah kaya dan sensitif seni. Sehingga hari ini, 120 artis telah melalui dewannya: janji-janji muda seperti Aitor Saraiba, Ricardo Cavolo, Cristina Busto, Julio Falagan, Lidia Toga atau Berta Salinas dan pertaruhan selamat seperti Isabel Muñoz, Jose Manuel Ballester, Luis Úrculo atau Oscar Marinene. Mereka bertaruh pada seni muda , difahami sebagai pandangan bersih realiti, di mana kesegaran dan spontan membentuk sebahagian daripada kepekaan artis, yang ironi mewakili instrumen kepintaran dan percubaan adalah cerminan apa yang berlaku di jalanan. Pamerannya, lebih mesra kepada kolektif, bertahan dari masa ke masa, trend yang berlaku di kalangan yang baharu.
Namun begitu, 'Bilik belakang' Ia diilhamkan untuk monograf artis dengan projek media campuran integral. Sangat mengesyorkan anda sudut objek pengarang.
kesegaran dan spontan
GALERI WATDAFAC
Ia muncul di tengah-tengah ibu negara (Gran Via 26, ke-6 kanan) pada musim bunga lalu. Sebagai galeri dan sebagai platform penghasut kecenderungan baharu, ** Watdafac ** bersandar kepada teknik tunggal dan sokongan yang tidak diterbitkan, lebih mirip dengan seni jalanan daripada kerja studio yang bijak ; Selain mempromosikan budaya "buat sendiri".
Ia menempatkan sebuah kedai, menampung acara artistik semua jenis, bengkel dan pameran; dan mereka menganggap sifat tidak akur dengan **pengaruh yang jelas dari punk, dari dunia ilustrasi dan komik, dari pop, dan dari Art Brut**. Ciptaan daripada Claire Duport, Jose Punzón atau Jon Boam telah dilihat pada dindingnya. Sehingga 7 Mac, mereka mempamerkan karya pembawa standard adegan New York: Heather Benjamin dan Alexander Heir dalam 'Die a sad death'.
*Anda juga mungkin berminat...
- Semua artikel seni
- Semua tentang muzium dan galeri seni di seluruh dunia
- Temu bual dengan Ricardo Cavolo
- Kedai buku (dengan seni) di mana anda boleh mendapat inspirasi di Madrid
- Panduan ke Madrid
- Semua artikel Sara Morillo
Alexander Heir dalam 'Die a sad death'