'Mural', oleh Jackson Pollok (1943)
Bila Peggy Guggenheim bertemu Jackson Pollock , kedua-duanya menemui kasut terakhir mereka. Dia telah melarikan diri dari Eropah memakai kehebatannya koleksi seni di bawah lengannya dan sedang memburu untuk itu bakat besar amerika untuk mengangkatnya seperti penaung definitif dunia baru.
Dan dia menunggu tolakan terakhir yang akan datang. jadikan dia pewaris Picasso manakala dia mencatat masa setiap hari pada pekerjaannya sebagai tukang muzium. Kami akan memberitahu anda kisah itu, dan kami menyerahkan tugas membuat kesimpulan kepada anda.
Perincian lukisan 'Mural'
Schiller berkata bahawa peluang tidak wujud, kerana segala-galanya berpunca daripada takdir. Kami tidak dapat mengesahkan bahawa fakta bahawa New York merampas dari Paris pusat seni dunia pada pertengahan abad ke-20 Ia adalah takdir, tetapi yang pasti ia tidak ada kaitan dengan peluang.
Di Eropah gemuruh Perang Dunia Kedua dan itu bukan tempat untuknya artis avant-garde. Nazi secara langsung memanggil mereka "merosot" dan mereka menganjurkan pameran hanya untuk mengejek mereka.
Jadi pendudukan Perancis pada tahun 1940 Ia adalah isyarat wisel untuk kerjaya yang mengosongkan negara kemodenan artistik: Breton, Mondrian, Léger, Chagall atau Ernst memulakan perjalanan ke Amerika secepat yang mereka boleh.
Walaupun eksodus ini mempercepatkan perubahan, ia tidak akan mencukupi untuk geopolitik seni berubah secara radikal. Untuk ini, seperti untuk hampir segala-galanya, ia adalah perlu untuk campur tangan kuasa.
The pentadbiran Roosevelt telah mula bekerja untuk memulihkan Amerika Syarikat yang dimiskinkan oleh Kemurungan yang hebat yang mengikuti kemalangan 29.
Tawaran Barunya termasuk program yang dipanggil Projek Seni Persekutuan, yang bertujuan untuk menyokong seni, dan yang antara 1935 dan 1943 menyediakan pekerjaan dan pendapatan kepada lebih daripada 10,000 pencipta semua gaya dan aliran.
Jackson Pollock memberi kehidupan kepada salah satu ciptaannya
Daripada mereka 10,000 artis kepada gaji awam kepada anda pasti mereka akan berbunyi Mark Rothko, Diego Rivera, Ad Reinhardt, Philip Guston, Arshile Gorky atau Lee Krasner. Dan sudah tentu Jackson Pollock.
Pada awal 1940-an, Pollock melukis di bawah pengaruh Picasso dan surealis dengan aplikasi yang hebat dan kejayaan sederhana. Dia terselamat berkat program kerajaan, tetapi apabila kontraknya tamat dia terpaksa mencari sumber pendapatan lain.
Jadi dia mengambil kerja hidup sebagai lelaki penyelenggaraan di Muzium Lukisan Bukan Objektif Solomon R. Guggenheim. Salah seorang anak saudara ini ialah Peggy Guggenheim, yang baru sahaja membuka galeri kedua di New York, Seni Abad Ini , dan sedang mencari artis Amerika terkini untuk mempamerkan bersama nama-nama hebat Eropah yang dibawanya dalam beg pakaiannya.
Peggy merasakan bahawa sesuatu boleh diambil daripada itu artis muda yang marah dengan kecenderungan untuk alkoholisme , jadi dia menghebahkan kerjanya, memberinya rumah dan gaji, dan juga di pada musim panas 1943 dia memberinya komisen yang bercita-cita tinggi.
diperlukan untuk pangsapurinya di New York sebuah lukisan yang besar untuk mengemas kini tradisi lukisan mural, dan dia telah memutuskan bahawa dia akan menjadi pengarangnya. Tanpa syarat: Saya boleh melukis apa yang saya mahu dan bagaimana saya mahu.
Cik Guggenheim mesti dibuka kurungan dalam cerita ini, kerana dia berhak mendapatnya dan banyak lagi. Kepunyaan cawangan "miskin". (anda tahu, semuanya adalah relatif) kisah tentang bankir yang sangat kaya, Dia sentiasa menjadi kambing hitam dalam keluarga.
Butiran: Peggy Guggenheim dan Jackson Pollock di hadapan Mural (1943) di pintu masuk ke kediaman Guggenheim di tingkat satu, 155 East 61st Street di New York, c. 1946.
Daripada menjadikan sokongan untuk seni sebagai cagaran dan publisiti sebahagian daripada usahanya, dia memutuskan mengubah aktiviti ini menjadi objektif yang hebat dan motor pentingnya, dan kepadanya dia mengabdikan kewujudannya. Dengan mengorbankan segala-galanya, termasuk hubungannya dengan anak-anaknya, Pegeen dan Sinbad.
Dia memberikan biasiswa, membayar gaji, membayar kediaman dan bahan, dibeli seperti orang lain. sebagai pemilik galeri segalanya berlaku begitu-begitu (Guggenheim Jeune, galeri pertama yang dibuka di London, hanya mengalami kerugian semasa kewujudannya yang singkat) , tetapi sebagai pengumpul tidak boleh melakukan yang lebih baik.
Terdapat kecenderungan untuk mengambilnya sebagai penjaga malam, walaupun di kalangan artis yang disokongnya, malah di kalangan suami mereka, seperti lelaki itu. Max Ernst yang berkata "Saya pernah mempunyai Guggenheim, dan saya tidak bermaksud biasiswa".
Segala-galanya kelakar: nymphomania yang sepatutnya, hidungnya yang besar akibat pembedahan rhinoplasty yang digugurkan, cara bercakap tanpa menggerakkan mulutnya seperti ventriloquist, kedekutnya ketika menganjurkan majlis, keghairahannya yang menggelikan untuk menarik perhatian. Awak mati ketawa.
Jackson Pollock dan isterinya Lee Krasner, juga seorang artis
Tetapi mati lebih lagi, kerana apabila Peggy kembali ke Amerika pada tahun 1941 melarikan diri dari landskap gelap (pencinta seni Yahudi dan degenerasi, semuanya diberitahu) dia membawa bersamanya beberapa karya terkumpul di pasar yang harganya rendah akibat perang. **Picasso, Brancusi, Dalí, Giacometti, Miró, Klee, Mondrian, semuanya seperti itu. **
Dia sendiri menganggarkan bahawa, pada umumnya, dia tidak membayar lebih daripada 40,000 dolar untuk itu: cuba beli hanya satu daripada kepingan itu -separuh, suku, sudut- untuk jumlah itu hari ini dan beritahu saya siapa yang ketawa sekarang.
Dan kami menutup kurungan.
Telah dikatakan bahawa untuk membuat lukisan besar ini Pollock menghabiskan enam bulan mengupas cerek dan melukis sehari, tetapi satu hari itu terdiri daripada sejenis berkhayal di mana dia tidak berhenti sapuan berus, dan lempar cat, dan seretnya, dan bulatkan kanvas pada semua sisi sehingga makhluk itu selesai.
Tachán: lukisan aksi dilahirkan. Anekdot itu tidak begitu boleh dipercayai tetapi ia sesuai dengan mitos, jadi kami akan membiarkannya. Intinya ialah mural enam demi lapan kaki digantung di rumah Peggy Guggenheim pada permulaan 1944, dan ekspresionisme abstrak memperoleh detik pengasas yang diperlukan oleh setiap legenda.
Untuk bersikap adil, tidak boleh dikatakan bahawa Pollock mencipta apa-apa. Abstraksi moden telah beroperasi selama beberapa dekad di tangan Hilma af Klint atau Kandinsky; format besar adalah pinjaman daripada Muralis Mexico; dan juga pasti berlegar di atas permainan Masson, Miró atau Picasso's Guernica.
Tetapi semua ini tidak menghalang penampilan avant-garde tulen dan asli Amerika yang pertama daripada diraikan.
Pollock melukis di bawah pengaruh Picasso
Setiap pengkritik memilih artis terkemuka mereka, dan yang paling terkenal antara semua, Clement Greenberg, Dalam ledakan mistik penuh yang disebabkan oleh perenungan mural ini, dia menyatakan: "Jackson adalah pelukis terhebat yang pernah dihasilkan oleh negara ini".
Tetapi terdapat ramai ahli lain dalam kelab American Abstract Expressionist. Mereka juga boleh dibahagikan kepada dua bangku, seperti pada majlis perkahwinan. di satu pihak, puak "lukisan tindakan": Lee Krasner (yang berkahwin dengan Pollock), Willem de Kooning atau Joan Mitchell. Dalam satu lagi, "medan warna": Mark Rothko, Clyfford Still, Helen Frankenthaler atau Robert Motherwell.
Karya pengarang ini segera membuat perjalanan kembali ke Eropah untuk mempengaruhi seluruh generasi artis muda. Ia adalah sejarah, contohnya, Pertunjukan koleksi Peggy Guggenheim di Biennale Venice 1948.
Tetapi, sekali lagi, sokongan kewangan kerajaan Amerika Utara, yang tenggelam dalam kekusutan Perang Dingin, juga menjadi penentu. **
Menghadapi ancaman Soviet, ekspresionisme abstrak menjadi kuda Trojan Amerika yang moden dan dinamik, alat penjajahan budaya **sekuat pawagam dan muzik. **
Begitulah, dengan kepantasan yang menakjubkan, abstraksi Amerika yang baru menenggelamkan semua avant-gardes dunia untuk menghapuskan kemungkinan sebarang bentuk kemodenan yang lain. Dan pada masa itu New York tidak lagi tiada tandingan sebagai alpha dan omega seni. Au revoir Paris, ia indah semasa ia berlangsung.
Pelajar seni bekerja di bawah 'Mural' di studio lukisan Universiti Iowa, awal 1950-an.
**Epilog:**
Pada tahun 1946, dan baru-baru ini bercerai dengan Max Ernst, Peggy Guggenheim kembali ke Eropah . memutuskan untuk menyelesaikan di Venice, di mana dia membeli Ca' Venier dei Leoni , palazzo yang tidak teratur dan tidak mungkin seperti dia. Di sana dia membina rumah tempat dia tinggal sehingga kematiannya pada Malam Krismas 1979.
bangunan itu hari ini ia adalah sebuah muzium yang menempatkan koleksi seninya dan juga kuburnya. mereka empat belas anak anjing yang setia Mereka menemaninya di tempat peristirahatan terakhir ini, dan batu nisan menyatakan nama mereka semua. Seorang bernama Pegeen, sempena nama anak perempuannya.