Chef membuka pameran ilustrasi di New York
Dia selalu berkata: pensel dan buku nota ialah alatan kegemaran Ferran Adrià di dapur . Dia berdedikasi untuk kreativiti, "cara memahami kehidupan", dan menerapkannya untuk memasak. Dan ini adalah asas retrospektif yang didedikasikan oleh Muzium Lukisan berprestij di New York (35 Wooster Street, di tengah-tengah Soho) kepada chef dan pasukan elBullinya. Atas sebab ini, "tajuk pameran ialah Nota Kreativiti, bukan 'Lukisan Makanan'", menonjolkan kurator dan pengarah Pusat Lukisannya, Brett Littman, semasa lawatan yang diiringi oleh Adrià.
Teori evolusi masakan
Semuanya bermula selepas makan malam Littman di elBulli pada tahun 2010 . "Seperti kebanyakan sebelum ini, ia mengubah konsep dan cara saya melihat makanan," katanya, dan mula berminat dengan lukisan yang Adrià buat dan tukar dengan abangnya, Albert. Dia menulis kepadanya, dan Ferran Adrià menjemputnya untuk melawat arkib telitinya yang mengekalkan semua lukisan, reka bentuk menu, lakaran, piktogram, keratan akhbar dari tahun 1987 , tahun di mana elBulli memulakan peringkat baharu yang membawanya menjadi restoran terbaik di dunia.
"Melalui semua ini, termasuk pengeluaran semula 3D (dalam plastisin) dan kerjanya dengan arkitek, pereka grafik dan perindustrian [khususnya, dengan Marta Méndez Blaya dan Luki Huber], dia mencipta 1,846 plat elBulli", jelas Littman. 1,846 hidangan berbeza dalam tempoh 25 tahun yang boleh dilihat dalam video yang mengagumkan dihasilkan oleh Muzium untuk pameran itu, diiringi oleh muzik yang dikarang oleh Bruno Mantovani selepas pengalamannya di elBulli. 1,846 hidangan yang kini akan memberikan nama Bulli baharu. “Pada masa yang sama semua ini berlaku, kami memutuskan bahawa Bulli baharu, elBulli 1846, akan menjadi makmal atau ekspo-makmal, ruang seluas hampir lima ribu meter persegi . Dan semua ini yang kami lakukan di sini dan di tempat lain akan menjadi pengalaman, sebagai pembelajaran, untuk terus berkembang sehingga pembukaan yang akan berlaku pada awal 2016”, jelas Adrià.
Teori evolusi masakan, tergolong dalam papan cerita arkeologi yang telah dilukis oleh Adrià
MASAKAN SENI ATAU SENI KULINARI?
Sampel New York Ia adalah yang pertama yang mengambil kerja pasukan Adrià dari sudut pandangan yang lebih artistik daripada bermaklumat , seperti yang dilakukan oleh pameran Seni Makanan sehingga kini, yang bermula di Barcelona dan, tepatnya sekarang, bermula di Boston. "Adalah ajaib untuk dapat datang ke sini ke New York, melihat yang ini, dan menaiki kereta api ke Boston dan melihat yang lain, kerana ia adalah dua cara yang berbeza untuk memahami elBulli", kata chef Catalan itu. Dua bentuk yang, dengan cara itu, akan digabungkan dalam pameran hebat yang akan dibuka di Fundación Telefónica di Madrid pada bulan Oktober tahun ini, pratonton pembukaan Bullifoundation yang telah lama ditunggu-tunggu.
"elBulli telah mempunyai hubungan dengan dunia seni selama lapan atau sepuluh tahun" , jelas Ferran Adrià. "Dan ia mempunyai detik penting dalam penyertaan saya dalam Documenta [pameran seni kontemporari Jerman]". Salah satu bahagian yang paling penting dalam pameran di New York ialah, sebenarnya, filem yang dibuat pada masa itu, Documenting Documenta (2001) dan "tidak pernah dilihat sehingga sekarang" di mana chef mencerminkan hubungan antara memasak dan seni . "Documenta membantu saya menganalisis siapa saya, apa yang saya lakukan pada tahap kreatif, bagaimana saya membandingkan apa yang saya lakukan dengan dunia seni, dengan arca, dengan lukisan... bagaimana saya mengkontekstualisasikannya".
Itu berfungsi sebagai permulaan refleksi dan analisis mendalam tentang kreativiti, tentang apa yang mereka lakukan. Dia dan pasukannya mula cuba menyahkod genom gastronomi dan garis besar peta proses kreatif masakan yang hari ini tergantung di dinding Muzium New York dan akan menjadi benang biasa pameran Madrid. "Tiada proses kreatif, ada proses kreatif ANDA" . Dengan empat perkara utama, menurut Adrià:
1) "Jadilah sangat teratur untuk menjadi anarkis. Jika anda tidak teratur dengan tahap permintaan kreatif yang ada pada hari ini, anda tidak akan bertahan lama”.
2) “Jika saya faham apa yang saya lakukan, saya akan melakukannya secara berbeza, jika tidak, mereka terus memanipulasi saya. Anda perlu menganalisis apa yang anda lakukan.”
3) "Anda perlu sangat mendesak. Terpaksa bekerja. Bunyinya seperti klise, tetapi tidak, kerana saya tahu ramai orang kreatif yang tidak banyak bekerja. Untuk bakat yang sama, seseorang yang bekerja dua kali lebih kuat daripada orang lain akan melakukan dua kali lebih banyak.
4) "Kerja, kerja, kerja, tetapi dengan semangat. Itulah perbezaannya. Kerana jika tidak saya tidak akan bekerja 16 jam sehari, saya akan menjadi bodoh."
Di ruang utama pameran New York, anda boleh melihat semua kerja yang sengit dan penuh semangat ini: lukisan yang Adrià telah buat sejak tahun 1988 ("Kami mencipta hidangan melalui bentuk. Perkara yang luar biasa ialah bagaimana pada tahun itu kami menghasilkan ini") ke papan cerita arkeologi yang mengesan masakan kembali ke Neolitik ("Setiap lukisan adalah detik dalam sejarah"), tetapi juga simbol dan diari Marta Méndez, pereka grafik yang telah bekerja dengannya selama bertahun-tahun untuk Katalog Umum restoran, asas asas apa yang akan menjadi bulipedia ; buku lakaran dan objek yang dicipta untuk mereka oleh pereka industri, Luki Huber; sebagai tambahan, model yang akan menjadi ibu pejabat Bullifoundation; pembiakan plastisin hidangan dan makanan… dan di tengahnya sebuah kiub. "Dengan imej dapur elBulli di luar, dan arkib di dalam", jelas kurator. “Ferran mungkin satu-satunya chef yang juga seorang arkivis. Bahagian dalam kiub itu seperti otak, dari sini datang segala yang boleh dilihat di luar”.
piramid kreatif
Di bilik kedua pameran itu, dua unjuran: yang tidak diterbitkan Dokumentasi Dokumen dan 1,846 yang baharu, dengan gambar semua hidangan. Dan turun ke bilik itu… "Ada saat yang menarik dalam pameran ini: di tangga anda boleh melihat Polaroid yang saya buat daripada Richard Hamilton pada tahun 1999", kata Adrià yang penuh emosi tentang artis dan rakannya. “Dia adalah satu-satunya orang yang datang ke restoran itu setiap tahun sejak 1963. Dan kali pertama ia datang dengan Marcel Duchamp. Dalam bot kecil, di Cadaqués . Pergi angka". Dan berterusan. “Apabila saya mengambil gambar Richard, saya tidak tahu dia jenis artis apa. Sedikit demi sedikit saya mula berminat dengan dunia seni, dan Richardlah yang mengajar saya untuk menganggap masakan sebagai bahasa”.
Walau bagaimanapun, bertentangan dengan pendapat seseorang tentang cara kerja mereka yang unik, pelanggaran dan revolusi dalam masakan elBulli datang dari rasa hormat dan rasa ingin tahu terhadap masa lalu, terhadap apa yang orang lain lakukan sebelum mereka dan terhadap apa yang mereka buat sendiri. "Kami sentiasa menganalisis diri sendiri, di atas semua supaya tidak menyalin satu sama lain: jika saya tahu apa yang saya lakukan, saya tidak akan meniru diri saya sendiri," jelasnya di hadapan lukisannya dari 1988 dan nombor plat 1,846, pêche melba. Oleh itu penciptaan arkib yang mengagumkan, asas dan asal-usul pameran ini, yang merangkumi lebih daripada 25 tahun kerja. Dan dari Katalog Am semua hidangannya yang telah disunting oleh rumah penerbitan Phaidon dan kini sedang menerbitkan peringkat terakhir dari 2005 hingga 2011.
"Pameran seperti ini adalah sintesis semua yang telah kami lakukan," jelas Adrià. “Kami bosan menganalisis diri sendiri, dan kami suka orang lain memberi kami visi dari luar kami , daripada apa yang kita lakukan. Dan semua maklum balas yang kami kumpulkan ini akan digunakan dalam elBulli 1846 dan Bullifoundation”.
' Ferran Adrià: Nota tentang Kreativiti ' akan berada di Pusat Lukisan dari 25 Januari hingga 28 Februari. Kemudian dia akan memulakan lawatan ke Amerika Syarikat.
Teori evolusi masakan