Artis di hadapan karyanya 'Las dos Fridas'
“Pandangan mendalam tentang kehidupan, seni, cinta dan warisan Frida melalui mata pakar dan mereka yang diilhamkan oleh bakatnya.” Itulah surat pengenalan kepada pameran maya Caras de Frida, yang dikendalikan oleh laman web Google Arts & Culture.
Untuk mendapatkan sampel yang indah ini, yang Ia mempunyai kira-kira 800 keping, Platform budaya Google telah mempunyai kerjasama 30 institusi, antaranya ialah Muzium Frida Kahlo (Mexico), Muzium Seni Wanita Negara (AS), Muzium Seni Bandaraya Nagoya (Jepun) atau Fundación MAPFRE.
Frida dilahirkan di Coyoacán, Mexico City, pada tahun 1907
Frida Kahlo bukan sahaja satu peristiwa penting dalam sejarah seni , tetapi ia juga ikon feminis sejati, menggunakan karyanya sebagai senjata pendendam: pada masa bakat lelaki lebih dihargai, pelukis Mexico mencapai meletakkan dirinya sebagai artis dan menembusi imejnya dengan peranan jantina.
Sebaliknya, ia juga merupakan contoh kekuatan dan ketabahan, kerana walaupun telah menderita poliomielitis dengan hanya enam tahun -yang menjadikan satu kaki lebih lemah daripada yang lain- dan telah menderita kemalangan bas yang menyebabkan dia hilang upaya selama bertahun-tahun, masalah kesihatan Mereka tidak menghalang kreativitinya.
Sebaliknya, Frida, masih terlantar dan selepas itu menjalani lebih daripada tiga puluh pembedahan , sambung melukis terima kasih kepada lectern yang dibuat khas dan cermin diletakkan di atas katilnya supaya artis dapat menangkap di atas kanvas visinya tentang dirinya.
Semua data ini dikumpul dalam salah satu artikel paling menarik dalam pameran: 'Hubungan Frida dengan tubuhnya'.
Wawancara kepada penulis dan ahli sejarah Inggeris Frances Borzello, yang menganalisis bagaimana Frida melalui lukisannya; analisis tentang makna tersembunyi pukulan artis atau kisah ahli sejarah Mexico Alexander Roses tentang bagaimana karya artis mempengaruhi revolusi mexico , adalah dokumen lain yang dikumpul di Caras de Frida.
Frida Kahlo, Diego Rivera dan Anson Conger Goodyear, presiden Muzium Seni Moden di New York
Tanpa lupa testimoni dari jurugambar yang berpengaruh pada masa itu yang menggambarkan Frida -as Leo Matiz, Juan Guzmán atau Bernard Silberstein- mahupun renungan Juan Rafael Coronel Rivera (cucu Diego Rivera, suami Frida), di mana beliau menceritakan pengaruh seni rakyat dalam kerjanya.
Sebaliknya, jika anda ingin mengetahui lebih lanjut tentang apakah peristiwa yang menandakan kehidupan artis -dari zaman kanak-kanaknya di Casa Azul hingga hari-hari terakhirnya, melalui hubungannya yang penuh badai dengan Diego Rivera-, anda mesti mengklik pada retrospektif 'Frida Kahlo: ¡Viva la vida!', yang bermula dengan memetik salah satu frasanya yang paling terkenal : **“Kaki mengapa saya mahukannya, jika saya mempunyai sayap untuk terbang”. **
Dan, sudah tentu, anda juga boleh menikmati analisis terperinci setiap lukisannya, serta merenung mereka lukisan dan lakaran, temui warna yang paling banyak terdapat pada kanvasnya, meneroka bahagian dalam Rumah Biru, mengenali almari pakaian anda atau membaca surat dan tulisannya.
Seperti yang dikatakan Frida pada zamannya, "Setiap tick-tock adalah detik kehidupan yang berlalu, melarikan diri dan tidak berulang". Jadi jangan buang masa dan kunjungi pameran yang menarik ini.
Adakah anda akan merinduinya?