New York memakai Dior

Anonim

Brooklyn akan menjadi modal fesyen daripada New York selama beberapa bulan dan tanpa cuba mencuri tumpuan daripada pameran tahunan mengenai haute couture yang dikhaskan untuk Muzium Metropolitan, tahun ini bertajuk In America: A Lexicon Of Fashion. Ia lebih, Dior akan berbangga dengan tempat di Muzium Brooklyn. Ia mengenai Patio berbumbung Beaux Arts direka pada tahun 1893 oleh arkitek McKim, Mead dan White, yang bertanggungjawab untuk beberapa bangunan dan monumen lambang di bandar seperti gerbang di Washington Square Park. Dalam ruang yang hampir ajaib itu, dikhaskan untuk acara besar, laluan dibuat kisah tentang Christian Dior, Pereka Impian sehingga 20 Februari 2022.

Empat huruf nama keluarganya pergi ke seluruh dunia pada musim sejuk 1947 ketika pereka itu melancarkan koleksi pertamanya. Majalah fesyen Harper's Bazaar mengecam perarakan itu sebagai wajah baharu yang tidak pernah dilihat sebelum ini dan dengan itu digariskan setem genius yang akan menemaninya selama-lamanya. Sekeping yang paling diidamkan dalam koleksi itu ialah apa yang dipanggil Bar Suit yang Muzium Brooklyn mempunyai kebijaksanaan untuk menyerlahkan pada poster promosi pameran dan digunakan sebagai pengenalan kepada pameran itu. Jaket jam pasir yang sesuai dengan bentuk yang mengiringi skirt bulu berlipat panjang telah diciplak oleh ramai pereka yang mendambakan kejayaan yang sama.

Pameran itu akan menduduki Halaman Seni Beaux berbumbung di Muzium Brooklyn.

Pameran ini menduduki Halaman Berbumbung Seni Beaux Muzium Brooklyn.

REPERTOIR BERGAYA

Bahagian pertama persembahan termasuk, sudah tentu, ensembel ikonik ini dan himpunan besar keajaiban yang Dior masukkan ke dalam pakaiannya pada tahun 50-an. Beberapa pakaian telah beredar melalui pameran di Paris, London dan Shanghai tetapi Muzium Brooklyn berbangga kerana telah mengumpulkan dan mengembangkan katalognya. Lebih separuh daripada lakaran, gambar dan pakaian yang dipamerkan, lebih daripada 200, tidak pernah berkongsi ruang yang sama. “Pameran itu juga mencerminkan hubungan istimewa yang terjalin antara Dior dan New York”, butiran Florence Müller, salah seorang kurator pameran itu. “Dior terpesona dengan seni bina, geometrinya, dan tenaga bandar dan itulah sebabnya membuka cawangan pertamanya di tengah-tengah Fifth Avenue pada tahun 1948”.

Dior meninggal dunia akibat serangan jantung pada tahun 1957 tetapi sudah jelas kepadanya bahawa, jika dia tidak hadir, dia akan menyerahkan baton kepada pemain muda. Yves Saint Laurent, yang memastikan rumah itu terbuka . Jadual perjalanan pameran membawa kami ke legasi yang ditinggalkan Dior dan bagaimana pengarah artistik firma berikut mengembangkan visi mereka. Selepas Saint Laurent mereka datang Marc Bohan, Gianfranco Ferré, John Galliano, Raf Simons dan, akhirnya, wanita pertama yang memerintah, Maria Grace Chiuri. Setiap pereka, dengan gaya anda yang boleh dikenal pasti dan peribadi, mempunyai ruang peribadi yang dikhaskan. Di sini, perbandingan itu tidak, jauh dari itu, menjijikkan tetapi diraikan.

Beberapa pakaian dan objek dalam pameran itu.

Pakaian dan objek pameran.

SEJARAH DAN FOTO

Lawatan ke sejarah 70 tahun fesyen ini terus menyerlahkan sumber inspirasi Dior. Dalam pencarian kekal ini untuk intipati kewanitaan, pereka bentuk melihat pakaian dan gaya potret Lukisan abad ke-18. Oleh itu obsesi ini dengan pinggang ketat dan skirt berkobar pada peragawati yang terbentang, berturut-turut, di sepanjang bahagiannya.

Salah satu kebaharuan ialah bahagian khusus untuk jurugambar yang hebat pelakon dan model yang diabadikan dengan pakaian lagenda firma itu. karya daripada Richard Avedon, David LaChappelle, dan William Klein Mereka wujud bersama karya daripada koleksi muzium itu sendiri. Selebriti mempunyai ruang yang dikhaskan dengan sut yang mereka pakai bintang seperti Nicole Kidman, Penelope Cruz dan Natalie Portman di atas karpet merah dan tayangan perdana filem.

Tetapi jantung, hampir secara literal, pameran lengkap ini berada di tengah-tengah sampel, dalam permata seni bina iaitu teres dalaman. Muzium ini telah mencipta taman yang terpesona dan telah mengatur a pengalaman mendalam dengan unjuran unsur semula jadi dan muzik latar yang memabukkan. Panel menegak yang besar naik ke siling pada setiap sisi dan sudut halaman, dengan seratus pakaian bersulam yang diilhamkan oleh alam semula jadi. sebenarnya, Dior terpaku pada bunga ke tahap perkenalan pinggang tulip, salah satu bunga kegemarannya, dalam koleksinya, elemen yang revolusioner seperti rupa baharu tayangan perdananya.

Dengan Christian Dior: Pereka Impian, salah seorang pencipta fesyen yang paling revolusioner menerima penghormatan yang layak dan lengkap di bandar yang sangat dia cintai.

LANGGAN SINI untuk surat berita kami dan terima semua berita daripada Condé Nast Traveler #YoSoyTraveler

Baca lebih lanjut