Mimpi itu adalah ruang yang sukar dikalahkan, gelap dan tidak masuk akal di mana segala-galanya mungkin dan tiada apa yang kelihatan. Realiti? Mungkin juga.
René Magritte tahu ini dan dalam lukisannya mewujudkan impian itu dengan rasa salah faham yang suka bermain. Hujan turun tuan-tuan dengan topi bowler. Dua kekasih berciuman ditutupi oleh tudung basah yang menghalang mereka daripada melihat atau menyentuh antara satu sama lain. Sebuah lokomotif mainan memasuki ruang tamu melalui perapian. Pelakon topeng pengebumian Napoleon disamarkan dengan langit biru dan awan putih sama seperti yang kita akan lihat suatu hari nanti pada kertas dinding di bilik Andy cerita mainan.
Ini ialah Magritte: dalam sapuan naifnya menggosok Hegel, atau adakah Kafka?
Dan ia adalah bahawa anda adalah a lukisan kebingungan dan kekaburan, bahawa lebih daripada memberi kita jawapan, ia sentiasa membuat kita ragu-ragu dan terikat pada persepsi. Jadi lebih daripada "sekuntum mawar adalah mawar adalah mawar", apa yang akan datang untuk memberitahu kami surealisme pelukis Belgium ini ialah "satu perkara adalah perkara lain yang lain perkara" . Dan seterusnya, sehingga kiasan dan ilusi yang tidak terhingga.
Di mana Dalí bertaruh pada fantasi skandal dan megah, Magritte melakukannya pada enigma konseptual. sebenarnya, lukisan paip dengan tulisan "Ini bukan paip" telah berkhidmat seluruh generasi sebagai pengenalan yang kenyal kepada seni kontemporari.
Iaitu, sebagai fakta yang tidak dapat disangkal bahawa setiap gambar adalah representasi dan setiap representasi adalah pengkhianatan terhadap realiti. Adakah tingkap itu benar-benar tingkap? Adakah burung itu burung? Adakah lelaki itu benar-benar lelaki? Adakah terdapat kepastian di luar sana?
Magritte dengan karya 'Femme-Boteille', c. 1955.
Mendahului seni pop dan konseptualisme yang langsung dan terbukti, jika pada abad XXI kita terus bercakap tentang topi bowlernya, epalnya dan tingkapnya yang pecah, jika kita masih terus menghasilkan semula tuan-tuan birokrat yang tidak berwajah pada cawan, folder, coaster, magnet dan helaian tergal, mungkin kerana lukisannya tidak pernah berhenti mempunyai halo pengiklanan (profesionnya yang lain) dan juga menghiburkan kita seperti yang menarik minat kita.
Bermula pada 14 September, semua ahli fetish Magritte, peminat dan pencinta seni secara amnya akan dapat menikmati antologi hebat dari Belgium di Muzium Thyssen-Bornemisza di Madrid.
Tajuk pameran, The Magritte Machine, adalah konsep yang melaluinya kuratornya, Guillermo Solana, ingin menonjolkan komponen berulang dan gabungan dalam karya pelukis, yang tema obsesifnya kembali lagi dan lagi dengan variasi yang tidak terkira banyaknya.
'Percubaan pada Yang Mustahil', oleh René Magritte.
“Memberi kehendak saya kepada membuat objek yang paling biasa melolong, ini harus disusun dalam susunan baru dan memperoleh makna yang mengganggu”, kata pelukis itu.
Tetapi, dari mana datangnya penglihatan yang mengganggu dan begitu peribadi itu? Magritte dilahirkan di Lessines, Belgium, pada tahun 1898, kepada bapa saudagar tekstil dan ibu pelapis, seorang wanita yang membunuh diri ketika berusia tiga belas tahun melompat ke sungai Sambre. Peristiwa yang menandakan beliau hingga ke tahap penulisan: "Supaya ibu saya tidak menghilangkan ingatan saya, saya memutuskan untuk menjadi seorang kanak-kanak sepanjang hidup saya."
Mayat ibu tidak ditemui sehingga tiga minggu kemudian dan dikeluarkan dari perairan dengan bajunya (atau skirt, ada versi berbeza) dilipat di atas kepalanya dan menyembunyikan mukanya.
Anaknya hadir pada saat yang menentukan itu dan imej ibu itu sering dikaitkan dengan penampilan watak dengan wajah mereka tersembunyi oleh kain buruk dalam lukisan Magritte, tetapi sebenarnya tidak ada bukti bahawa ia adalah persatuan yang sedar.
Rene Magritte.
Selepas melukis sejak kecil, dan Selepas latihan di Akademi Seni Halus Diraja di Brussels, Magritte melalui gaya futuristik dan kubist, sambil terus menyokong dirinya dengan karya ilustrasi dan pengiklanan.
Kemudian, diilhamkan oleh kebangkitan surealisme Perancis, dia membuat lompatan ke dalam mimpi dan berpindah ke Paris pada tahun 1927 bersama isterinya, Georgette Berger. Itu akhirnya menjadi tiga tahun pengeluaran yang luar biasa dan kekecewaan sosial.
Dan ia adalah, walaupun menjadi salah seorang pelajar yang paling maju dalam kumpulan itu, dia terus menjadi orang yang tidak dikenali dalam kalangan surealisme, yang pada mulanya mengalu-alukannya tetapi kemudian meninggalkannya kosong kerana perselisihan pendapatnya dengan Andre Breton. Selepas penghinaan dan krisis pasaran saham, pasangan itu memutuskan untuk pulang ke negara mereka.
Sheherazade oleh Rene Magritte.
Magritte, yang berpakaian seperti seorang jurubank dan terkenal melukis di atas meja makan, melihat dirinya sebagai "ejen rahsia". sejenis kolumnis kelima dalam perang menentang nilai borjuasi.
Dia pernah berkata tentang misinya: "Terlalu kerap, dengan memutarbelitkan pemikiran, kita cenderung untuk mengurangkan yang aneh kepada yang biasa. Saya berhasrat untuk melakukan sebaliknya, mengembalikan yang biasa kepada yang aneh."
Pameran Thyssen menghimpunkan lebih daripada 90 lukisan, Ia dilengkapi dengan pilihan gambar dan filem rumah yang dibuat oleh artis itu sendiri, yang merupakan sebahagian daripada pameran pengembaraan yang disusun oleh Xavier Canonne, pengarah Musée de la Photographie de Charleroil.
Selepas pembentangannya di Madrid, mesin Magritte akan pergi ke Caixaforum Barcelona, di mana ia boleh dilawati dari 24 Februari hingga 5 Jun 2022.
LANGGAN SINI untuk surat berita kami dan terima semua berita daripada Condé Nast Traveler #YoSoyTraveler