Christian Dior, "pereka impian"
Dari London ke New York melalui Florence dan Madrid: ini ialah pameran fesyen yang anda mesti sertakan kalendar fesyen 2019 anda.
CHRISTIAN DIOR: PEREKA IMPIAN _(Muzium Victoria & Albert, London) _
“Tiada negara lain di dunia, selain negara saya sendiri, yang gaya hidupnya sangat saya sukai. Saya suka tradisi Inggeris, budi bahasa Inggeris, seni bina Inggeris. Saya juga suka masakan Inggeris."
Berdasarkan kata-kata ini Christian Dior, Bagaimana mungkin pameran yang memberi penghormatan kepada warisannya tidak melalui ibu kota Inggeris?
Pameran itu mengesan sejarah dan kesan daripada salah satu couturier paling berpengaruh pada abad ke-20 dari 1947 hingga sekarang, dengan penekanan khusus pada hubungan Maison dengan Great Britain.
_(Dari 22 Februari hingga 14 Julai 2019) _
** FASHION ANIMALIA ** _(Palazzo Pitti, Florence) _
Pameran yang dianggap sebagai sebuah muzium hiperbolik sejarah semula jadi yang hebat yang menunjukkan dunia haiwan sebagai sumber inspirasi yang tidak habis-habis untuk pereka.
Di sini pakaian, aksesori dan barang kemas menjadi pengalaman, perjalanan melalui sejarah zoologi, tetapi di atas semua dalam penemuan bentuk dan warna yang membangkitkan serangga, ikan, burung, cengkerang, spesies biasa dan jarang berlaku.
Di dalam bilik yang berbeza di Muzium Fesyen dan Pakaian, terletak di Palazzo Pitti, kami dapati haiwan boneka yang wujud bersama dengan yang lain sebenar seperti rama-rama dan serangga lain serta lukisan yang bermula dari tahun 2000 hingga hari ini.
_(Dari 8 Januari hingga 5 Mei 2019) _
MARY QUANT _(Muzium Victoria & Albert, London) _
"Matlamat fesyen adalah untuk menjadikan pakaian moden tersedia untuk semua orang," katanya. MaryQuant, wanita Inggeris yang merevolusikan cara berpakaian dan dipopularkan penggunaan miniskirt pada tahun 60-an.
Dalam sampel yang didedikasikan untuk pereka, lebih daripada 200 pakaian dan aksesori dipamerkan, termasuk Potongan yang tidak pernah dilihat sebelum ini daripada arkib peribadi Quant.
Miniskirt, seluar panas, seluar ketat, alat solek... revolusi dihidangkan di Victoria & Albert.
_(Dari 6 April 2019 hingga 16 Februari 2020) _
KEM: NOTA FESYEN _(Muzium Seni Metropolitan, New York) _
Salah satu pameran fesyen yang paling dinanti-nantikan tahun ini adalah, tanpa ragu-ragu, pameran Muzium Metropolitan New York, dirasmikan dengan gala di mana semua tetamu datang dengan kod pakaian yang sesuai dengan tema tentang sampel itu.
Mary Quant, berwawasan dan revolusioner
Kalau tahun lepas kami hadir dialog antara fesyen dan agama dengan Badan Syurga, tahun ini pameran itu diilhamkan oleh esei Nota tentang Kem, oleh Susan Sontag.
Dalam karya ini, mendiang penulis Amerika bergambar cara yang berbeza untuk mentafsir istilah 'kem', yang Andrew Bolton, kurator rancangan itu, merumuskan sebagai "cinta kepada yang tidak wajar: kepalsuan dan keterlaluan, gaya dengan mengorbankan kandungan, kejayaan gaya episen".
The gala MET, yang akan diadakan pada 6 Mei, akan mempunyai sebagai pengacara majlis penyanyi Lady Gaga dan Harry Styles pemain tenis Serena Williams, Alessandro Michele (pengarah kreatif Gucci) dan editor Anna Wintour , juga pengarah institut MET.
_(Dari 9 Mei hingga 8 September 2019) _
BALENCIAGA DAN BUDAYA SEPANYOL _(Muzium Thyssen-Bornemisza, Madrid) _
Fesyen dan lukisan berjalan seiring dalam pameran yang didedikasikan oleh Muzium Thyssen Christopher Balenciaga, yang, bagi kebanyakan orang, adalah pereka fesyen paling berpengaruh sepanjang zaman.
Karya seni sarjana dikaitkan dengan tradisi Lukisan Sepanyol dari abad ke-16 hingga ke-20 mengetengahkan rujukan kepada budaya negara kita yang terdapat dalam ciptaan pereka.
Alessandro Michele untuk ensembel Gucci (Musim Gugur/Musim Sejuk 2016–17)
ketenangan dan minimalism pakaian keagamaan, kecerahan sut lampu lembu jantan itu yang kita lihat ditafsir semula dalam jaket paillette atau baldu hitam yang membawa kita ke mahkamah Habsburg adalah beberapa sapuan berus yang akan kita temui dalam pameran itu.
Pemilihan yang teliti daripada lukisan daripada koleksi peribadi Sepanyol dan muzium negara yang berbeza, seperti Muzium Prado atau Muzium Seni Halus di Seville, Valencia dan Bilbao.
Begitu juga, pameran itu, yang dikendalikan oleh Eloy Martínez de la Pera, akan menampilkan satu set pakaian berharga, daripada Muzium Balenciaga Guetaria, Muzium Kostum Madrid dan institusi lain.
_(Dari 18 Jun hingga 22 September 2019) _
MINIMALISME/MAKSIMALISME: FASHION EXTREMES _(Institut Teknologi Fesyen, New York) _
Adakah kurang lebih atau lebih adalah lebih? pereka suka Calvin Klein sama ada Giorgio Armani mereka terkenal dengan gaya minimalis mereka, dikuasai oleh kesucian dan garis mudah.
Cristóbal Balenciaga, "guru kita semua", menurut Christian Dior
Lain-lain, suka Dries Van Noten, Alessandro Michele atau Dolce & Gabbana mereka menganjurkan maksimalisme dan mencari kecantikan secara berlebihan dan tepu.
Walaupun sesetengah firma boleh dikenal pasti dengan jelas dengan salah satu daripada dua ekstrem, kebenarannya ialah Sepanjang sejarah fesyen terdapat tempoh di mana satu estetik atau yang lain menguasai, sifat kitaran yang menunjukkan pameran Minimalism/Maximalism: Fashion Extremes, bermula dari abad ke-18 hingga kini.
Tim Walker _(Muzium Victoria & Albert, London) _
Kerja daripada salah seorang jurugambar yang paling terkenal dalam dunia fesyen tiba di Muzium V&A, termasuk siri gambar baharu yang kami dapati pengaruh daripada koleksi muzium itu sendiri.
Perjalanan seperti mimpi melalui dunia hebat Tim Walker melalui syot kilat, filem, set fotografi dan pemasangan di mana kecantikan mencapai had yang paling mewah dan ajaib.
Warga Britain adalah penyumbang tetap kepada tajuk fesyen seperti Vogue dan Harper's Bazaar ; atau tandatangan seperti Dior, Burberry, Blumarine dan Come des Garçons.
Dia juga pernah bekerja dengan pengarah filem Tim Burton dan ditayangkan perdana The Lost Explorer pada tahun 2010 , memenangi anugerah untuk filem pendek terbaik di Festival Filem Chicago United 2011.
_(Sejak 21 September 2019) _