Anda tahu warisan seramiknya yang menyeronokkan, tetapi adakah anda tahu kisah Rafael Bordallo Pinheiro?
Hidangan dalam bentuk kubis, tureen dalam labu, mangkuk tomato, sayur-sayuran dan sayur-sayuran diubah menjadi bekas yang mana katak atau biawak menjenguk keluar. Warna-warna cerah dan kelegaan memberi bentuk kepada karikatur makanan yang telah menjadi Portugis dengan betul.
Tetapi niat penciptanya melangkaui estetika. Rafael Bordallo Pinheiro ialah seorang artis prolifik dan inovatif yang, pada separuh kedua abad ke-19, mengembangkan aktivitinya dalam kewartawanan, hiasan dan seramik. Dalam semua aspek dia menonjol sebagai pengacau.
Dia mempunyai latihan yang mantap. Dia menggabungkan kecintaannya pada teater dengan Akademi Seni Halus di Lisbon. Di sana dia belajar reka bentuk, seni bina dan lukisan. Dia datang untuk mempamerkan di dewan Persatuan Promoter, tetapi dia tidak mencari kerjaya rasmi. Bordallo, resah, mahu mempromosikan perubahan melalui jenaka.
Potret Rafael Bordallo PInheiro (1846-1905).
Pada usia dua puluh enam tahun, beliau memulakan kerjaya kewartawanannya. Dia mengasaskan penerbitan seperti A lantern magica, Antonio Maria atau A parodia, yang diganggu oleh konflik berterusan dengan pihak berkuasa. dan, kadangkala, terpaksa ditutup dengan penapisan.
dalam kesemuanya Bordallo menyerang susunan politik dan sosial dari artikel dan ilustrasinya. Wataknya Zé Puivhno dan Maria Paciência menjelmakan rakyat Portugis yang tertindas di hadapan sakristan, polis atau paderi yang mengambil tembakau. Dalam Album das Glórias dia mengkarikatur selebriti dan pihak berkuasa dan, dalam salah satu sirinya, dia mewakili politik Portugis sebagai sow yang besar. dan dunia kewangan seperti anjing kelaparan yang besar.
Penulis Eça de Queirós, yang mempunyai persahabatan rapat dengannya, menyatakan: “Banyak kali tawa adalah keselamatan. Dalam politik, sekurang-kurangnya ia adalah pendapat.”
Sedikit kegembiraan dan rasa jenaka di meja sentiasa dialu-alukan.
Selari dengan aktivitinya di akhbar, Bordallo adalah salah seorang inovator seni gunaan di Portugal. Beliau adalah sebahagian daripada Grupo do Leão, yang menghimpunkan artis dan pengukir yang menentang akademik. Rafael mencadangkan gabungan tradisi Portugis dengan art nouveau, yang berjaya di Eropah pada akhir abad ke-19.
Peluangnya datang dari tangan abangnya Feliciano, yang mencadangkan dia mengambil alih hala tuju artistik kilang seramik Caldas da Rainha, berhampiran Lisbon. Bordallo melakukan perjalanan latihan teknikal yang membawanya ke England, Perancis dan Belgium. Pada Pameran Sejagat di Paris pada tahun 1889, ditandai dengan pembinaan Menara Eiffel, beliau menghiasi pavilion Portugis. Kejayaannya amat membanggakan. Dia memenangi pingat emas dan kerajaan Perancis menganugerahkannya Legion of Honor.
Campur tangan adalah berdasarkan salutan jubin. Gayanya adalah berdasarkan gaya sejarah, seperti Manueline atau Mudejar, yang dia tafsir semula dalam kunci moden. Oleh itu, motif tumbuhan dan haiwannya merujuk kepada simbol budaya yang, melalui enamel, warna dan teknik mengambil bentuk baru.
Bordallo Pinheiro menggunakan humor untuk pembenaran sosial dan politik.
Dalam projek anda untuk hiasan Tabacaria Monaco, yang masih boleh dilihat di dataran Rossio, menutup dinding dengan jubin di mana katak merokok dan membaca surat khabar antara bangau dan teratai.
Artis meninggalkan ratusan acuan seramik di kilang Caldas da Raihna. Ini termasuk keping pameran, seperti jag Beethoven setinggi lapan kaki, tetapi juga figura kecil yang mewakili watak yang mengisi karikaturnya.
Ada kemungkinan bahawa pelanggannya, borjuasi yang berkembang maju pada akhir abad ini, tidak menangkap semangat kritis yang Bordallo unjurkan dalam karyanya. wujud tradisi naturalistik dalam tembikar Eropah yang memberikan piring atau tureen bentuk permainan atau haiwan. Tetapi taman itu tidak pernah dipindahkan ke meja.
Dalam pinggan mangkuknya Bordallo bermula dari produk yang boleh didapati di rumah paling sederhana: kubis, lobak, ikan atau kubis. Bahawa makanan asas ini diubah menjadi pinggan mangkuk di jamuan borjuasi Lisbon adalah suatu ironi sendiri. Kejayaan cadangannya adalah kerana minat yang timbul pada masa itu untuk indah dan mengejutkan. Kontras yang digunakan Bordallo sebagai kritikan telah diasimilasikan dari kesipian dan permainan.
Potongan Bordallo Pinheiro memenuhi rumah dengan kegembiraan (tetapi ia lebih bermakna).
Pada tahun 1916, Muzium Bordallo Pinheiro, yang didedikasikan untuk tokoh artis, membuka pintunya di Lisbon. Selepas kematiannya, anaknya Manuel Gustavo menyimpan warisan keluarga, yang mula diuruskan oleh pekerja sebagai sebuah koperasi. Krisis 2008 membawa kepada pembelian kumpulan Vista Alegre, yang telah mengekalkan semangat naturalistik dan ironis pengasasnya.
Perikatan ini telah memberikan semangat baru kepada pengeluaran, seperti yang ditunjukkan koleksi hasil kerja antara Bordallo Pinheiro dan NGO Brazil Ecoarts Amazônia. Setiap bahagian telah dibangunkan daripada spesimen flora Amazon. Sebahagian daripada hasil akan diperuntukkan untuk penghutanan semula kawasan Mato Grosso, melalui penanaman pokok buah-buahan asli di pekan, kawasan luar bandar dan kampung orang asli di rantau ini.
Dorongan baharu itu mempunyai lambang sardin, salah satu karya ikonik warisan seni Bordallo, yang telah ditafsir semula dalam koleksi 80 keping. Artis dan ilustrator Sepanyol seperti Abe the Ape, Guille García-Hoz, Gonzalo Muiño, Agatha Ruiz de la Prada dan Andrea Zarraluqui telah mengambil bahagian dalam projek ini.
Sardin juga merupakan protagonis dalam bahagian tengah Surf, yang direka oleh artis Joana Vasconcelos. Ini, disusun dalam bulatan seperti dalam muzik air dari zaman keemasan Hollywood, berfungsi sebagai papan luncur untuk katak yang sanggup memecahkan ombak. Ada kemungkinan bahawa karya ini menjelma, lebih daripada mana-mana tambahan baru pada koleksi, humor menghakis Bordallo.
Sekeping 'Surf', direka oleh Joana Vasconcelos untuk Bordallo Pinheiro.