'Lucrecia' oleh Artemisia Gentileschi (versi kini dipamerkan di Muzium Getty di Los Angeles)
Kerja ini, yang diperolehi oleh Muzium Getty Los Angeles , dipersembahkan kepada orang ramai sebagai karya bintang dalam pembukaan semula muzium pada 21 April selepas ditutup akibat wabak itu.
Timothy Potts, pengarah muzium , telah menyatakan bahawa karya itu akan membuka tingkap kepada faktor yang berkaitan dalam mana-mana karya seni, seperti ketidakadilan, prejudis dan penyalahgunaan . Ketiadaan unsur ini dalam wacana ekspositori telah mencetuskan kontroversi dalam pameran baru-baru ini, seperti Keghairahan Mitologi Muzium Prado.
Dalam imej Artemisia, Lucrecia membawa pisau ke dadanya yang terdedah . Lihat ke atas, cari nilai. Kecerahan kulitnya dan keputihan baju yang labuh hingga ke pinggang kontras dengan latar belakang gelap dan menekankan drama.
Potret diri sebagai alegori lukisan. Koleksi Diraja, London
Lucrecia telah dirogol . Di Rom kuno, sebelum Republik, apabila bandar itu ditadbir oleh monarki asal Etruscan, dia adalah isteri seorang bangsawan Rom. Menurut mitos, Sextus Tarquinius, anak raja, memasuki rumahnya pada suatu malam tanpa kehadiran suaminya dan dia mengancam untuk membunuhnya jika dia tidak mengalah . Keesokan harinya, Lucrecia memberitahu suaminya dan bapanya apa yang telah berlaku dan, selepas memohon mereka untuk membalas dendam, menikam dirinya di dada . Pemberontakan yang mencetuskan kematiannya membawa kepada pengusiran raja dan permulaan republik.
Tema, popular pada abad ke-17, mewakili paparan kebajikan feminin: mati sebelum kehinaan . Walau bagaimanapun, dalam kes Artemisia, drama itu menjadi penting. Pelukis itu telah mengalami nasib Lucrecia.
Sejak kecil, dia telah bekerja di Rom di bengkel bapanya, Orazio Gentisleschi, seorang artis terkenal pada masa itu. Agostino Tassi, juga seorang pelukis, mengambil kesempatan daripada ketiadaan pemilik bengkel untuk merogolnya . Keengganannya untuk berkahwin dengannya mendorong perbicaraan di mana keterangan mangsa telah disoal di bawah penyeksaan . Skandal itu menggegarkan Rom.
Berikutan keputusan bersalah, yang hukumannya diabaikan, Orazio mencapai perjanjian perkahwinan dengan Pierantonio Stiattessi, seorang pelukis Florentine. Proses itu telah menjadikan Artemisia terkenal, dan dia dialu-alukan ke mahkamah Medici. Kebangkitannya dalam persada seni menjadikan dia wanita pertama yang menjadi sebahagian daripada Accademia del Disegno di bandar itu.
Selepas tinggal di Rom, pada tahun 1627 dia pergi ke Venice, di mana dia melukis Lucrezia. Pada usia 34 tahun, dia telah meninggalkan perbicaraan Rom. Berjaya, dia adalah sebahagian daripada kalangan intelektual, terdiri daripada penulis, artis dan pemuzik . Penulis Giovanni Francesco Loredan mendedikasikan tiga puisi untuk karya yang boleh dipamerkan di Muzium Getty.
'Lucretia' oleh Artemisia Gentileschi (versi Vienna)
Pandangan semasa karya pelukis cenderung mencari bacaan biografi. Judith memenggal kepala Holofernes telah menjadi imej wanita yang kuat, berani, tidak dapat ditandingi . Sebenarnya Artemisia, seperti biasa pada masa itu, melukis semua karyanya mengikut pesanan. Maksudnya, bukan dia yang menetapkan tema yang diwakilinya.
Tidak dinafikan, geniusnya tahu bagaimana mengubah ejekan dan mengubahnya menjadi setemnya sendiri di mana morbiditi episod biografinya menyertai bakat dalam penciptaan. Isu lain ialah sensitiviti yang disebabkan oleh trauma, yang membuatkan dia dapat mewakili, di satu pihak, kesakitan dan kelemahan wanita yang mengalami penderaan, dan di sisi lain, kemarahan dan kekecewaan yang disebabkan oleh ketidakadilan.
'Lucrecia' oleh Artemisia Gentileschi (versi disimpan dalam koleksi peribadi Girolamo Etro, di Milan)
Ada kemungkinan bahawa ekspresi artistik mewakili untuknya tindakan terapeutik. Kami tahu empat Lucrecias dengan tangannya, salah satunya mewakili serangan Tarquin. Yang pertama, dipelihara dalam koleksi peribadi di Milan, ia adalah tegas, tragis . Dia menggenggam erat keris sambil mengumpulkan keberanian dengan sebelah tangan di dada. Apabila dia diserang oleh anak raja di versi potsdam Pandangannya mencerminkan ketakutan yang mendalam.
Berhadapan dengan ketegangan kerja pertama, Lucretia Muzium Getty memperoleh keghairahan . Drama itu bergerak jauh dalam rupa yang meningkat dan tepi pisau yang menghampiri kulit yang, dalam keputihannya, menandakan tidak bersalahnya menjadi tumpuan utama.
Jika kita membandingkan karya Gentileschi dengan karya pelukis lain mengenai subjek yang sama, konvensyen ini menjadi jelas dalam menghadapi kejelasan dan kebenaran kesakitan yang, tanpa keraguan, kekal dalam ingatan artis.
'The Abduction of Lucrezia' oleh Artemisia Gentileschi (versi Posdam)