Frida Kahlo met de figuur van Olmec, 1939.
"Van de weinige vrouwelijke kunstenaars die de kunstgeschiedenis hebben overstegen, had geen enkele zo'n snelle opkomst als de Mexicaanse schilder Frida Kahlo", leggen ze uit van de kunstuitgeverij Taschen. "Hij was een prominent figuur in de postrevolutionaire Mexicaanse kunst, naast... pionier van het politieke discours over gender, seksualiteit en feminisme".
Kahlo was zo revolutionair dat ze nooit uit de mode raakt. Zijn kunst en zijn persoon blijven interesse wekken, ongeacht de tijd die verstrijkt, waarvan de meerdere belichtingen die er over de hele wereld over gemaakt worden, van Barcelona -binnenkort- tot New York. Er worden films over gemaakt, documentaires, zelfs tours.
'Frida Kahlo. Compleet beeldwerk
Wat ontbreekt er dan om deze unieke Mexicaan te leren kennen? Een monografie die alles, echt alles, uitlegt over zijn leven en werk. Of wat hetzelfde is, de nieuwe van Taschen, die zijn . combineert 152 schilderijen met weinig bekende foto's, dagboekpagina's, brieven en een geïllustreerde biografie . Het presenteert werken die behoren tot privécollecties die moeilijk toegankelijk zijn en worden gereproduceerd schilderijen die verloren waren gegaan of al meer dan 80 jaar niet waren tentoongesteld . Het boek behandelt de meest uitgebreide studie van Frida Kahlo's schilderijen die tot nu toe is gepubliceerd.
'Frida Kahlo. Compleet beeldwerk
Onder de naam Frida Kahlo. Compleet beeldwerk, en in XXL-formaat , Taschen behandelt vanaf haar vroege jeugd, toen ze het ongeluk kreeg waardoor ze schilder werd, tot aan haar dood, en in 1929 haar gepassioneerde en tumultueuze huwelijk met collega-kunstenaar doormaakt Diego Rivera.
Gedurende zijn geschiedenis stond het voor het eerst in de voorhoede van de artistieke scène van de culturele renaissance van Mexico en de Verenigde Staten, totdat veroverde Europa wanneer de dichter André Breton prees haar werk, nam haar in de gelederen van het internationale surrealisme en exposeerde haar werk in Parijs in 1939, waar Picasso, Kandinsky en Duchamp Ze konden het bewonderen. Dat was de genadeslag om misschien wel de beroemdste en meest iconische artiest aller tijden te worden.