De beste virtuele tentoonstellingen die je kunt bezoeken zonder je huis te verlaten

Anonim

Takashi Murakami

Takashi Murakami (ook bekend als Gero Tan: Noah's Ark), 2016

Cultuur heeft de virtuele modus geactiveerd: musea, galerijen, stichtingen, bibliotheken, theaters... Ze bieden allemaal virtuele ervaringen, rondleidingen, concerten en optredens het scherm van uw computer (mobiel of tablet) veranderen in een venster van mogelijkheden om van te genieten zonder uw huis te verlaten.

En in het licht van zo'n vertoning, we We hebben de virtuele tentoonstellingen geselecteerd die je nu niet mag missen: van de rondleidingen van de Louis Vuitton Foundation tot het avontuur van Picasso en de rol van de Royal Academy, via het online avontuur van de Fondazione Prada en de meest indrukwekkende street art.

AU DIAPASON DU MONDE (Louis Vuitton Stichting)

Het beroemde gebouw ontworpen door Frank Gehry is momenteel gesloten, maar dat betekent niet dat we het niet kunnen bezoeken.

De louis vuitton foundation nodigt ons uit voor een virtuele reis door tentoonstellingen, concerten, masterclasses en evenementen, sommige aangeboden sinds de opening in 2014, evenals andere die nog nooit eerder zijn gezien.

A) Ja, het programma #FLVchezvous (#FLVfromhome) organiseert wekelijks drie digitale evenementen: op woensdag biedt het een bezoek aan een tentoonstelling die door de curatoren is becommentarieerd; op vrijdag een concert in het Auditorium; en op zondag een concert van de afgestudeerden van de Classe d'Excellence de Violoncelle onder leiding van Gautier Capuçon.

De video's worden online beschikbaar op de Facebook-pagina van de Stichting en op haar YouTube-kanaal. Bovendien wordt in uw Instagram-account gepubliceerd exclusieve inhoud van kunstenaars die deel uitmaken van de vaste collectie.

De eerste becommentarieerde tentoonstelling is al beschikbaar en het is ongeveer Au Diapason du Monde (In harmonie met de wereld), een tentoonstelling die de Stichting in 2018 organiseerde waarin werken van moderne en hedendaagse kunst te zien waren rond een gemeenschappelijk thema: de plaats van de mens in het universum en de relatie met zijn omgeving.

In deze beroemde tentoonstelling, die je nu samen met de curatoren online kunt bezoeken, kunstenaars van het formaat van Mark Bradford, Maurizio Cattelan, Ian Cheng, Dan Flavin, Cyprien Gaillard, Alberto Giacometti, Jacqueline Humphries, Yves Klein, Takashi Murakami, Gerhard Richter en Adrián Villar Rojas, onder andere.

U kunt de volledig schema die de Louis Vuitton Foundation zal aanbieden hier.

Yves Klein

Yves Klein, Antropométrie zonder titel, 1960 (Ant 104)

DE PORSELEINEN KAMER, STORYTELLING EN K (Fondazione Prada)

Gelegen in een van de meest getroffen gebieden op dit moment, Stichting Prada heeft zijn fysieke deuren gesloten en een indrukwekkend virtueel venster geopend via zijn website en sociale mediakanalen, waar we kunnen vinden tentoonstellingen, interviews, video's, afbeeldingen, filmische programma's en binnenkort podcasts.

Eerst het initiatief Binnenaanzichten , waardoor de onlangs geopende tentoonstellingen –The Porcelain Room, Storytelling en K– en tot nader order uitgesteld, zijn vooraf online te bezoeken.

Buitenaanzichten , aan de andere kant, is een erkenning van wat er buiten haar faciliteiten gebeurt, het documenteren van de bijdrage van de werken van de Collezione Prada in bruikleen aan internationale instellingen en musea.

Woordenlijst nodigt u uit om het archief van de stichting te verkennen via een lijst met trefwoorden en Accademia Aperta is een videoproject waarmee Accademia dei bambini alle workshops voor gezinnen en kinderen beoordeelt bedacht door "meesters" (architecten, opvoeders, kunstenaars, wetenschappers, filmregisseurs en muzikanten) in de afgelopen 5 jaar.

Binnenkort lanceren ze ook Perfect Failures, een nieuw filmproject bedacht door Fondazione Prada en Mubi, die vanaf 5 april beschikbaar zal zijn in streaming.

De films gaan vergezeld van een reflectie op de transmissie-ervaring, informatie over films en weetjes over regisseurs, van Billy Wilder tot Kelly Reichardt.

En tenslotte, de podcasts, georganiseerd door het Readings-project, die een audio-bloemlezing zal hosten met gratis podcasts in het Italiaans gewijd aan fragmenten uit boeken die sinds 2012 door de stichting zijn gepubliceerd.

PICASSO EN PAPIER (Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten)

Picasso tekende niet alleen op papier, hij verscheurde het, verbrandde het en maakte het driedimensionaal. Voor Picasso was papier een materiaal met onbegrensde mogelijkheden. Mogelijkheden probeerde hij met alles van krantenpapier en servetten tot decoratief behang.

Hij deed tientallen jaren onderzoek naar technieken voor het maken van prenten, het verkrijgen van zeldzaam en oud papier uit vele plaatsen, en dat alles zonder zijn drang om tot het laatste stukje te tekenen te verliezen.

Van studies voor Guernica tot de enorme collage Femmes à leur toilette, de tentoonstelling Picasso en papier brengt meer dan 300 werken op papier samen die de 80-jarige carrière van de kunstenaar bestrijken.

De website van de Koninklijke Academie geeft ons de mogelijkheid om dompelen ons onder in de wereld van Picasso's papier van de hand van de curator Ann Dumas en ontdek zo hoe hij met dit alledaagse materiaal dat we zo goed kennen, de middelen vond om de grenzen van zijn creativiteit te verkennen.

Ook kunnen we bekijk de documentaire Le Mystère Picasso, gefilmd in 1956 door de Franse regisseur Henri-Georges Clouzot , die de kunstenaar vastlegt in het creatieve proces door middel van stop-action en time-lapse-fotografie.

MIJN LICHAAM, MIJN ARCHIEVEN (TATE MODERN)

De Tate Modern Londen biedt sinds 2003 live optredens via het programma BMW Tate Live.

Zijn doel? "Maken een platform voor innovatie en een podium voor opwinding, leren de transformatieve impact van nieuwe ideeën te waarderen en de toegankelijkheid voor het publiek te waarborgen.”

Het programma heeft dus drie activiteitslijnen: voorstellingsruimte (bedacht voor de website), Prestatie-evenementen (gehouden in het Tate Modern) en praat (een reeks evenementen die concepten rond live optredens onderzoeken).

Al geruime tijd doen 40 kunstenaars en 11 kunstinstellingen mee aan BMW Tate Live. De vierde jaarlijkse BMW Tate Live-tentoonstelling, gepland van 20 tot 29 maart, is geannuleerd, maar op de website kunnen we genieten van My body, My Archives, een buitengewoon optreden van Faustin Linyekula in de beroemde Tate Tanks.

My Body, My Archives is een performance die opnieuw is uitgevonden voor de specifieke situatie van deze tentoonstelling en de afsluiting ervan voor het publiek, die segmenten uit verschillende werken van Linyekula combineert: Sur les traces de Dinozord (2006), Statue of Loss (2014), Banataba (2017) en Congo (2019).

Het werk van de Congolese choreograaf en danskunstenaar was een van de programma's van de BMW Tate Live-tentoonstelling van dit jaar, samen met andere uitvoeringen van Okwui Okpokwasili en Tanya Lukin Linklater , die werden geannuleerd.

Hoe dan ook, Linyekula en zijn medewerkers die al in Londen waren aangekomen, bedachten deze unieke show en specifiek voor de website, opgenomen op lege tanks na enkele uren oefenen.

In deze autobiografische voorstelling Linyekula trekt de oude kennis die in het lichaam is opgeslagen in twijfel tegen de relatief korte geschiedenis die in boeken is geschreven. Een reis vergezeld door dansers, acteurs en muzikanten, die je helpen verhalen te vertellen en collectieve en persoonlijke herinneringen te reactiveren.

SUBWAY ART (Universal Museum of Art)

De Universeel Kunstmuseum (UMA) is een virtual reality-museum dat samenwerkt met culturele instellingen om unieke tentoonstellingen, volledig gratis online beschikbaar.

Het ideaal van de UMA is volgens hen de numerieke democratisering van de cultuur: "We willen het gemakkelijk maken om toegang te krijgen tot kunst, ons publiek vertrouwd te maken met musea, collecties tentoon te stellen en te entertainen door leuke en meeslepende virtual reality-exposities te creëren."

Een van de vele tentoonstellingen die de UMA aanbiedt is Subway Art, een authentiek openluchtmuseum voor stadskunst dat we vanuit ons huis kunnen bezoeken!

Graffiti werd eind jaren 70 geboren in oude treinwagons en de fotograaf Henry Chalfant vereeuwigde het door een scène te behouden die kort daarna werd vernietigd.

Vijftig jaar later, en dankzij technologie, kunnen we ga een metro-ingang binnen en kom op het oude perron van de R38-metro in New York en ontdek de werken van baanbrekende kunstenaars in graffitikunst zoals Seen of Crash.

Subway Art dringt aan op de ongelooflijke vrijheid die het ons geeft het spectaculaire openluchtmuseum dat de stad vormt.

Lees verder