Sara Herranz illustreert 'De gebroken vrouw', een verademing op een schrijnende reis

Anonim

Illustratie Sara Herranz 'De gebroken vrouw'

Sara Herranz geeft een gezicht aan het populaire werk van Simone de Beauvoir.

Bericht aan alle lezers: het is ingewikkeld, bijna onmogelijk, komen er ongedeerd uit na het omslaan van de laatste pagina van The Broken Woman. Het geluk is dat deze keer de illustrator Sara Herranz gaat je bij de hand tijdens de reis . Zijn slagen, zelfs nuchter en subtiel, ze lijken te willen praten en ze slagen er praktisch in.

De tekeningen die tijdens de lezing plaatsvinden, begeleiden niet alleen. Werkelijk, zijn even noodzakelijk in het proces als de geschreven woorden , in een verhaal waarin geest en hart om een pauze vragen te midden van die sentimentele en emotionele chaos dat leeft de gelukkige die zich tussen zijn pagina's waagt.

“Ik wilde dat, hoe hartverscheurend het verhaal ook is, de illustraties dienden om een beetje lucht te krijgen . Daarom zijn ze heel sober en minimalistisch”, zegt Sara Herranz. Dat was de bedoeling en dit is inderdaad het resultaat geweest. zwart-wit tekeningen ze slagen erin je binnen te houden, terwijl ze die onvermijdelijke aandoening ontspannen.

Illustratie Sara Herranz 'De gebroken vrouw'

Subtiele tekeningen die uitdrukken wat woorden niet zeggen.

Beetje bij beetje besef je dat die portretten zijn een vertaling van de stem geschreven door Simone de Beauvoir . Het is tenslotte waar dat de woorden zijn niet altijd genoeg . Zoals Monique, de hoofdpersoon van het verhaal, vertelt: “Twee weken lang heb ik niets in dit notitieboekje geschreven omdat ik mezelf heb herlezen. En ik heb gezien dat woorden niets zeggen”.

Eigenlijk drukken ze veel meer uit dan ze denkt, al realiseert ze zich dat op dat moment niet, maar soms liegen ze ook . Daarom vertrekt Sara Herranz, terwijl jij Monique vergezelt bij haar bekentenissen een glimp van wat er werkelijk binnen gebeurt van een vrouw die, precies, gebroken is.

EEN PERSOONLIJKE REFLECTIE

Het is onvermijdelijk dat je niet in een van de fasen zit die Monique doormaakt , zelfs als zijn verhaal niet expliciet in je affectieve cv voorkomt. Misschien is dat de reden waarom Sara zich in het project heeft gestort: “vanwege het emotionele moment waarin ik me persoonlijk bevond. Ik was toen een beetje gebroken, maar Ik denk dat dat gevoel op een bepaald moment in ons leven een beetje door ons heen gaat”.

Illustratie Sara Herranz 'De gebroken vrouw'

'La mujer rota' is een reis om Monique te begeleiden en dit keer onder begeleiding van Sara Herranz.

De reis van Monique met Maurice is immers pijnlijk, maar zorgt ervoor dat je een overweldigende empathie krijgt die op bepaalde momenten te maken hebben met hun eigen identificatie. Wanhoop, emotionele afhankelijkheid, verlies van identiteit of schuld ze zijn niet nieuw en verre van dat, onbekend voor de meesten van ons.

Zo maakt de kunstenaar het werk af met metaforen die dansen, niet alleen met de hoofdpersoon, maar ook met de symbolen die door de geschiedenis heen voorkomen. Kleine details die onopgemerkt lijken te blijven en dat ook echt hebben een sterke emotionele lading in het verhaal.

In het werk van Sara Herranz wordt de hoofdrol gespeeld door vrouwen , maar ga deze keer door nieuwe perspectieven. “Ik heb geprobeerd om plezier te hebben en aan verschillende dingen te werken. In dit boek blijft de hoofdpersoon zij, de vrouw, maar deze keer is het veel volwassener ", rekening.

En het is dat de gebroken vrouw een situatie ontrafelt die zo gewoon is als... het proces van een vernietigend huwelijk . En misschien om deze reden, ondanks dat het een klassieker is, het extrapoleert zo onberispelijk naar de werkelijkheid . En daarom is het zo gemakkelijk om jezelf te vinden in die woorden in de eerste persoon, in dat dagboek dat Monique hakt ons vast en laat ons ook een beetje gebroken achter.

Illustratie Sara Herranz 'De gebroken vrouw'

De tekeningen van de kunstenaar zitten vol metaforen die voor zich spreken.

De kers op de taart komt aan het einde. Sara Herranz schetst een perfecte epiloog die is gekoppeld aan de uitkomst van het verhaal . De laatste tekeningen zijn degenen die het affectieve gewicht dragen dat een staat van reflectie oproept tijdens hun contemplatie. Meer dan denken, wat je probeert te doen is jezelf vinden, en je bereikt het dankzij die sluitende broche die erin slaagt te verduidelijken en gerust te stellen.

De alliantie van Simone de Beauvoir en Sara Herranz door een werk dat feminisme ademt, is poëtische rechtvaardigheid , een cultureel en artistiek geschenk. Schrijver en kunstenaar ontmoeten elkaar in Beauvoirs woorden die het boek afsluiten: “Laat niets ons definiëren. Laat niets ons tegenhouden. Laat vrijheid ons wezen zijn.”.

Lees verder