Dit zijn de locaties van 'It's a Sin'.
Hoewel er al verhalen op het scherm zijn geweest over de aids-crisis rond New York en San Francisco, er zijn er niet zo veel in Londen geweest . Nutsvoorzieningen, It's a Sin, een vijfdelige HBO-serie gemaakt door Russell T. Davies, vertelt het leven van een hechte groep jonge homomannen en hun vrienden terwijl ze door Londen zwerven tijdens het begin van de aids-epidemie.
Beginnend in 1981 en eindigend een decennium later, de show neemt ons mee naar plaatsen van vreugde en zelfontdekking , zoals rokerige pubs, dansvloeren in nachtclubs, drukke feesten in de gedeelde flat van de bende, het Pink Palace, evenals scènes die vat de terreur van die tijd samen: de overledenen en de ziekenhuizen.
We spreken met Peter Hoar, rechtstreeks uit de vijf afleveringen over wat er voor nodig was herschep Londen in de jaren 80 , het belang van het benadrukken van de vreugde tijdens de show en de herinnering aan nachtclubs die ik graag had willen behouden.
Een open deur naar nachtclubs uit de jaren 80 in Londen.
Condé Nast Traveler: Manchester werd voor de show omgetoverd tot het Londen van de jaren 80. Hoe heb je het gedaan?
Peter Hoer: Met betrekking tot het VK in de jaren tachtig zag het er destijds niet best uit. Dus gingen we op zoek naar plekken waar je goed zou kunnen wonen. Voor het Pink Palace moesten we bijvoorbeeld iets vinden dat op Londen in 1981 leek en dat het ook het soort plek was dat studenten zich konden veroorloven met zeer lage lonen.
We hebben dit buiten kunnen vinden in een steegje vlak bij de hoofdstraat van Manchester , dat eruitzag alsof het in jaren niet was aangeraakt; de winkels waren dichtgetimmerd, maar het heeft een prachtige platenwinkel, Clampdown Records, die we konden gebruiken, en 80's LP's in de etalage zetten . Maar we hadden echt dingen nodig om er een beetje uit te zien, weet je, zonder liefde. Deze (periode) was vóór de gentrificatie in (een deel van) Londen, dus we moesten gebieden in Manchester vinden die ons dat gevoel gaven.
'It's a Sin' heeft zelfs de iconische Heaven-club nagemaakt.
V: Heb je geprobeerd om via de plaatsen in Londen dat gevoel van jeugd vast te leggen dat bestond?
A: De show gaat veel meer over het leven dan over de dood , dus kleuren waren erg belangrijk voor ons, vooral de kleuren die mensen bij zich dragen als je ze bijvoorbeeld op straat naar hun favoriete bar ziet lopen. Het gebied waar we de pub vonden (waarin we filmden) was erg industrieel , eigenlijk een beetje flauw, maar door de personages ervoor te plaatsen, bracht het het tot leven. Dat is wat ik probeerde te creëren: een wereld die draaide om mensen, gemeenschappen en individuen , want uiteindelijk speelde de homoscene van toen zich af in delen van Londen die niemand anders wilde.
We hebben ook een hele reeks rond Manchester opgenomen waar Ritchie iedereen vertelt dat hij niet in aids en hiv gelooft terwijl hij van de ene plaats naar de andere reist. (Die scène) gaat absoluut over hem. Het is als de rattenvanger van Hamelen. Dus we gaven het een soortgelijk gevoel als 42nd Street of West Side Story. Het is een beetje intens omdat we probeerden te laten zien dat het belangrijkste de mensen waren, niet de plaats..
Vraag: Die scène deed me denken aan toen we begin vorig jaar in bars zaten te luisteren naar mensen die zeiden dat we ons geen zorgen hoefden te maken over Covid.
EEN: We wisten niet dat dit zou gebeuren toen we aan het fotograferen waren, en het lijkt erop dat het sindsdien steeds beter vergelijkbaar is geworden. We waren bezorgd over het uitzenden van een show over een dodelijk virus tijdens een ander dodelijk virus , maar het lijkt erop dat die vergelijkingen soms belangrijk zijn, want als mensen beseffen dat we dit eerder hebben gedaan en we dezelfde fouten eerder hebben gemaakt, dan zullen ze misschien twee keer nadenken over deelname aan de kar die zegt: "Oh, het is niets, je hoeft je er geen zorgen over te maken. Alles is in orde".
'It's a Sin' creëert een parallel tussen vreugde en angst.
V: De show portretteert voortdurend de vreugde en vrijheid van queer-nachtclubs, waaronder de legendarische nachtclub Heaven in Londen. Hoe heb je harmonie bereikt tussen het vastleggen van het feestelijke karakter van een dansvloer en de angst veroorzaakt door aids?
EEN: Ik was te jong voor Heaven in de jaren '80, maar ik ging in de jaren '90 en het heeft sindsdien veel transformaties ondergaan. Maar ik denk dat het in de kern dezelfde plek is: deze ondergrondse, donkere, maar felgekleurde, sexy, rokerige omgeving. onder de bogen.
Aanvankelijk waren we geobsedeerd om iets in Manchester te vinden dat erop leek, maar ik denk niet dat ik me zorgen hoefde te maken, want in werkelijkheid ging het om de lichten en de mensen. We vulden het met rook en hadden de lasers en het prachtige hemelsymbool (ik wou dat ik het mee naar huis had genomen).
Maar een van de dingen die echt wat mijn aandacht trok waren de extra's waarmee we de ruimte vulden , die geschikt waren voor de leeftijd en gewoon leuk waren. Toen je om je heen keek, dacht je: dit zijn de mensen die dit zouden hebben getroffen, dit zijn de mensen die zouden zijn gestorven. Ik denk dat dat me erg heeft beïnvloed.
"Dat moment gaat over het vinden van een netwerk van veilige ruimtes, en iedereen was samen voor hun gemeenschap. Ze waren verenigd."
V: Nachtclubs kunnen ook heel belangrijke gemeenschappelijke ruimtes zijn, vooral in tijden van crisis.
EEN: Toen die aflevering uitkwam (in het VK), zeiden veel mensen tegen me: "Mijn God, ik wou dat ik naar een club kon gaan. Ik wou dat ik een bar binnen kon lopen. Ik wou dat ik mensen kon knuffelen." . Dat is lange tijd verloren gegaan, en sommige van deze bars en clubs zijn de enige plekken waar je echt jezelf kunt zijn.
Vraag: Welke locatie betekende het meest voor u?
A: Ik denk dat het Roze Paleis de sleutel tot alles was. Het interieur was een set die we zelf hebben gebouwd, maar het heeft veel mensen voor de gek gehouden omdat we foto's in de ramen hebben geplaatst. om het te laten lijken op de skyline van Londen van de jaren 80 . Vanaf het eerste feest in de eerste aflevering, wanneer Colin in zijn pak verschijnt en een gekke dans doet, was de authenticiteit al voelbaar.
Ik herinner me dat ik naar de plek keek en dacht: ik ben naar dit feest geweest . We zijn allemaal geweest. Op zo'n feest verschijnen kan als een viscerale bevestiging van het leven lijken als je 18 bent. Deze personages hadden net ontdekt wie ze werkelijk waren, en ze hadden hun eigen seksualiteit ontdekt, en ze wilden ermee wegrennen. Dat moment gaat over het vinden van een netwerk van veilige ruimtes, en iedereen was samen voor hun gemeenschap. waren verenigd.
Artikel oorspronkelijk gepubliceerd door Condé Nast Traveler USA