De veelkleurige vuurtoren die meer toeristen trekt dan boten in Cantabrië

Anonim

De vuurtoren van Ajo kwam tussenbeide door Okuda met zijn werk 'Infinite Cantabria'

De vuurtoren van Ajo kwam tussenbeide door Okuda met zijn werk 'Infinite Cantabria'

De eerste keer dat het oog in een caleidoscoop kijkt, het optische effect garandeert het dichtst bij astrale reizen zonder de noodzaak van hallucinogenen . Het geheim zit in de drie spiegels in de buis , die door de strategische plaatsing van doorschijnende vellen en gekleurde objecten een driehoekig prisma en een lichtspel vormen. Een terugkerende truc in kinderspeelgoed, die de Okuda straatartiest heeft naar buiten geleid een vuurtoren omringd door grazende koeien aan de rand van de stad Ajo, in Cantabrië.

Historisch gezien waren, zijn en zullen koplampen wit zijn. zo zouden ze moeten zijn volgens maritieme navigatiesignalering die duidelijk en doorschijnend is . Concessies worden geaccepteerd in de vorm van horizontale strepen, zoals die voor vuurtorens Cape Cod in de Verenigde Staten , maar de esthetiek van deze unieke constructies zit meer in de architectuur dan in de kleur. Geen van deze obstakels heeft Okuda San Miguel belet de kustlijn van zijn geboorteland Cantabrië op zijn kop te zetten.

De vuurtoren van Ajo kwam tussenbeide door Okuda met zijn werk 'Infinite Cantabria'

De vuurtoren van Ajo kwam tussenbeide door Okuda met zijn werk 'Infinite Cantabria'

72 kleuren met spuitbussen om op 72 verschillende manieren het aantrekkelijkste pad van de toerist naar de vuurtoren te verlichten , die van anonimiteit is veranderd in het epicentrum van een stortvloed van kritiek en lof. Waar sommigen een kunstwerk zien in een onvergelijkbare setting, zien anderen de prostitutie van kunst ten gunste van gentrificatie. Alsof er iets ontbrak in de controverse, hebben de politici er wat meer histrionics aan toegevoegd, met kruisbeschuldigingen en klachten over de status van artistiek erfgoed.

"Kunst is geen misdaad" Okuda zei trots in zijn Instagram-post dat hij het eindresultaat eind augustus aan zijn volgers presenteerde. “Het is nog een werk van de vele die ik heb gedaan. Het is de transformatie van een ruimte die a priori niet gedefinieerd is om te schilderen , om het een nieuw leven te geven”, zorgt exclusief voor Condé Nast Traveler.

Met het verstrijken van de dagen en na de storm van berichten voor en tegen, geeft de Cantabrische kunstenaar de voorkeur aan extraheer een optimistische lezing van alles wat er is gebeurd . "Het lawaai dat door de controverse wordt gegenereerd, is heel goed gegaan voor verschijnen in alle media en meer bezoeken krijgen . Uiteindelijk, het was het gewenste doel van de persoon die opdracht gaf tot het werk ”. En de bestelling was vanaf het begin Miguel Angel Revilla , genie en figuur van de Cantabrische politiek, die niet traag is geweest om zijn borst te laten zien voor de overweldigende aantallen. In 11 dagen zijn 28.000 mensen door de vuurtoren gegaan.

“Het is waar dat de klachten me hebben verrast. Vooral degenen die van mijn land kwamen. Na 20 jaar doe ik iets in Cantabrië en het wordt bekritiseerd ”. Op zoek naar een objectieve verklaring, schrijft de klachten toe aan collectieve verveling en opsluiting . “Eerlijk gezegd had ik niet verwacht dat een vuurtoren dit allemaal zou kunnen veroorzaken. Ik heb kerken en gevoelige ruimtes in veel landen getransformeerd , maar ik denk dat het moment dat we doormaken meer dan wat dan ook heeft beïnvloed. a priori, een kerk zou meer controverse moeten opwekken dan een vuurtoren . Het virus heeft ons van veel dingen beroofd en iedereen wil thuis zijn mening geven over de netwerken.

Als je wat dieper krast, vind je meer dwingende redenen, die te maken hebben met de kunstherkenning in je eigen huis . “Waarom gebeurt dit allemaal? Omdat we in Spanje zijn . Alle kunst die uit het buitenland komt wordt veel meer gewaardeerd dan die van hier. Het is gek. Zoiets is me nog nooit overkomen in China en de Verenigde Staten, en het respect voor mijn kunst is veel groter”, zegt hij.

Het beste van Okuda's argument is dat: hij zoekt geen ingehuurde schurken om zijn werk te verdedigen, hij geeft er de voorkeur aan duizend keer dat zijn werk voor zich spreekt . “De actie spreekt voor zich. Veel meer uitleg heeft het niet nodig. Op technisch vlak is er niets bijzonders. . Het meest opmerkelijke is: op compositorisch niveau , omdat door te behoren tot een constructie die afhankelijk is van maritieme signalering, door regelgeving kon het gezicht van de vuurtoren met uitzicht op de zee alleen worden gekleurd met zwart en wit ”. Gelukkig zullen de uitkijkposten van het schip Cantabrië niet verwarren met Wonderland en, totdat het tegendeel is bewezen, blijven zwart en wit kleuren, ook al zijn ze niet zo opzichtig.

Juist het steeds terugkerende gebruik van zulke opvallende kleuren in zijn werk komt van zijn verleden als graffitikunstenaar . Wetende dat zijn werk kortstondig was probeerde de aandacht te trekken boven andere aspecten . Iets dat hij niet gebruikt als rechtvaardiging om kunst te classificeren naar het vergadervermogen dat het koestert. “ Moet kunst mensen aantrekken om kunst te zijn? Echt niet . kunst moet je laten voelen en je niet onverschillig laten . Als het meer of minder mensen aantrekt, is het niet meer of minder kunst. Ik rechtvaardig het schilderen van de vuurtoren niet met het aantal bezoeken. Er zijn veel vuurtorens in Spanje en in de wereld!”

In het bijzonder, en het baken van onenigheid niet meegerekend, er zijn nog eens 191 vuurtorens verspreid over de Spaanse geografie . 191 vuurtorens die 's nachts hebzuchtiger zijn dan een gratis advertentie bij de ingang van Madrid. Ook, slechts acht worden beschermd onder de paraplu van het bezit van cultureel belang. “Ik heb al meer vuurtorens aangeboden gekregen in andere delen van Spanje en we bestuderen het voorstel. Meer specifiek een vuurtoren op een eiland”, zegt hij op mysterieuze toon zonder in meer detail te willen treden.

De vuurtoren van Ajo kwam tussenbeide door Okuda met zijn werk 'Infinite Cantabria'

De controverse is geserveerd

Het zal niet zijn vanwege de schadelijke effecten van zeezout, maar het zou wel moeten de vuurtoren verliest zijn veelkleurige huid bij wetsbesluit . We weten niet of het te wijten was aan externe druk van critici, maar Acht jaar zijn vastgesteld door het Havenbedrijf voordat het wit de muurschildering uitwist van de al bekende "Okuda's vuurtoren". “We zullen zien wat er na 8 jaar gebeurt” zegt hij zonder de hoop te verliezen. “Alles verandert in de loop van de tijd enorm. Wie beslist of mijn werk al dan niet van de vuurtoren wordt verwijderd? Ik kom uit de wereld van graffiti. Ik schilderde op muren en na een week was mijn schilderij verdwenen. Dus ik ben gewend aan kortstondige kunst ”. Een politiek correcte manier om dat te zeggen hij is gewend aan de pijn van het verliezen van zijn werk. “In mijn gedachten zal het voor altijd duren ’, besluit hij.

Het staat buiten kijf dat er een buzz is ontstaan die veel verder gaat dan het gebruik van kleuren in een vuurtoren en de functies van een constructie die meer is ontworpen voor wat er op zee gebeurt dan voor wat er op het land gebeurt. "Kunst heeft altijd als een claim gefungeerd, aangezien kunst zelf een toeristische bestemming is", benadrukt hij. Bruno Ruiz Nicoli . Deze kunsthistoricus en medewerker van Condé Nast Traveler brengt volume en contour in het debat over kunst als lokmiddel voor gentrificatie . “De eerste toeristen, de reizigers van de Grand Tour, toerde door Italië op zoek naar kunst, in wezen . Toerisme is een bron van inkomsten en elke stad of regio heeft er belang bij om bezoekers aan te trekken. De vraag is hoe dit beleid wordt uitgevoerd. Voor mij is er de grens: in het hoe. De lijn tussen regeneratie van aangetaste gebieden en gentrificatie is dun . De gevallen van de MACBA in de Raval of het Guggenheim in Bilbao zijn uitgebreid besproken. Het is gebruikelijk dat het herstel bevorderd door een museale instelling of een artistiek evenement in een bepaalde omgeving leiden tot gentrificatie , maar dit het is een stadsdebat, geen artistiek debat”.

Een kruispunt dat de kunsthistoricus en verspreider Miguel Ángel Cajigal, beter bekend als The Barroquist , ontrafelt krachtiger. “Kunst kan worden gebruikt als toeristische attractie, maar wat er in de vuurtoren van Ajo is gedaan, heeft weinig te maken met kunst en veel meer met koste wat kost zichtbaarheid zoeken ’, verzekert hij.

“Niemand heeft het uitgelegd. welke relatie heeft dat schilderij met die plek? of waar de artistieke inhoud van dit alles vandaan komt, waarschijnlijk omdat het er geen heeft: ze hebben alleen geprobeerd iets te doen dat 'mensen brengt', zelfs als het uit de context is . Er zijn veel manieren om 'mensen binnen te halen', maar ze zijn niet allemaal wenselijk, zeker niet als dat het enige argument is. Stellen we het aantrekken van toerisme boven het respecteren van het natuurlijk erfgoed?”.

De officiële versie van de voorzitter van de Gemeenschap Miguel Angel Revilla richt zich keer op keer op het idee om het belang van een vuurtoren te bagatelliseren waarvan niemand wist dat hij een paar maanden geleden bestond. Alsof dat nog niet genoeg was, misschien op een gevaarlijke rode lijn stappen,** heeft Revilla meer olie op het vuur gegooid door te zeggen dat de Eiffeltoren in het begin ook door de Parijzenaars werd afgewezen**. "Hoe gaat deze interventie lokale welvaart genereren?", vraagt El Barroquista zich af. "Wat er gaat gebeuren is dat" Het zal mensen aantrekken die naar de vuurtoren willen gaan om een paar foto's voor hun Instagram te maken. En het einde van de geschiedenis . Omdat er geen inhoud is, besteedt de toerist precies tien minuten aan het parkeren en het maken van een foto. Er is geen culturele, sociale of zelfs economische winstgevendheid bij het promoten van anekdotisch toerisme”.

Bruno Ruíz voegt eraan toe dat het niet relevant is of de vuurtoren geen maritiem gebruik heeft en dit blijkt uit het feit dat het conflict "is behandeld als een politieke kwestie, terwijl het een culturele actie is, en daarom Het moet worden gecoördineerd door een conservator die rekening houdt met de waarde van de vuurtoren . Dat is de limiet: respect voor erfgoed en zijn rol in de samenleving waarvan het deel uitmaakt . Puur commercieel gezien zal de interventie waarschijnlijk veel publiek aantrekken en dus als een succes worden beschouwd, maar dat mag nooit het criterium zijn. Wat zouden we denken van een soortgelijke ingreep in de Puerta de Alcalá of de Giralda?”, vraagt hij.

De vuurtoren van Ajo kwam tussenbeide door Okuda met zijn werk 'Infinite Cantabria'

"Er is geen culturele, sociale of zelfs economische winstgevendheid bij het promoten van anekdotisch toerisme"

Voor El Barroquista is het duidelijk dat het probleem niet Okuda is en ook niet zal zijn, maar hoe de dingen zijn gedaan . "Als we de kleur van de muren van een vuurtoren laten veranderen zonder enig argument of project erachter, kunnen we dan van de ene op de andere dag besluiten dat de verkeerslichten geel en blauw worden in plaats van groen en rood met een zwak licht? Voorwendsel om toeristen aan te trekken ? Uiteindelijk, nevenschade zal worden gelokt met Cultureel Erfgoed, maar ook met Okuda zelf , zegt The Barroquist. "Eerst, Okuda heeft dit project niet nodig , en het maakt ook geen deel uit van zijn creatieve lijn. Het verzwakt zijn imago als kunstenaar, door het idee van stadskunst te vervormen. Dit type kunst heeft zijn essentie in de betwisting en in de sociale rechtvaardiging , maar wat er in de vuurtoren is gedaan, is het tegenovergestelde: een muurschildering zo comfortabel, wit en onschuldig dat het een politicus is die applaudisseert en ervoor betaalt . Daarom is de muurschildering gemaakt door Okuda en niet door andere namen in de stedelijke kunstscene: om te garanderen dat het enige visuele impact zal hebben, maar dat het vanuit het oogpunt van maatschappijkritiek helemaal niet hinderlijk is”.

Als lid van ICOMOS, a internationale niet-gouvernementele organisatie die zich inzet voor het behoud van 's werelds monumenten ,De Barroquist ziet nog twee zorgwekkende dingen. Eerst, schade aan onderwijs voor erfgoedbehoud . “Wat gebeurt er als de andere regionale presidenten besluiten dat Okuda ook hun koplampen schildert? In zo'n geval zou Ajo's geen publiek meer trekken, omdat het net als alle anderen zou zijn. Waarom kan een buurman zijn huis niet in die kleuren schilderen als het in een natuurlijke omgeving of een historische wijk staat, maar we laten het ongestraft een administratie doen? Wat als het argument "mensen brengen" wordt gebruikt om het schilderen van een enorme muurschildering op de rots van een klif of een berg te rechtvaardigen of om een heel ecosysteem te vernietigen, zoals de interventie die Chillida in Tindaya voorstelde? Dezelfde regering die niet het geld had om de Ajo-vuurtoren in goede staat te houden, vindt drie of vier keer meer geld om het te versieren, alleen denken aan toerisme”.

De vuurtoren van Ajo kwam tussenbeide door Okuda met zijn werk 'Infinite Cantabria'

Waarom kan een buurman zijn huis niet in die kleuren schilderen als het in een natuurlijke omgeving of een historische wijk staat, maar we laten het ongestraft een administratie doen?

Dit brengt ons onvermijdelijk bij het tweede en grotere gevaar. “ De depatrimonialisering van erfgoed . Wanneer de autoriteiten deze manier van denken toepassen, waar het lijkt dat ze houden alleen rekening met het belang van de bezoeker, maar niet met de mening van de lokale bevolking , uiteindelijk het genereren van a detachement van de bevolking met zijn landschap en zijn erfgoed , die alleen wordt gevisualiseerd als een magneet om buitenstaanders aan te trekken”, besluit El Barroquista. Zich niet bewust van het lawaai en de druk, staart Okuda naar de horizon, met of zonder een vuurtoren in zicht. “ Ik denk niet dat het grote probleem van kunst en cultuur in de wereld een baken is in Ajo”, zegt de straatartiest..

Lees verder