Norman Foster ontwierp deze kathedraal van wijn, Bodegas Portia
In Foster & Partners Ze waren blij met deze opdracht. In de 21e eeuw is het feit dat je een wijnmakerij kunt ontwerpen met totale vrijheid en met een budget van ongeveer € 30 miljoen, een traktatie die niet kan worden geweigerd. In de wereld worden ze beschouwd als de huidige kathedralen, de grote architectonische uitdagingen worden nog weinig benut omdat ze nergens kunnen worden gebouwd. De reden is dat ze zeer nauw verbonden zijn met hun omgeving en de lokale economie. En Castilla is enorm dankbaar, omdat het wat creatieve vrijheid geeft in zijn uitgestrekte vlaktes, en het is ook heel eerlijk.
Dat blijkt uit de openhartigheid waarmee **Juan Burgos, directeur van Bodegas Portia**, over dit project spreekt: “We hebben voor Norman Foster gekozen omdat hij de meest bemiddelaar is” . Dus zonder halve maatregelen, zonder barokke retoriek of slordige uitleg. En voor meer INRI besloten ze ze te verhogen in het zicht van de grote snelweg die Castilla en León scheidt terwijl deze door Gumiel de Izán loopt, "zodat iedereen het zou kunnen zien".
Op dit punt is het absurd om de overeenkomsten tussen oenologie en religie te ontkennen, hoewel de beloningen van een goede bouillon meer van deze wereld zijn, hoe verfijnd de liturgie ook wordt geprobeerd te zijn. Bovendien is Norman Foster er in dit geval in geslaagd om twee traditionele werelden esthetisch te combineren en bovendien modern en indrukwekkend . Kom op, dat heeft een andere dimensie gegeven aan de afgezaagde vergelijking. Laten we eens kijken waarom.
Luchtfoto van de Portia-wijnhuizen
Van buiten trekt het gebouw inderdaad de aandacht. Een roestig maar modern gebouw valt op tussen de wijngaarden (wat een mooie paradox) gemaakt van corrosiebestendig staal. Een materiaal dat in de loop van de tijd varieert en het een onderscheidende touch geeft. Iets dat zijn hoogtepunt niet haalt, dat niet de bedoeling heeft om de horizon van de regio te veel te vervormen. Het zijn geen gotische torens, noch sierlijke klokkentorens, maar zijn vermogen om te magnetiseren is vergelijkbaar.
Het tweede dat opvalt is zijn stervorm met drie punten die inspeelt op de drie stadia van wijnmaken: fermentatie, rijping in vaten en botteling . Vanzelfsprekend is elke vleugel van het gebouw gewijd aan een van deze fasen, wat het transport en de temperatuurregeling gemakkelijker maakt. Enorme deuren openen in de hoeken waardoor de agro-industriële impuls van de wijnmakerij, met tractoren en vrachtwagens die de tijd bijhielden met hun rauwe motoren. En aan de oostkant gaat de deur open voor bezoekers, zo elegant, zo sober, zo cool, zo aanmatigend en zo veelbelovend. Er is geen omslag, alleen een logo dat nogal een belofte is.
En vanaf het begin realiseert de bezoeker de materiële naaktheid , van de waardevolle en harmonieuze balans tussen hout (eik natuurlijk), beton, staal en glas. Slechts 4 toegankelijke, gerecyclede en goedkope ingrediënten , precies dezelfde die de wijn verwennen en maken tot wat hij is. Door deze combinatie is het geen industriële massa, met knipogen als de duigen van vervallen vaten, die als centraal motief van de binnen- en buitendecoratie worden gebruikt en die breken met de kou van de rest van de elementen.
Zelfs de manier van stapelen van de flessen ontsnapt niet aan de Foster touch
Foster heeft altijd geprobeerd een transparante wijnmakerij te ontwerpen, waarin bezoekers kunnen observeren, leren, aanraken en ruiken; en waarvan het resultaat meestal een lucratieve kassa is. Het is een trap op en af lopen, aangezien het grootste deel van het gebouw in de zijkant van een kleine heuvel is begraven. Het feit dat je ondergronds bent, is erg handig als het gaat om het handhaven van de temperatuur. Uit noodzaak, uit gemak, maakte Foster een deugd en ontvouwde hij al zijn magie met slechts één detail dat het hele werk tot een bijzondere plek, kathedraal en herinnering maakt. Kom op, het is **bijna een religieuze ervaring voor de ogen (en dan voor het gehemelte)**.
Om desoriëntatie te voorkomen (mensen zijn niet gewend om met constructies met zulke merkwaardige planten om te gaan) en om de lijn van de buitenvloer te markeren, besloot hij om een lijn van rood gekleurd glas , als eerbetoon aan de chromatische intensiteit van de Tempranillo-druif. Een lijn die danst en zich op verschillende hoogtes bevindt, afhankelijk van de ruimte waar je bent. En dit eenvoudige glas-in-loodraam, dit kleine detail, maakt het geweldig. Vooral in grote pakhuizen zoals die met vaten, waar het intense rood de eik vaag verlicht. Ja, ze zorgen ervoor dat je wilt bidden en knielen zonder jezelf te vernederen. De eminenties van de Koninklijk Instituut van Britse architecten , die in 2011 de hoogste prijs ontving, de RIBA.
Het bezoek eindigt in het proeflokaal en in de winkel, waar een imposante trap naar de grote zaal leidt. Hier moet u een beslissing nemen: ga naar buiten en wandel tussen de wijngaarden van de tuin of ga naar het restaurant . Beter dat laatste, toch? Aan hun tafels wachten de volle glazen en het authentieke speenlam , geserveerd met veel aandacht en met een korte beschrijving vooraf. Het spijt me, maar soms is zoveel verklarende preambule overbodig. De maag reageert op redenen die de rede niet kan begrijpen.
Uiteindelijk wint het restaurant ons, vanwege de wijn en het speenlam