Laten we naar Bilbao reizen (met kunst)
Het is bekend dat er veel manieren zijn om te reizen, en dat kunst er een van is, hebben we ruimschoots aangetoond in Traveller. Daarom is het -ook in tijden van beperkte mobiliteit- niet uit te sluiten Bilbao als mogelijke bestemming. Of als herkomst, het is maar hoe je het bekijkt.
Omdat ze nu samenvallen in de hoofdstad van de Nervión verschillende grote artistieke evenementen om te ontsnappen naar andere werelden: aan het hoofd, een kunstfestival op papier dat een veteraan begint te worden en de blootstelling die de Guggenheim opgedragen aan de Russische schilder Wassily Kandinsky . Er staat veel meer op de artistieke agenda van Bilbao en de inwoners kunnen er live van genieten. De anderen hebben ook de online optie, waarvoor fysiek reizen niet nodig is. Dus laten we dit najaar naar de kunst van Bilbao reizen, ook al komt het van onze schermen.
Kandinsky-tentoonstelling, Guggenheim Bilbao
HET GUGGENHEIM BILBAO, ABSTRACTER DAN OOIT
Een van de stertentoonstellingen van het seizoen is degene die het Guggenheim Bilbao opdraagt aan de Russische schilder Vasily Kandinsky (Moskou, 1866-Neuilly-sur-Seine, 1944) . Pijler van abstractie, hij was ook een van de favoriete kunstenaars van Solomon R. Guggenheim, maker van de collectie en de musea die vandaag zijn naam dragen . De tentoonstelling varieert van de figuratieve werken van zijn begin tot zijn benadering van het surrealisme in de afgelopen jaren in Parijs, vaak in klein formaat.
Kandinsky's werk loopt via verschillende kanalen: hij vertelt over de oorsprong van abstractie , van emotionele expressie door kleur en compositie, en ook van de Europese scenario's waar de geschiedenis van de eerste helft van de 20e eeuw plaatsvond, zoals Rusland, Duitsland en Frankrijk. Ondertussen gaan in het Guggenheim - een gebouw dat op zichzelf iets van een architecturale abstractie heeft - andere flitsende tentoonstellingen door: de Lee Krasner retrospectieve (een ander hoogtepunt van abstracte kunst uit de vorige eeuw), de video-installatie door William Kentridge, natuur en licht door Olafur Eliasson en de selectie van topstukken uit de eigen collectie van het museum.
EEN FESTIVAL IN PANDEMISCHE TIJDEN
Papierkunstfestival dat oorspronkelijk alleen gericht was op prentkunst, FIG is de gespecialiseerde beurs op dit belangrijkste gebied dat in ons land wordt gevierd . Van 26 tot 29 november vindt de negende editie plaats, wat de huidige omstandigheden de meest bijzondere van allemaal zullen maken. De promotors hadden ervoor kunnen kiezen om het te annuleren of uit te stellen naar volgend jaar, maar ze besloten de geplande data te behouden door een nieuwe aanpak te volgen.
Een beurs gespecialiseerd in gravures, en de belangrijkste die in ons land wordt gevierd
Het wordt een online festival , maar het platform zal zich niet beperken tot het tonen en vermarkten van de werken van de deelnemende kunstenaars, maar zal een programma van live presentaties en debatten wordt onderhouden . Ook wordt fysieke interactie met het publiek niet volledig afgezworen: midden op straat komt een groep zeecontainers te staan -een zeer aanwezig element in de commerciële traditie van Bilbao- met het interieur tussenbeide, zodat de galerijen hun werken op LED-schermen van verschillende formaten tentoonstellen. “ Zo combineren we het online met het offline ”, leggen de verantwoordelijken uit.
Veertig galerijen zullen deelnemen aan de verschillende secties, en er zullen secties zijn voor een land en een uitgenodigde stad - respectievelijk Bulgarije en Litouwen Kaunas, culturele hoofdstad van Europa in 2022 -, evenals een dialoog tussen de kunstenaars Marta Cardenas en Mari Puri Herrero , twee levende historische figuren van Baskische kunst. Ook wordt er samengewerkt met RedCollectors adviesbureau voor kunstaankoop, dat een zekere garantie geeft aan kopers.
DE VERBORGEN JUWELEN
We zullen nooit moe worden te zeggen dat de Bilbao Museum voor Schone Kunsten Het is een van de minder bekende pareltjes van de Spaanse culturele scene. Momenteel geleid door Miguel Zugaza (voorheen verantwoordelijk voor het Prado Museum), zijn collectie omvat werken van maar liefst Zurbarán, El Greco, Mary Cassat of Eduardo Chillida.
Francisco de Goya (1746-1828). De markiezin van Santa Cruz (1805), voor de tentoonstelling 'Masterpieces of the Valdés Collection' in het Bilbao Fine Arts Museum
Maar wat meer is, het programma van tijdelijke tentoonstellingen valt nu op dankzij de gravures door Eduardo Arroyo (tentoonstelling georganiseerd met de FIG-beurs), de meesterwerken die ooit toebehoorden aan de Bilbao-verzamelaar Félix Valdés , met terugwerkende kracht van grafisch ontwerper Otl Aicher (een van de meest invloedrijke van de vorige eeuw en auteur van het bedrijfsimago van Metro Bilbao) of de historische muurschildering Lemoiz Gelditu door Vicente Ameztoy, José Luis Zumeta en Carlos Zabala . En het uitgenodigde werk van de schilder uit San Sebastian Maider López, Arnasa (ademend) , een poëtische lichtinstallatie die speciaal voor het museum is gemaakt en die elke avond tussen 20:15 en 22:00 uur wordt geactiveerd.
Maar over verborgen juweeltjes gesproken, veel minder bekend is de Museum van reproducties van Bilbao , een authentieke wonderkamer waar je nu de tentoonstelling 20 lichamen 20 kunstenaars : of hoe hedendaagse makers reflecteren op de fysieke canon van klassiek griekenland a. Onder hen, Ixone Sádaba, Manu Arregui, Eduardo Sourrouille of Joseba Eskubi.
Joaquin Sorolla (1863-1923). After the Bath (1902), voor de tentoonstelling 'Masterpieces of the Valdés Collection' in het Bilbao Fine Arts Museum
EEN KLEIN SCHAAKPARADIET IN AZKUNA ZENTROA
Het is tien jaar geleden dat de architect en ontwerper Philippe Starck transformeerde het oude wijnpakhuis van Bilbao in de ruimte gewijd aan vrije tijd en cultuur die tegenwoordig bekend staat als Azkuna Centrum . Het artistieke programma stelt nooit teleur: nu springt de tentoonstelling gewijd aan de kunstenaar uit Bilbao eruit Mabi-opstand, samengesteld door Susana Blas. Achromatisch. een onsterfelijk spel Het is zijn titel en het schaakspel zijn ruggengraat. Onder dit uitgangspunt worden alle elementen die Revuelta oproept ingezet: zwart-wit, cartesiaanse orde, strategieën en ruimtelijke bewegingen zorgvuldig gecodeerd. Maar dat is niet alles bij Azkuna: aandacht voor voorzieningen zoals de onlangs ingehuldigde Iván Gómez, Kairós prospectie, en die van Néstor Lizalde (een elektrische coven op het terras ) en de architect Leticia Paschetta ( wit speels landschap).
DE HISTORISCHE IBARROLA IN DE REKALDEKAMER
In 2020 wordt Agustín Ibarrola 90 , wat een even goed excuus is om er een tentoonstelling aan te wijden. In zijn bekendste werk, de Oma geschilderd bos , Ibarrola ging in op de relatie tussen de natuur en de mens door middel van zijn picturale afdruk. Ditzelfde thema dient natuurlijk als een rode draad voor Agustín Ibarrola, dat werken uit verschillende periodes en formaten omvat en meerdere decennia van zijn uitgebreide carrière beslaat.
BEZOEK DE GALERIJEN
In Bilbao is er een interessant ecosysteem van kunstgalerijen die altijd bezocht moeten worden. Een van de meest opmerkelijke, Aldama Fabre presenteert de eigenaardige notie van het landschap van de exquise Foto's door Jon Gorospe. Ondertussen, CarrerasMugica breng ons het werk van de jaren 1970 en 1980 door de Noord-Amerikaanse Richard Serra -een van de artistieke iconen van de stad met zijn Guggenheim-galerij- samen met de jonge Leo Burge en Daniel Mera. Kepa Garraza in Espacio Marzana, Ismaël Iglesias in SC Galerij en (alweer) Agustín Ibarrola in Lumbreras behoren ook tot de tentoonstellingen die dit najaar in Bilbao te zien moeten zijn.
Jon Gorospe in Aldama Fabre