Deze zes verhalen vertellen ons over het ontsnappen aan de vergetelheid door reizen naar andere landen, tijden en culturen. En ook van de duurzaamheid die het vertegenwoordigt terug naar huis met materialen en ambachtelijke weeftechnieken om een nieuw leven te geven.
Sylvia Bonet's kijk op mode en interieurdesign is een weerspiegeling van haar liefde voor populair werk en het avontuur wat het betekent om uit de comfortzone te stappen.
De styliste Sylvia Bonet.
REGINA DEJIMÉNEZ: VAN MADRID NAAR ITALI, CHILI, BOLIVIA EN ZUID-KOREA
Het was in het Pre-Columbian Art Museum in Santiago de Chile, dat Regina Dejiménez ten zeerste aanbeveelt, waar ze begreep dat de stoffen, in hun diverse ontwerpen en toepassingen, zitten vol codes.
“Door ze te ontcijferen kun je een taal ontdekken. Ik heb geëxperimenteerd met natuurlijke vezels zoals: katoenen draad, wol en linnen, die de basis zijn die ik gebruik om mijn installaties, kunstwerken en designobjecten te creëren. Ze zijn mijn instrument dat het abstracte communiceert”, vervolgt hij.
Regina groeide op in een naaiatelier met zijn moeder tussen de Sierra de Gredos en het centrum van Madrid. Later reisde hij India, Turkije, Italië, Chili, Bolivia en Zuid-Korea het samenstellen van technieken, kennis en materialen.
“De vrouwen van deze landen Ze leerden me weven, spinnen en borduren, ajoursteken maken, quilten, haken, Mapuche weefgetouw…”, vertelt ze.
Naast al dit leren, is zijn paradijs de klassieke fournituren, de huizen van de grootmoeders van de maker, de antiekmarkten en etnografische musea.
En het is dat Regina delen van een wollen trui, een klosstof of een linnen laken van jaren geleden kan veranderen in een hangende sculptuur met verlichtingssysteem opgenomen.
Après-ski Barcelona.
APRÈS SKI: VAN BARCELONA NAAR TURKIJE, ALBANI, OEZBEKISTAN, FRANKRIJK…
Een grafische jeugdherinnering van Lucía, maker van Après Ski, een van de meest complete merken van dit moment, is te vinden op een gigantische kast vol stoffen bij haar grootouders. Haar grootmoeder besteedde vele uren aan het maken van kleding voor haar en haar gezin.
"Ik vond het geweldig om het open te maken en ernaar te kijken, terwijl ik me de eindeloze mogelijkheden van al die texturen en kleuren voorstelde. Ik ben nooit zo geïnteresseerd geweest in mode, wat mij fascineert is handwerk en populaire kunst”, is krachtig.
En het verwijst naar het nadenken over de kwaliteit van de handmatig gemaakte stoffen, de originaliteit van de motieven en de diversiteit aan technieken.
“Jarenlang heb ik me toegewijd aan koop textiel dat ooit lakens waren, spreien of tafelkleden. Ik deed het tijdens mijn reizen naar Turkije, Albanië, Oezbekistan, Frankrijk… Er was geen specifiek doel, het was gewoon onweerstaanbaar voor mij”, legt hij uit. Dus gebruik ze om kleding maken Ik vond het een goede optie. Ik red ze van de vergetelheid en laat zijn rijkdom zien.”
Het gebruikt ook een aantal stoffen die nu zijn gemaakt, zoals de Naga's van myanmar , dit zijn prachtige met de hand geborduurde stoffen.
Over de mix als een intentieverklaring zegt Lucía: “Ik probeer veel van de kledingstukken te maken met a lapwerk van technieken of textiel komen uit verschillende plaatsen. Ik ben geïnteresseerd in deze mix omdat ik voel dat mijn werk wordt beïnvloed door vele culturen.”
J. LLAMBIAS: VAN MALLORCA NAAR PARIJS EN LONDEN
Het modebedrijf werd in 2018 geboren als een persoonlijk project waarin alle esthetische zorgen van Jaime Llambias kunnen worden toegepast. “Ik ben in 1988 op Mallorca geboren en zowel mijn vader als mijn moeder zijn hedendaagse kunstenaars, dus kunst is altijd heel aanwezig geweest in mijn leven”, vertelt hij.
De inspiratie voor elk van zijn creaties komt van dag tot dag. In zijn werkplaats in het midden van het eiland verzamelt hij stapels stoffen en passementen uit alle tijdperken, die hij heeft gespaard door middel van verschillende reizen, niet alleen in Europa maar ook binnen Mallorca zelf.
"We zijn uren bezig met de tissues, laten we... naar markten, antiekwinkels en particuliere huizen om authentieke ambachtelijke juwelen te vinden die tegenwoordig bijna niet meer te vinden zijn”.
In zijn woorden, Londen het is een goede bestemming om oude en fascinerende voorbeelden tegen te komen .En Parijs is altijd een basishaven geweest voor Jaime. “In de Vlooien zijn wonderen. Maar het is door dieper de onderwereld in te gaan wanneer iemand vind de echte schatten, degenen die hun geest openen en de exacte sleutel vinden voor wat ze willen doen”, roept de Mallorcaan uit.
Voor hem is Mallorca echter Mallorca. “De selectie van beddengoed, gordijnen en huishoudelijke artikelen die op het eiland aankomen en in overvloed aanwezig zijn, zijn ongelooflijk”, erkent hij.
Dus zonder ernaar te zoeken, Mediterrane essentie en duurzaamheid ze zijn uiteindelijk onderdeel geworden van het DNA van J. Llambias.
De stoffen van de Nijlboten die Priitiu meebracht.
DE AVANT/PRIMITIU: VAN BARCELONA NAAR INDIA EN EGYPTE
Silvia Garcia Presas is een liefhebber van kleding, handwerk en de wereld rondgaan. En deze universums komen samen in twee ruimtes in Barcelona: The Avant, met kledingstukken die door haar zijn ontworpen en gemaakt in Barcelona, en Primitu, met objecten die ze tijdens haar reizen heeft gekozen.
Silvia hij laat zich inspireren door de stoffen die hij ontdekt om de prints van je kleding te maken. Zonder verder te gaan, de bloemenprints die in de jurken en overhemden van de herfst 2021 worden gebruikt, hebben hun oorsprong in zijden sari's op wie hij verliefd werd in India.
“Tijdens een reis door Egypte, Ik kon het niet helpen, maar merkte de katoenen stoffen op die werden gebruikt voor de zeilen van de boten (dahabiya of felucca genoemd) die de Nijl bevaren, wat ik ook herkende in de luifels van de marktkramen. Het is een dikke maar zachte stof, met een vrij open weefsel, waardoor de helderheid van het licht doorlaat”, vertelt hij.
Dus besloot hij ze in verschillende tinten te brengen om ze bij Priitiu te verkopen. “De textielwereld is een kunst en een handel die elke stad op zijn eigen manier heeft weten te ontwikkelen, de mijne is om het dichter bij mijn eigen gemeenschap te brengen”, neemt hij afscheid.
Suzanne Zwart.
SUSANA NEGRE: VAN BARCELONA NAAR MEXICO, RIO DE JANEIRO, PANAMA OF THAILAND
De kunst en vormgeving van Susana Negre heeft een grote invloed op haar ervaringen, reizen en combinatie van identiteiten: Mexico, Rio de Janeiro, Chili, Colombia, Argentinië, Turkije, Panama, Thailand of de Verenigde Staten.
Jouw creaties, allemaal handgemaakt en met natuurlijke vezels, Het zijn unieke stukken waar hij aan werkt en ontwikkelt van concept tot onderzoek en daaropvolgende creatie. Daarbij verkent hij de essentie van de texturen, de kleuren, het volume… Ze is gevuld met architectuur, beeldhouwkunst, natuur en culturele diversiteit.
“Ik werk graag met de materialen die ik tijdens al mijn bewegingen op aarde heb verzameld. Bij elke site die ik bezoek, besteed ik wat tijd aan het verkennen van de plaats, neem contact op met inheemse ambachtslieden om hun ervaringen te delen, hun werk te ontdekken en mij te adviseren”, citeert Susana.
Zijn nieuwste stuk, Nomadus, is gemaakt met 100% schapenwol vilt en stof vintage van de nomadische stammen van Afghanistan. Het maakt deel uit van een collectie die de verschillende symbolen en aspecten van het land illustreert: het milieu, sport, traditie, de gemeenschap, vrouwen, oorlog en ballingschap.
“Vanwege zijn anti-koude- en warmte-eigenschappen wordt vilt gebruikt bij het bouwen de yurts, dit zijn draagbare tenten die een thuis vormen”, gegeven voor illustratieve doeleinden.
Victoria Prada, bewust vakmanschap.
VICTORIA PRADA: VAN LEON NAAR COLOMBIA EN PERU
Victoria's passie is het combineren van mode en kunst vinden elementen die je gevoeligheid op verschillende continenten wakker maken, om ze om te toveren tot je eigen kledingconcept.
Victoria Prada biedt kleding en accessoires, allemaal gemaakt door ambachtslieden uit Spanje, Colombia en Peru. Reis op zoek naar verschillende handmatige technieken, natuurlijke stoffen en lokale producten.
“We ondersteunen de ambachtslieden waarmee we werken om hun karakter te promoten en combineer het met de esthetiek van de huidige trends. En de waarheid is dat hij slaagt, want Victoria's selectie is erg interessant en persoonlijk. Evenzo gelooft het merk sterk in een eerlijke vergoeding voor het personeel”, verdedigt Victoria.
Het resultaat? Een ethisch en ecologisch voorstel dat geeft een belangrijke geschiedenis aan elk van de stukken die het produceert.