De meest ongekende Basquiat-tentoonstelling wacht op je in New York. Het grote icoon keert terug naar zijn geboorteplaats met het meest intieme en persoonlijke retrospectief tot nu toe gezien.
Ook degene die een nieuw perspectief op de kunstenaar opent, aangezien van de 200 stukken meer dan 80% voor het eerst aan het licht komt.
De tijd lijkt te zijn verstreken voor de kunst van het Jean Michel Basquiat . Zijn veroordeling van raciale conflicten, politiegeweld of de objectivering van vrouwen had gisteren heel goed geschilderd kunnen worden.
Tijdloze werken die echter ruim drie decennia geleden afscheid namen van hun auteur.
33 jaar na het overlijden van Jean Michel Basquiat , resoneert zijn naam met meer kracht dan ooit in zijn geboorteplaats. De reden? Zijn familie heeft de leiding gehad over het organiseren van deze tentoonstelling met 200 werken en persoonlijke voorwerpen, vrijwel allemaal ongepubliceerd.
De recreatie van het atelier van de kunstenaar en de mythische nachtclub Palladium die hij bezocht Zij zijn zonder twijfel de twee grote protagonisten van deze tentoonstelling.
Maar blijf niet bij het oppervlakkige, de echte parel is dat de familie Basquiat heeft ervoor gezorgd , biedt een intieme kijk op de kunstenaar als alleen zij konden het.
Recreatie in de tentoonstelling Jean-Michel Basquiat King Pleasure©.
Het zijn in feite de zussen van Jean-Michel, Jeanine en Lisane, die deze tentoonstelling van 200 stukken zouden samenstellen, waarvan 177 was nog nooit eerder aan het licht gekomen.
"We wilden vooruit komen" zijn werk en persoonlijkheid , op een manier die alleen zijn familie kan doen, zodat mensen worden ondergedompeld", zegt Lisane zelf. Zo is Jean-Michel Basquiat King Pleasure© "een ervaringsgerichte en multidimensionale viering van het leven van Jean-Michel", voegt eraan toe.
HERINNERINGEN AAN EEN KINDERJAREN
Schilderijen, tekeningen, multimediapresentaties, kortstondige objecten en artefacten vormen deze retrospectieve die het verhaal van het icoon wil vertellen vanuit het perspectief van zijn familie en vrienden.
De Basquiat-tentoonstelling in New York opende op 9 april haar deuren en is te zien tot en met 5 september in het Starrett-Lehigh Building , in de wijk Chelsea. Al gaan er al geruchten dat het in de loop van de tijd nog iets langer kan worden.
De drie broers Basquiat.
Er zullen geen doeken zijn zoals In This Case, die iets meer dan een jaar geleden werd geveild voor 93 miljoen dollar, maar er zullen herinneringen zijn aan zijn begin in graffiti en de New Yorkse underground, bijna kinderachtige schetsen, nooit eerder vertoonde schilderijen en details van zijn jeugd in Brooklyn en Puerto Rico.
Zoals Jeanine opmerkt: “Er zijn veel tentoonstellingen geweest van het werk van Jean-Michel, maar nooit verteld vanuit het perspectief van de familie : Jean-Michel als kind, man, zoon en broer”.
Een complete cirkel die overigens geboren tijdens de pandemie Nou, "omdat we allemaal opgesloten zaten, zeiden we: weet je wat? Misschien is dit het juiste moment", voegt de zus en een van de curatoren van de expo toe.
Een van de kamers in de tentoonstelling Jean-Michel Basquiat King Pleasure©.
IN ZIJN GEWELDIGE JONES STUDIO
De Tanzaniaanse architect David Adjay was verantwoordelijk voor het ontwerpen van de tentoonstelling, met als hoogtepunten de recreatie van de studio van Basquiat op Great Jones Street.
Ik zou je vriend zijn Andy Warhol wie, precies, verhuur aan Basquiat deze ruimte in de bohemien Lagere oostzijde. Chaotisch, deze plek waar muziek en televisie weerklonken terwijl Jean-Michel aan het werk was, was zeer aanwezig op het netvlies van de zussen.
Recreatie van de studie van Basquiat.
Ze verwonderden zich over de wereld die door hun broer was geschapen en aarzelden niet om het terug te brengen zoals ze het zich herinneren.
A) Ja, tafels bedekt met verftubes , wijnglazen, boeken en films , met achtergrondmuziek die de jazz-, soul- en discomuziek speelt die Basquiat leuk vond, nodigen je uit om het creatieve proces van de artiest te ontdekken.
Alsof het daar nooit was weggegaan, beschouwde het werk Dry Cell, een enorm schilderij met een gele achtergrond met in het midden de figuur van een baviaan geschilderd, de laatste van zijn carrière en die hij aan zijn vader gaf , voltooi de scène.
LAAT DE MUZIEK GELUIDEN
Als hij niet in de studio was, ging Jean-Michel erop uit om... genieten van goede muziek en het nachtleven van New York, zoals de Mudd Club (vergezeld door Keith Haring) of Danceteria (samen met haar vriendin Madonna).
Ik zou er ook hele avonden in doorbrengen een VIP-kamer van de mythische nachtclub Palladium, die hij bezocht met zijn vriend Andy Warhol of Grace Jones.
Recreatie van de VIP-ruimte in de Palladium-nachtclub met Basquiat-muurschilderingen.
Het is de Michael Todd Roo-kamer die opnieuw is gemaakt in de King Pleasure-tentoonstelling. En de belangrijkste reden voor de keuze ligt vooral in het feit dat: hier heeft de kunstenaar twee muurschilderingen gemaakt spectaculair.
"We willen echt dat mensen de kans krijgen om hun creativiteit te zien, in hun proces te stappen en geïnspireerd te raken", zegt Lisane, wiens stem te horen is in sommige video's en verhalen van familie en vrienden. anekdotes uit Basquiat delen voor de gelegenheid voorbereid.
'Kaakbeen van een ezel' (1982).
HET VERHAAL ACHTER HET ICOON
Geboren in Brooklyn op 22 december 1960, groeide de Haïtiaans-Puerto Ricaan op in een omgeving die verdedigde creativiteit, cultuur , de muziek en de verbinding met de buurt waar ze woonden.
Het spreekt voor zich dat deze kindertijd fundamenteel zou zijn in het latere werk van de kunstenaar. Zowel Prospect Park als de Botanische Tuinen, Bibliotheek en museum Brooklyn ze zouden actieve en constante inspiratiebronnen zijn voor de Basquiat-kinderen.
Na de scheiding van hun ouders zouden de drie broers verhuizen naar de Zijn moeders geboorteplaats Puerto Rico , waar ze twee jaar zouden doorbrengen.
Jean-Michel zou echter in 1976 op 17-jarige leeftijd terugkeren naar New York. Hier zou de relatie met zijn vader niet de meest ideale zijn, waardoor de jonge kunstenaar het huis zou verlaten om te bereiken wat hij al duidelijk had: kunst als beroep nastreven . En slagen.
Jean-Michel Basquiat in 1982.
Niet te stoppen en autodidact zou Basquiat al snel relaties aangaan met artiesten als Andy Warhol, galeriehouders houden van Annina Nosei , muzikanten zoals Madonna of fotografen zoals Michael Halsband. Sleutelnamen die de toon zouden zetten voor een carrière die in de jaren tachtig zou exploderen.
Vandaag het etiket graffiti SAMO Het is inherent aan het traject van de kunstenaar. Ook zijn eerste en succesvolle tentoonstellingen in galerieën, moment waarop hij het verhaal vertelt dat hij terugkeerde naar het huis van zijn vader in een limousine , waarmee hij aan zichzelf en zijn familie bewees dat hij dat succes had waar hij ooit voor ging.
Zijn zussen herinneren zich nog dat ze zijn naam begonnen te zien in televisieprogramma's, in muziek, op het examen kunstgeschiedenis... en zelfs toen vertegenwoordigers van AT&T hen vroegen of ze familie waren.
Jean-Michel Basquiat, Zonder titel (World Famous Vol. 1. Thesis), 1983.
Individuele tentoonstellingen in New York en Los Angeles in 1982, naast de jongste van de 176 artiesten tentoongesteld op Documenta 7 in Kassel Ze waren klaar met het inwijden van een mijlpaal die te vroeg was vertrokken.
Op 12 augustus 1988 "Het verhaal werd afgebroken op dat moment in iemands leven waar hij begint te onderzoeken wie hij is en problemen uit de kindertijd en adolescentie op te lossen", bekent Lisane wanneer ze spreekt over de dood, op slechts 27-jarige leeftijd, van de icoon.
Daarom is deze sample met bijzondere aandacht gericht op het jongste publiek. "We willen dat ze Jean-Michel in zichzelf zien en het volledig toegankelijk maken voor degenen die hebben gevoeld geïntimideerd in het verleden naar een museum gaan ”, legt Jeanine uit.
Affiche voor de nieuwe Basquiat tentoonstelling met fotografie door Christopher Makos.