Louvre-museet, det mest besøkte museet i verden (igjen)
Totalt 108,1 millioner besøk av de 20 mest besøkte museene i verden . Dette er en økning på 0,1 % sammenlignet med 2017.
Dette er tall (nylig publisert) fra årsrapporten Temaindeks og museumsindeks i år, utgitt av Themed Entertainment Association (TEA) og AECOM.
bare lamellen akkumulerer ti millioner to hundre tusen besøk av disse 108 millioner . Noe som får oss til å tenke nytt: er et slikt antall besøk per år bærekraftig for et kunstgalleri?
Noen måneder siden barokken ga ut en video som ga blemmer. Jeg gav tittelen kunsthysteri og kunngjorde det i sin konto med følgende uttalelse: "Kunsthysteri skal til Louvre ... og uten å vite hva som er inni."
Gitt kommentarene som vises i videoen (øye, de kan støte følsomheter: kanskje den letteste er den til en Internett-bruker som hevder overfor Louvre at "la Gioconda er for langt unna" ) , Miguel Ángel Cajigal (The Barroquist), forteller Traveler.es: "Så mange turister er hypermålrettet for å se fire spesifikke ting fordi ingen har hjulpet dem med å se utover disse fire tingene. Og på toppen av det, mange ganger vet de ikke engang hvorfor de skulle se de fire tingene. De forstår dem ikke. Selv om det er et lite utvalg, synes jeg det er veldig uttrykksfullt for hva mange tenker men ikke alle tør å si. For en stund siden begynte jeg å legge merke til den slags kommentarer (ved å bruke hashtaggen #HisteriaDelArte )."
gå å gå Gå til sjekk. Gå for å krysse av listen over "ting å gjøre", det som alle gjør og reflekterer på sine sosiale nettverk. Mister vi analytisk kapasitet? Mister vi kanskje respekten for stedene vi besøker? For noen måneder siden reflekterte vi over besøk i konsentrasjonsleire og hvordan i disse fotografiene av smil, hopp, positurer og diverse lettsindigheter, ble total mangel på informasjon (ren uvitenhet, go) blandet med det klikk-diktaturet. Skjer det samme med museer? Vet vi virkelig hvordan vi skal respektere korridorene og arbeidene vi observerer?
"Det sanne diktaturet er det stjernedestinasjoner eller, når det gjelder museer, stjernebitene. Folk blir ikke lært opp til å besøke museer . De vet ikke Vurder et maleri fra 1500-tallet , men de vet bare hvordan de skal identifisere maleriene de kjenner (som vanligvis ikke er mange, fordi folk ikke trenger å være eksperter på kunst) . Det er derfor de går for å se Gioconda, og i det samme museet ignorerer de andre viktigere malerier av Leonardo som er ved siden av. Det er derfor folk flytter for å ta et bilde foran Giocondas pansrede kamera, men knapt noen drar til Milano for å se Leonardos malerier som kan sees med praktisk talt ingen andre i rommet», reflekterer El Barroquista.
Nyere er hans refleksjon over masseturisme og kultur fokusert på fenomenet som oppstår i korridorene til Louvre. Bildene av de forskjellige diskantene om hordene av turister som nærmer seg Mona Lisa er rørende.
Reiser vi for å reise? Ødelegger vi reisens «must» uten å reflektere over hva vi ser, hvilket arbeid vi observerer, hva gir det oss og hva som beveger oss innvendig ? Er "du må gjøre dette før du dør"-listene - vi synger mea culpa - ødelegge fornuften?
"Besettelsen av lister, rangeringer og må gå / må gjøre virker for meg katastrofal generelt" , kommenterer Ianko López, forfatter (og historiker) av kunst, "Alt er forenklet og redusert. I kunst er dette selvfølgelig spesielt utilgivelig," avslutter han.
Mona Lisa, monopoliserer blikkene til turister
Et bilde er verdt tusen ord. Og mer avslappende er grafikken lansert av koordinatoren for midlertidige utstillinger av Nasjonalmuseet i Catalonia, Milena Pi, på Twitter-kontoen hans 3. mai, der antallet turister «som samler seg» i Louvre-utstillingen for 500-årsjubileet til Leonardo Da Vinci ble målt (alt gjennom geolokaliseringsdataene til bildene fra Instagram).
«Å oppnå noe populært og av kvalitet innen kunstfeltet, og også unngå overbefolkning, kan virke kvadrere sirkelen , men det er ikke så mye. Noen ganger er det oaser i ørkenen: i selve Louvre folk konsentrerer seg før Gioconda eller Samothrace-seieren , men de utrolige franske malerirommene fra 1700-tallet er tomme . du kan se til Watteau nesten alene. Og i Reina Sofia myldrer folk foran Guernica, men dens fantastiske midlertidige utstillinger kan sees fantastisk ", forsvarer Ianko López.
**BEYONCÉS SKYLD FOR ALT (OG OSS MEDIA, OG DE SOM GJØR UTSTILLINGER TIL POPKONSERT OG...) **
I denne linjen, Linda Cheu, visepresident for økonomi- og Amerika-området i AECOM , heter det i rapporten: «Midlertidige utstillinger og geopolitisk stabilitet tjener med vekstarm for europeiske museer , disse er verdens markedsledere. En sentral trend som kan observeres over hele verden er «mediatisering» av utstillinger . De visuelle øyeblikk som kan legges ut på Instagram er innlemmet i museer for å fange de mest aktive på sosiale nettverk. Kunst har blitt blandet med interaktive utstillinger , slik at besøkende kan gå inn, berøre og bevege seg i verket – og selvfølgelig fange det hele med kameraet.
Dem og Gioconda uten overbefolkning
Men for at det skal være noe som fanger den oppmerksomheten, er det vi må ha foran oss en flott WOW-effekt. Det store eksemplet på denne suksessen er uten tvil Louvre. "Flere faktorer har bidratt til tallene til det parisiske museet, for eksempel uroen i sosiale nettverk av videoen ** som Beyoncé og Jay Z tok opp i Louvre **. Dette var veldig i tråd med intensjonen til museet for nå publikum som til nå hadde begrenset tilgang til museer eller kultur ; I tillegg har Louvre bestilt den mest suksessrike midlertidige utstillingen i sin historie i 2018, den av Eugene Delacroix , som tiltrakk seg rundt 540 000 besøkende», analyserer AECOM-rapporten.
Det kan være at alt dette utstråler et visst elitært «eim», ikke sant?
"Hvis vi snakker om elitisme og vi tenker på at det mest besøkte museet i verden (Louvre) er et av de dyreste og ligger i en av de dyreste byene. Derfor, at overbefolkning også ville ha sammenheng med en elite : det av menneskene som har råd til å reise til Paris og betale inngangen til Louvre", setninger Barokkisten.
Bruno Ruiz Nicoli, kunsthistoriker, reflekterer: "Mange museer, som Ufizzi i Firenze eller Alhambra, har valgt Forhåndsreservasjon . Dette gjøres også i midlertidige utstillinger med massiv tilstrømning, slik som den som ble holdt i Madrid på Bosch _(Superstar, som vi kalte det i Traveler for noen måneder siden) _. Det burde også ha rådet i museer som Prado eller Louvre. Det er ikke så vanskelig, men det ville gi en nedgang i faktureringstallene, og det spiller ingen rolle».
Louvre har rikelig med WOW-effekt uten behov for dikkedarer
Er overeksponering for skjermer, visuelle stimuli og diktaturet liker å drepe vår observasjon og refleksjonsevne ? Er det epoken med spredte sinn?... Hvis det er det, kan det virke paradoksalt at i dag mer enn noen gang ( la oss huske: 108,1 millioner visninger ) vi ønsker å bryte inn i et nesten mystisk tempel, for eksempel et godt museum, for å "feie" våre sosiale nettverk.
"Instagram og sosiale nettverk generelt har forandret livene våre, selvfølgelig, inkludert vår tilnærming til fritid, kultur og museer . Men for meg har fenomenet å gjøre med tendens til å gjøre det samme som alle andre . Altså med noe så evig som følelsen av tilhørighet . Det er trøstende å vite at du gjør det rette, enten det er å se Gioconda i Paris eller spise en pastrami-sandwich i New York. Problemet er at implikasjonene av begge typer erfaringer ofte ikke er veldig forskjellige. , som virker ganske dramatisk for meg," legger Ianko til.
Er det epoken med spredte sinn?
RANKINGEN AV DE MEST BESØKTE MUSEENE
Etter refleksjon, trykk på dataene. Europa er fortsatt kontinentet med den beste museumshelsen i verden. De Nasjonalmuseet i Kina på andreplass med 8 610 000 besøkende; tredje posisjon for New York Met og dets 7 360 000 besøkende. ) Du kan sjekke verdens topp 10 i galleriet vårt).
Og spanjolene, i hvilken posisjon ligger kunstgalleriene våre? Vi må gå til nummer 17 for å finne det første spanske museet, det Reina Sofia-museet i Madrid med 3 898 000 besøkende i 2018 . etterfulgt i rangeringen av Prado-museet (som inntar den 13. posisjonen med 2 893 000 besøkende).
Louvre i 2018: 10 200 000 besøk
Etter seieren til Louvre, Londons store triumf: den andre europeiske posisjonen er for Vatikanmuseene (6 756 000 besøkende), etterfulgt av tre representanter for den britiske hovedstaden: British Museum i London (5 869 000 besøkende), TATE Modern (med 5 829 000 besøkende) og Nasjonalgalleriet , også fra London (5 736 000) .
Den gode helsen til utstillingene er patentert. Imidlertid ville det i dag være umulig å reprodusere rasen til bandet skal skilles uten å kollidere med flere titalls turgåere som holder en mobil. Og det er virkelig et forferdelig tap.
Så synd å ikke kunne gjengi en "Bande à part"