'The Alley' av Johannes Vermeer (1658).
«Med frihet, uten fordommer, med lidenskap og la fantasien fly. Opplevelsen er personlig, og som sådan må du leve den”, Slik foreslår de av oss som ikke kan om kunst at vi leser et hvilket som helst maleri av Murcia-journalisten Carlos del Amor , forfatter av den nye boken 'Bli spent. Maleriets dobbeltliv , Espasa 2020-prisen.
Carlos har vært ustoppelig innen kulturjournalistikk i mer enn 15 år, knyttet fremfor alt til RTVE.** Vi kjenner ham for hans kronikker om filmfestivaler rundt om i verden** (selv om stemmen hans som sender Goya live allerede er vår ), også for historier som 'El Trastero', som ble filmatisert, og for hans to romaner, 'El Año sin Verano' og 'Confabulado'; men fremfor alt er det han har gjort i alle disse årene bringe kunsten nærmere de som ikke kan den , arbeid som de anerkjente med dokumentarprisen "Avsløre Dalí".
I 'Begeistre deg. Malerienes dobbeltliv bryter oss ned på en informativ, men original og underholdende måte 35 verk i 38 rammer , fordi han anser 'Årtidene' av Giuseppe Arcimboldo som et enkelt verk for bokens formål.** Hans svakhet for malerier fra 1800- og 1900-tallet gjenspeiles i valget av de som vises**, totalt 14 og 12 verk, hhv. Vi finner også en fra 1700-tallet, 7 fra 1600-tallet og en fra 1500-tallet.
De dukker ikke opp fra vårt århundre fordi, sier han, han har ennå ikke malt, men hvis han måtte bli med et verk ville det vært av Banksy, for å sette fingeren på det såre stedet i dagens vanskelige øyeblikk.
Den nye boken av Carlos del Amor.
EN BOK OM KUNST NÆR EN ROMAN
Arbeidet hans er en kulminasjon av så mange turer til museer (kjent i Prado er tiden han sov ved siden av sine elskede malerier), og hans fascinasjon for å forstå dem på en mindre teknisk og mer menneskelig måte.
«Det var noe som hadde vært i hodet mitt lenge. Jeg tenkte at alle de tingene de fortalte meg var verdt å sette svart på hvitt . Det er et privilegium å kunne gå på så mange museer og snakke med de beste spesialistene og historikerne og lære førstehånds om så mange anekdoter, kuriositeter og eventyr som hjelper deg å spore livet til et maleri», sier han til Traveler.es .
Til utvalget hans forklarer han at det første han tenkte var at de virkelig ville røre ham . Hvordan kunne ikke 'The Lovers' av René Magritte eller 'The Pigeons' av Picasso gjøre det?
"Denne andre tilstanden favoriserte at maleriet hadde en tone nær romanen. Jeg vil si at et romanistisk essay har blitt igjen. Den nåværende situasjonen filtreres gjennom etterbehandlingen av boken, som allerede var ganske avansert under fengslingen, men da jeg leste noen verk på nytt fant jeg ut at de kunne ha en veldig aktuell lesning. Fordi denne boken er skrevet før og etter pandemien når vi slutter å gå på museer for å bli begeistret over livene til malerne deres og maleriene deres.
Det første maleriet som åpner boken hans er det av en kvinne. 'En verden' av Ángeles Santos (1929).
Og det er viktig å snakke om kvinnelige malere, fordi vi vet at det er vanskelig å finne verk av kvinner fra århundrer tilbake , mer i museer hvor de har blitt henvist (mange ganger) til pseudonymer. Og det er merkelig at så snart vi åpner 'Excite you', kommer vi over en av dem.
“Maleriet av Ángeles Santos, 'Un mundo', har fascinert meg siden jeg så det veldig nært i restaureringsverkstedet til Reina Sofía-museet , er en boks som inneholder mange bokser og hvor du kan bruke timevis på å lete etter detaljer. Over den ble malt av en 17 år gammel jente som aldri hadde forlatt Valladolid. Det var perfekt å starte. Heldigvis i nyere tid er det flere og flere stemmer som hevder å komme seg fra tidens mørke og kvinnehat, figuren til mange kvinner som historien ikke har behandlet som de fortjente. Jeg tror at institusjoner og historikere jobber med å redde dem, så det er normalt at flere og flere kvinner dukker opp i disse bøkene.”.
Og om mannlige og kvinnelige forfattere og deres malerier er det store klassikere. Snakke om Clara Peeters, Rembrandt, Francisco de Goya, Velázquez, Salvador Dalí eller María Blanchard , blant andre.
Om dem forteller han oss for eksempel det Johannes Vermeer Han gikk ut alene ved to anledninger for å male utenfor huset sitt, siden han foretrakk å male det han kjente godt, for eksempel gatene, fremfor avsidesliggende steder; eller hva Suzanne Valadon forfatteren av 'Adam og Eva' (1909) var først en muse og deretter en kunstner, og det er hun selv som dukker opp sammen med kjæresten sin, en 23 år gammel ung mann. Eller det 'Huset ved togbanen' som han malte Edward Hopper i 1925 inspirerte han et annet geni, hitchcock , for å bygge den og bringe den til live i Norman Bates' hus fra 'Psycho'.
Alle disse detaljene leses på en underholdende måte i kapitler hvor man på den ene siden reelle data om verkene er beskrevet , og på den andre, dialoger eller interiørmonologer av kunstneren er fantastisk fortalt enn det som ville vært mulig når du malte maleriet . Men alltid under samme idé, for å bevege leseren.
Men, Er det lettere å bli begeistret når du kjenner maleriet på forhånd eller forfatterens historie?
Han forteller oss: «Et godt maleri vil alltid røre deg, 'Las Meninas' vil alltid forårsake et sukk av beundring hos den som står foran deg. 'El Guernica' vil alltid ryste oss. Det som skjer er at hvis du bærer en nøkkel i hodet, vil den skjelvingen øke , hvis du vet at kvinnen som gråter med det døde barnet symboliserer ofrene for en bombing, vil du sannsynligvis bli mer emosjonell. Et råd jeg gir når jeg besøker et museum er at man ikke vil se alt,** det er bedre å ta med seg det klare minnet om tre eller fire malerier enn et uskarpt av hundre**. Hodet vårt kan ikke assimilere en overflod av verk».
Da må man være oppmerksom...