Insurrecta: utstillingen til kunstneren Gonzalo Borondo i Segovia
Et friluftsmuseum, et urbant landskap å reflektere over , et minne fra 500 år siden som utgjør en del av Segovias historie... Alt dette – og mye mer – er Insurrecta, det nye prosjektet til kunstneren Gonzalo Borondo.
Sammen med byrådet i Segovia og i samarbeid med Acción Cultural Española (AC/E), Borondo har konfigurert en bytur ved å bruke reklametavlene til byen Segovia.
Totalt 32 stykker fordelt på 17 fritt tilgjengelige lokasjoner som gjør byen og dens omgivelser til et kunstgalleri som minnes V hundreårsjubileum for samfunnsopprøret i byen.
'Insurrecta': et friluftsmuseum i Segovia
INSURRECTA: HISTORIE, REFLEKTIONER OG "INGEN PLASSER"
Insurrecta består av fem kapitler – Den fremmede, Bakgrunnen, Forakten, Hodene og Epilog– som har til hensikt å generere i de besøkende refleksjoner om byens fortid og undersøke historiens sykliske underlag, og ta samfunnsopprøret som akse.
Til fots, med bil eller på sykkel betyr det å besøke de forskjellige innstillingene der Insurrecta ligger oppdag et mindre kjent visuelt rom i Segovia, som fremmer synligheten til de såkalte "No Places".
Verkene presenteres i en metaforkode og de vever suggestivt historiske fakta med en personlig og kritisk lesning mot vår samtid.
Interpolygonvei / Renpunktsrundkjøring
ET FØR OG ETTER I SEGOVIA OG I SPANIA
Gonzalo Borondo er en av de spanske samtidskunstnerne med størst internasjonal projeksjon og også en verdensreferanse når det gjelder å utføre arbeider i offentlige rom.
Født i Valladolid, Borondo kommer tilbake for å bo i Segovia etter mer enn 10 år utvikle sin kunstneriske karriere utenfor Spania.
Det var i 2019 da kunstneren fikk i oppdrag fra Kulturdepartementet å lage et kunstnerisk prosjekt for å minnes 500-årsjubileet for samfunnsopprøret i Segovia.
Rundkjøring Avenida Vicente Aleixandre med CL-601a (Carretera de Valladolid)
Slik ble Insurrecta født, som tok sine første skritt gjennom en forskningsfase: Borondo hyller Comuneros gjennom historiske tekster, og dykker ned i ideen om opprør og utvide analysen av maktkamper utover de etablerte rammene.
Denne analysen ble brukt på andre fronter som: menneskeheten står overfor naturen, diskursen om det urbane i naturlandskapet, virkningene av påtvingelse på samfunnet, gjentilegnelse av rom av ulike aktører eller endringer i status quo.
Samfunnsopprøret betydde et før og etter både i det politiske liv og i det sosiale livet i Spania , spesielt for Castilla, med Segovia som en av hovedscenene under opprøret.
Concilium: fagforening. På San Rafael-motorveien/avkjørsel til AP-61
Tekstene er signert Charles Rod og har ideer som disse:
"Concilium: fagforening. Befolkningen, en dansende skog, går ut i gatene mot keiserismen. Sørgegalgen på Plaza Mayor, San Martín, Santa Eulalia. Rådmenn kaster med makt en krukke på bakken. Naboer satte fyr på en halmbunt. «Loven, det er det som er viktig». Røyk".
"Oppstand, fra insurrectum, liggende fra insurgere (prøv å reise deg) dannet av in- (begynnelsen av en handling) og surgere (å oppstå) og dette ved sub- (nedenfra til oven) og regere (å dirigere), hvorfra rex, regis (konge), på germansk reiks (kraftig) fra som den er rik på. Og så livet, så språket».
"Intro: en fremmed kommer, romvesenet, er utlendingen. «Men hvem er han?», spør folket."
"Historien er en maktkamp mellom bedragere og undersåtter, utover våre periodiske tvister. Konflikten begynner med behovet for alle arter for en begrenset plass, hvor de kan eksistere og overleve. Dette har fått oss til å dempe miljøet," forklarer Gonzalo Borondo.
Og fortsetter: "Jeg har representert det kommunale opprøret som den gruppen av vesener som er utsatt av mennesket, lojale vesener som har fulgt vår reise og som en dag reiser seg mot deres hjemlige karakter og hevder det som også er deres».
"Vi glemmer ofte at vi er en del av en levende natur, at vi bare i sjeldne øyeblikk innser hvor sårbare vi er for det og at dette gode som vi mishandler så mye for så mange kulturer har vært hellig», avslutter kunstneren.
3. april Street / Ctra. Madrona
ARBEIDET SOM EN OPPLEVELSE I SELV
Insurrecta søker å vekke en øvelse i kritisk tenkning og refleksjon hos besøkende gjennom samspillet mellom visuelle metaforer og historisk fortelling.
I tillegg er valget av støtte ikke tilfeldig, siden Borondo forbinder reappropriation av land av comuneros med reappropriation av kunst på offentlige reklametavler.
Prosjektsettet inneholder ulike teknikker; selv om alle verkene presenterer en felles matrise: monotypen, en teknikk som bruker verktøyene til gravering, men genererer en enkelt kopi, som Borondo ønsker å hedre den informative intensjonen med Goyas serie med graveringer The Caprices and The Disasters.
På 3. april gate
Kunstneren bruker ulike plastteknikker som kondenserer eller utvider innholdet i verket utover selve støtten, dermed gjøre hvert verk til en opplevelse i seg selv.
For eksempel, jernskulpturer og mikroperforerte paneler flyter over noen av rammene, cyanotypen søker en oneirisk realisme som er typisk for de første fotografiene og bruken av animasjon i andre utvider prosjektet utover den opprinnelige støtten.
Og selvfølgelig, sammenstillingen av selve gjerdet med omgivelsene han leker med perspektivene og landskapene i området, og blir en del av arbeidet.
Guadarrama gate
**ET KART OVER "INGEN STEDER" **
I tillegg til å minnes samfunnets opprør, innebærer prosjektets natur å overføre kunst til lett tilgjengelige offentlige rom, demokratisere gleden av arbeidet og lokalisere glemte områder, «Ingen steder», på turistkartet over byen.
Dermed har besøkende et kart over de 17 stedene der vi finner en historie om opprøret for hver av inngrepene.
På hvert stopp der et merke med perspektivet designet for kontemplasjon, selv om du er invitert til å ta det med den største frihet.
Dette gir total fleksibilitet ved utforming av ruten som skal følges, og midlene for å gjennomføre ruten.
San Rafael-veien, ved siden av bensinstasjonen
GONZALO BORONDO
Gonzalo Borondos verk kobler figurativt maleri og installasjoner med deres egne fysiske og psykologiske kontekster, og alt hans arbeid styres av hans ønske om å forstå mennesket i dets mest symbolske kompleksitet.
Borondos verk bryter grensen for hva som pålegges av tregheten til et sted, samtidig som man respekterer det og hyller dets arv.
Menneskelige motsetninger og bilders symbiose motsetninger er en del av kunstnerens personlige språk, til stede i alle hans verk.
Blant hans siste prosjekter skiller følgende seg ut: intervensjon i Chartrons tempel i Bordeaux innenfor rammen av kultursyklusen Liberté! 2019; i Romas moderne museum (2018-2019); i Festival of Musiques Interdites de Marseille ; i Urban Nation museum for samtidskunst av Berlin; og i altrove-festival (Italia).
Han har spilt i enkeltutstillinger i Madrid, Paris og London , og har veggmalerier i mange byer som kyiv, Lisboa, Milano, Barcelona, Honolulu, New Delhi, København, Atlanta, Roma, Istanbul, Madrid eller Las Vegas, blant mange andre.
Prosjektet kan besøkes gratis til 23. april 2021.
Gonzalo Borondo i verkstedet hans