Utstillingene du ikke kan gå glipp av i London denne sesongen

Anonim

GIRL AT Dior show i VA

Dior-utstillingen på V&A

Den britiske hovedstaden er et privilegert sted for kunstelskere, og utstillingene som befolker museene og galleriene er opp til oppgaven. Fra Van Gogh til Cindy Sherman, gjennom Kubrick og Nelson Mandela, oppdag hvilke utstillinger du ikke bør gå glipp av denne sesongen.

** RENESSANSEN NAKEN VED ROYAL ACADEMY (3. MARS – 2. JUNI) **

Denne utstillingen, som viser utvinningen og utviklingen av naken i kunst under renessansen, fokuserer på den økende interessen for kunsten i antikkens Hellas og Roma i det femtende og sekstende århundre, og hvordan tolkningen av menneskefiguren ble gjenvunnet, spesielt inspirert av klassiske modeller. Utstillingen, som i tillegg til malerier også omfatter illustrasjoner, skisser og skulptur, viser verk av de store mesterne, som f.eks. Michelangelo, Titian, Raphael eller Leonardo.

Renessansen naken

Renessansen naken

** VAN GOGH OG STORBRITANNIA, TATE BRITANNIA (FRAM TIL 11. AUGUST) **

Nederlenderen bodde i London som ung, før han ble maler, og ble interessert i britisk kultur, samt arbeid til engelske kunstnere som f.eks. Konstabel eller Millais . Det er til dels det som har inspirert denne utstillingen, som søker å fordype seg i kunstnerens forhold til Storbritannia.

Også prøveanalysene hvordan Van Goghs arbeid påvirket arbeidet til andre britiske kunstnere. Noen av hans mest kjente verk, som Starry Night over the Rhône eller The Shoes, samt The Sunflowers, som vanligvis er i Nasjonalgalleriet, er omtalt i utstillingen, som også inkluderer verk av britiske kunstnere inspirert av Van Gogh, som for eksempel Francis Bacon eller David Bomberg , eller som fungerte som inspirasjon for ham, som f.eks konstabel.

** NELSON MANDELA: DEN OFFISIELLE UTSTILLINGEN , LEAKE STREET GALLERY (FRAM TIL 2. JUNI) **

Denne vandreutstillingen, som vil være i London til begynnelsen av juni, omtaler livet til den ikoniske Nelson Mandela. Fra hans ydmyke hjem i et landlig område, til personlige eiendeler, hans nesten tre tiår i fengsel, og hans oppgang som det afrikanske landets første demokratisk valgte president, lar utstillingen Mandela bli sett i et nytt lys.

SOROLLA: SPANSK MÆSTER I LYS **, NATIONAL GALLERY (FRAM TIL 7. JULI) **

En av de mest internasjonalt anerkjente spanske kunstnerne spiller hovedrollen i en av Nasjonalgalleriets utstillinger for sesongen. Prøven inkluderer 58 verk av den valencianske impresjonistmaleren , med fokus på hans utsøkte oppmerksomhet på lys, både i portretter, hager og landskap så vel som i scener av dagliglivet og havet. Utstillingen dekker kunstnerens karriere.

** CHRISTIAN DIOR: DESIGNER OF DREAMS PÅ V&A (FRAM TIL 1. SEPTEMBER) **

V&A har en fortjent berømmelse når det kommer til utstillinger relatert til moteverdenen, og denne fra Dior er allerede en av årets show i London. Den berømte franske designeren erkjente det offentlig den britiske livsstilen var den som mest overbeviste ham etter hans eget land, og denne utstillingen gjennomgår Diors historie fra 1947 til i dag, samt couturierens forhold til Storbritannia. Billettene er utsolgt men hver dag selger de et begrenset antall i Grand Entrance til museet kl. 10:00 om morgenen, gjeldende samme dag.

** STANLEY KUBRICK: UTSTILLINGEN , DESIGNMUSEUM (FRAM TIL 15. SEPTEMBER) **

Et must for filminteresserte, denne vandreutstillingen ser inn i Kubricks fantasi og utforsker hans geni med en gjennomgang av hans liv og karriere. Utstillingen, som ankommer London i 20-årsjubileum for døden av den nordamerikanske filmskaperen, fordyper seg i den kreative prosessen han fulgte for å lage filmene sine, fra å skrive manus til regi eller redigering.

Der kan du se mer enn 700 gjenstander, brev og fotografier , inkludert kostymedesignet til A Clockwork Orange og juveler på den mer tekniske siden, for eksempel sentrifugalsettet han utviklet for å filme 2001: A Space Odyssey, eller noen av linsene han brukte gjennom hele karrieren. Utstillingen inkluderer flere temarom, distribuert av filmer som Lolita, Eyes Wide Shut, A Clockwork Orange eller 2001: A Space Odyssey.

** MARY QUANT, VICTORIA & ALBERT MUSEUM (FRAM TIL 16. FEBRUAR 2020) **

"Motens nåde er å gjøre trendy plagg tilgjengelig for alle," sa Mary Quant, som er kreditert opprettelsen av miniskjørtet . En av de ubestridte hovedpersonene i svingende sekstitallet i London var Mary Quant også en av de moterevolusjonære britisk på sekstitallet. Fra miniskjørt til fargerike strømper eller sminke som ikke gjorde noen likegyldige, viser utstillingen mer enn 400 gjenstander fra hans personlige arkiv: plagg, sminke, tilbehør ... noen av dem har aldri vært utstilt før.

** LEE KRASNER: LEVENDE FARGE , BARBICAN (30. MAI – 1. SEPTEMBER) **

En nøkkelfigur i abstrakt impresjonisme, Lee Krasners arbeid blir noen ganger overskygget av arbeidet til mannen hennes, Jackson Pollock. Dette vil være den første europeiske utstillingen dedikert til kunstnerens arbeid og liv de siste fem tiårene. Utstillingen omfatter nesten hundre jobber fra selvportretter og collager til noen av hans store abstrakte verk.

**_ WILLIAM EGGLESTON: 2 ¼ ,_ DAVID ZWIRNER GALLERY (TILL 1. JUNI) **

Tittelen på utstillingen viser til tommene av kvadratnegativer brukes med mellomformatkameraer. Denne utstillingen er kjent for sin banebrytende bruk av fargefotografi, og viser bilder i mellomformat tatt av den legendariske amerikanske fotografen på 1970-tallet, først og fremst i 1977, hovedsakelig i California og de sørlige statene i landet ditt. Forvent biler, parkeringsplasser og urbane hjørner, samt et portrett.

Cindy Sherman , **NATIONAL PORTRAIT GALLERY (27. JUNI – 15. SEPTEMBER) **

Denne utstillingen lover å bli en retrospektiv av arbeidet til den amerikanske billedkunstneren Cindy Sherman, inkludert hennes banebrytende Untitled Film Stills-serie, 1977-80, ble unnfanget med ideen om undergrave måten kvinner ble fremstilt i media. Kunstneren, kjent for å manipulere sitt eget bilde i fotografiene sine og skape ulike identiteter, vil presentere rundt 150 verk fra offentlige og private samlinger, som omfatter deler av arbeidet hennes fra midten av 1970-tallet til i dag.

Les mer