Hvordan ikke skru det opp på den kinesiske muren
Men før vi går i gang vil vi gi en anbefaling om utstyr du IKKE bør bruke på turen, i hvert fall hvis du ikke vil komplisere livet ditt mer enn nødvendig: mobilkamera! Å bruke en telefon til å ta bilder er greit hvis du ikke har noe annet for hånden, men husk at det er mye mer komplisert å ramme inn riktig med den enn om du bruker et ekte kamera, uansett hvor enkelt det måtte være.
Dette er fordi mobiloptikk ikke tillater bruk av ulike brennvidder for å zoome inn eller ut av motivet vi ønsker å fotografere. Noe som er et problem for en nybegynner. Nokia 808 Pureview, som praktisk talt er et kamera festet til en telefon, og Samsung Galaxy Camera, en Android-maskin med en 3G-tilkobling , er i dag de eneste alternativene som finnes for de som er avhengige av å publisere levende bilder av turene sine som ikke vil gi opp fleksibel innramming.
IKKE TENK BARE HORISONTALT
Utformingen av kameraet ditt bestemmer i stor grad hvilken type bilder du skal ta med det. De fleste er ment å holdes horisontalt. Det eneste unntaket vi kjenner til fra den regelen, i hvert fall utenfor det profesjonelle segmentet, er **Pentax VS20**, som har to utløserknapper og en layout designet for å ta horisontale eller vertikale bilder.
Du bør vite at i det vertikale formatet får personen som er portrettert mer fremtredende plass enn bakgrunnen, mens i det horisontale formatet skjer det motsatte. Av denne grunn, selv om vi forbinder portretter med vertikale formater, er det tilrådelig å velge det horisontale formatet hvis vi tar et midt på en tur der bakgrunnen er viktig.
Noen kameraer, som Olympus Pen, lar deg også bilder i kvadratisk format . Fordelen med denne typen innramming er at den forenkler beslutningstaking når du komponerer og forbedrer symmetrien, spesielt i ansiktet. Men det gjør også bilder mye mer monotone.
Det kvadratiske formatet er like nyttig for å ta portretter som det er for å vise detaljer
IKKE KJÆR AV FØTTENE ELLER HODET PÅ NOEN
Når du går for å fotografere dine medreisende, er det viktig å ikke falle inn i en av de verste nybegynnerfeilene: å kutte av føttene eller hodet. På mange bilder er denne feilen gjort pga vi har en tendens til å ramme og bare se på midten av skjermen eller søkeren på kameraet vårt, ikke bekymre deg for ytterpunktene i bildet. Det er nettopp disse punktene hvor det gjøres flere komposisjonsfeil.
For å forhindre at dette skjer, prøv å være raus med plassen du lar over og under de som vises på bildet. Spesielt hvis du tar et gruppebilde . Husk i så fall også at det er best å ta mange skudd slik at alle kommer mer eller mindre bra ut. Selv om det nesten alltid er noen som prøver å snike seg unna ved første anledning.
Et eksempel på hvordan hele bildet kan være nyttig for å skildre noen samtidig som det gir relevans til innstillingen.
HOLD ØYE PÅ SKALEN
Når du fotograferer noen på et spesielt sted, er det ikke en god idé å miste skaleringsfaktoren av syne. Ideelt sett, personen vises ikke så langt unna at den ender opp som en bitteliten prikk på bildet, men ikke at figuren hans dekker bakgrunnen helt . Et godt triks for at dette ikke skal skje med deg er å bruke den såkalte kinematografiske helopptaken.
På denne måten rammer vi inn hele kroppen til den portretterte og etterlater litt luft over hodet og under føttene. For at bakgrunnen også skal ha sin relevans i bildet, må du ta bildet horisontalt. Vertikalt ville vi bare se den portretterte personen bruke den typen fly. Det er også den mest passende innrammingstypen når to eller flere personer vises på bildet.
Du kan også bruke det hjelpsomme mellomplanet alltid at bare én person vises i bildet -to på det meste-. Dessuten egner den seg best for selvportretter hvor du holder kameraet selv. Hvis du bruker det, husk at du bør komponere fra midten av personens midje uten å etterlate for mye luft over hodet.
For å balansere den portretterte karakteren ble horisontlinjen brukt som støtte
IKKE GLEM DE SEKUNDÆRE ELEMENTENE
Du har sikkert sett mange bilder der noen fremstår mer eller mindre bra, men et element i bakgrunnen gir sangen. Et bilde av denne typen kan være morsomt, men så lenge du har gjort det med vilje. Så når du har rammet inn bildet, hold øye med de sekundære elementene. Spesielt hvis du bruker et kompaktkamera , da disse har en tendens til å bringe forgrunnen og bakgrunnen i fokus med lignende skarphet.
I tilfelle det er dynamiske elementer - som mennesker, dyr eller kjøretøy - som kan ødelegge komposisjonen din ta flere bilder av samme motiv . På den måten vil du også ha flere sjanser for at personen du portretterer fremstår med et uttrykk som overbeviser dere begge. Pass på å ta en titt på dette kontaktarket med portretter laget av Rene Burri fra Che Guevara for å forstå arbeidet det kan ta for å få et godt bilde.
IKKE SLUTT Å BEVERE OG OBSERVERE
Vårt siste tips er også det viktigste. De beste bildene oppnås av fotografer som ikke nøler med å flytte for å finne en god ramme. Selv om objektivet ditt lar deg komme nærmere eller lenger unna motivet du skal fotografere og modellen din er tålmodig, det grunnleggende er at du beveger deg. Det handler ikke bare om å flytte. Også at du inntar et riktig standpunkt.
Hvis du for eksempel skal fotografere et barn, er det ideelle at du plasserer kameraet på høyden deres, ikke på din. Det er også viktig at du analyserer scenen foran deg. Se etter referansepunkter som hindrer et bilde fra å komme skjevt ut. Hvis det for eksempel i området av rammen er en gatelykt plassert i en vinkel på 90 grader i forhold til bakken, bruk den til å veilede deg for å unngå at bildet vippes.
På dette bildet, i stedet for å rette linjene til bygningene, ble tilbøyeligheten forbedret for å gi dynamikk til komposisjonen