'Klemen' av Juan Genovés
Til John Genoves, det kunstneriske var politisk . utviklet 'Klem' Hva symbol på forsoning etter diktaturet . Ideen oppsto da han så ut fra balkongen til huset hans. Han så en gruppe barn spille fotball. De klemte hverandre for å feire et godt skuespill. Han var en stor fan. Jeg ville ha ønsket å bli fotballspiller.
I 1976 var situasjonen usikker. Et år senere ga valget seier til Adolfo Suárez. Grunnloven ble godkjent i folkeavstemningen i 1978. Klemmen så på fremtiden med optimisme . For Genovés betydde frihet å leve med entusiasme og håp. Han ga arbeidet til Amnesty International. 500 000 plakater ble trykket og bildet ble et emblem for overgangen.
Han hadde vokst opp i et arbeiderkvarter i Valencia etter krigen. Faren ønsket å bli maler, men ble tvunget til å starte en kullvirksomhet for å overleve. Juan delte ut sekker i gatene da han var elleve år gammel. Han forfalsket alderen sin i opptaksprøvene til School of Fine Arts i Valencia . Det var påkrevd å være atten år gammel. Han sa at han var seksten. Han var ikke over fjorten. Han lærte lite av lærerne, men han lærte av Fallas-artistene.
Han mottok militans i kommunismen som en familiearv . Hans bestefar, en fagforeningsmann, arrangerte møter med kollegene hjemme etter krigen. Genovés forlenget dem i verkstedet sitt . Den hadde to dører. En av dem forble åpen og ventet på ankomsten av agenter fra innlandet.
for kunstneren, det kunstneriske var politisk , Og på grunn av det avviste informalisme som rådet i den kunstneriske fornyelsen på femtitallet. praktiserte a figurativ ekspresjonisme som formet den sosiale klagen. Han forsvarte kunstens transformative kraft.
Veneziabiennalen i 1966 markerte hans innvielse. Han hevdet at han alltid hadde malt det samme bildet. Som om karakterene i 'El abrazo' hadde holdt seg fast på bakken og synet hadde steget til et zenitalt plan, flyttet perspektivet deres bort. Verden han så ble liten og han bestemte seg for å få øynene til å fly . Dens farger: grå, blå, oker, søkte å gjenspeile tilhørigheten til mengden og ensomheten.
Målet hans var at publikum skulle forstå arbeidet hans. Hvis ikke, hvordan kan kompromiss oppstå? Advokatene som ble myrdet i 1977 på Atocha-gaten hadde en plakat av "El abrazo". Genovés foreslo for bystyret å ta bildet til skulpturen som en hyllest.
Førti år senere ble originalen overført til kongressen for varamedlemmer, hvor den ble stilt ut ved siden av byster av Manuel Azaña, Alcalá Zamora og Clara Campoamor . På spørsmål om hvorfor bare én kvinne dukker opp på scenen, svarte han: det er bare én, men se på fremtiden.
Kunstverket genererer nye betydninger ved å komme i kontakt med en ny virkelighet. I dag, utover dets politiske innhold, taler gleden over feiringen til oss nærhet og vennskap. Gesten forenes utover fysiske og helsemessige barrierer.
I en alder av 89 malte Genovés fortsatt det samme maleriet, og prøvde å tyde gåten til bevegelsen som strømmet ut fra lerretet. Han sto opp klokken fire om morgenen og jobbet åtte timer om dagen. Han var blitt veganer og drev med gymnastikk. Han stilte ut i juni 2019 med sine tre barn på Niemeyer Center i Avilés, og forberedte en utstilling på Marlborough-galleriet.
'Klem' kan besøkes praktisk talt i rom 001.01 på Reina Sofia-museet, dedikert til Demokratiets poetikk. Bilder og motbilder av overgangen.
Juan Genovés i sin studie