Musac har en samling på 15-årsjubileet

Anonim

Arkitektene Tu n Mansilla tegnet hovedkvarteret til MUSAC Mies van der Rohe Award for Contemporary Architecture of the...

Arkitektene Tu n + Mansilla tegnet hovedkvarteret til MUSAC, vinner av EUs Mies van der Rohe-pris for samtidsarkitektur i 2007.

For 15 år siden ønsket vi velkommen til en ny katedral i León, **katedralen for samtidskunst, som MUSAC den gang fikk kallenavnet. ** Media var ikke langt unna, hvis vi husker på at arkitektene Tuñón + Mansilla, som har ansvaret for utformingen av hovedkvarteret til Museet for samtidskunst i Castilla y León, genererte den 37-farge glassmosaikken av dets viktigste fasade fra digitaliseringen av et bilde av glassmaleriet El Halconero i katedralen i León.

Et 15-årsjubileum som museet – som nesten en og en halv million besøkende har passert siden åpningen 5. april 2005 – ønsker å feire med stil, som det har forberedt en attraktiv utstillingskalender artikulert under to grunnleggende identitetspremisser: arbeidet utført siden 2003 for å bygge offentlig arv gjennom MUSAC-samlingen og dens forbindelse med den kastilianske og leonesiske konteksten.

SAMLINGEN

"Det er første gang den komplette samlingen presenteres på hele overflaten av museet, faktisk i 2019 stilte vi den ikke ut for å bevare virkningen. Vi har forberedt dette jubileet i mer enn to år, aksjoner som vil føre til 25. januar med innvielsen av Fem reiseruter med et synspunkt, Manuel Olveira, direktør i MUSAC, forteller oss om dette utstilling artikulert i form av reiseruter: «temaer som strukturerer en bestemt rute som har med innsamling og programmering å gjøre, men også med arbeidet som er utført de siste seks årene» (de han har ledet museet).

Gerard Custance. Tyrkia. Fra Órbigo 2007-serien MUSAC Collection.

Gerard Custance. Tyrkia. Fra Órbigo-serien, 2007, MUSAC Collection.

Fem tematiske linjer – som vil representere en balanse mellom arbeidet utført av denne offentlige institusjonen i løpet av disse 15 årene – vil utgjøre denne utstillingen som vil samle (til juni) hundre verk av mer enn 80 internasjonale, nasjonale og lokale kunstnere. "vi har viet mer oppmerksomhet til temaene enn til navnene på artistene", som Olveira forklarer, og at direktøren for MUSAC erkjenner at det blant de over 1600 verkene som utgjør museets samling «er navn som har satt et ubestridelig preg på samtidskunsten over hele verden».

Rom 4 vil være dedikert til dekoloniale teorier og praksiser: "Elementer av moderne diskurs som søker Kritisk revurdere den europeiske koloniarven og dens følgevirkninger (Spørsmål som nord-sør, grenser, migrasjon...) . Vi snakker ikke bare om kolonispørsmålet i historiske termer, men også om dets nåværende konsekvenser», kommenterer Manuel Olveira.

Det gir mye mening at rom 3 i museet er vertskap for verk som utforsker ideen om å fremføre sjangeren. Korporaliteter og feminisme, siden som direktøren for MUSAC minner oss om: "Vi er den mest likestilte samlingen i den spanske staten, med 32 %. Det er ikke 50, men vi har den høyeste prosentandelen."

Ferdinand Bryce. Colonial post 2006 MUSAC Collection.

Ferdinand Bryce. Kolonial post, 2006 (detalj), MUSAC Collection.

Rom 2 vil presentere arbeider relatert til Relational Dynamics. Kontekst og situert handling ("prosjekter som har hatt eller søkt resonans og dialog med konteksten i dens forskjellige manifestasjoner"); Laboratorium 987, tekstarbeid og arkiver og den Project Showcases, spesielle publikasjoner fra 80-tallet som skal bære tittelen Verken orden eller orden. Bøker og blader fra åttitallet.

"Vi åpnet Dokumentasjonssenteret i 2016 og vi er det tredje museet som har denne typen struktur, sammen med Reina Sofia og Macba. Ingen andre har det, det er noe veldig identisk og veldig kraftig. Slik forklarer Manuel Olveira relevansen til MUSAC når det gjelder arkiver, bøker og annet materiale som er vanskelig å katalogisere.

Raquel Fiera og Javier Bassas The Suspended Time Institute 2019.

Raquel Fiera og Javier Bassas, The Suspended Time Institute, 2019.

ANDRE AKTIVITETER

Manuel avslører for oss at det blir 1. april når de starter med et "batteri av aktiviteter litt mer feiring" som vil vare til slutten av måneden: ** konserter, kino, live arts (en hybrid mellom musikk, opptreden) kunst og forestillinger) ** og workshops for barn. Og sommerprogrammeringen (som vanligvis har en mer nattlig fargetone) blir også «litt spesiell».

Fra og med juni vil samlingen reise gjennom hele samfunnet Castilla y León, "fordi MUSAC har regionalt ansvar. Det er noe vi allerede gjør, men i år vil det bli kraftigere og mer synlig, påpeker direktøren.

Due Navares. Fortidens lys 1994.

Due Navares. Fortidens lys, 1994.

Det vil være i andre halvdel av 2020 når Museet for samtidskunst i Castilla y León vil vie seg å synliggjøre sitt arbeid som et verktøy for å lære om og gripe inn i den umiddelbare konteksten som det er en del av takket være "prosjekter av castilianske og leonesiske kunstnere og relevante initiativer for kunsten og kulturen i dette fellesskapet".

I juni kommer Midlertidige utstillinger: Flyturen. 1978-2018, av Paloma Navares (fra 20. juni til 27. september), Art Traffic. Galleri, by og periferi (fra 20. juni til 10. januar 2021) og Núñez y Núñez, av Ramón Núñez Álvarez og Javier Núñez Álvarez (fra 20. juni til 27. september).

Og October, Everything is another, av Ana Prada (fra 3. oktober til 28. februar 2021), José-Miguel Ullán (fra 3. oktober til 28. februar), og Premature Architectures, av Isidoro Valcárcel Medina (fra 3. oktober til 10. januar 2021) .

Nuñez og Nuñez surrealisme 19741977.

Nuñez og Nuñez, surrealisme 1974-1977.

Les mer