Edgar Plans i verkstedet sitt i Gijón
Da den parisiske og flinke kunstkuratoren garvede i tusen salongkamper Benjamin Weil ankom fiskerlandsbyen Gijón, ba han om det mest populære stedet i byen, et avslappet og folkelig sted hvor folk møttes for å snakke. "En vinsj?" spurte de ham. "Hva?" svarte han. " En taverna for å ha noen kuliner, et ciderhus, en bar med tradisjon ". Weil nølte ikke: "Fair." De anbefalte El Globo, et ciderhus i gamlebyen i Gijón teppet med sagflis og papir og med den sure lukten fra ciderpressene. Weil, den nyutnevnte sjefkuratoren for LABoral Center for Art and Industrial Creation, nølte ikke med å overføre en av enhetens første forestillinger dit heller. Mens landsmennene spiste oricios og cachopos, ga en projektor videokunsttimer. Han ga den tittelen Hva er det med videokunst.
«LABoral ligger tre kilometer fra sentrum og avstanden er en fysisk barriere. Jeg ønsket å bringe programmeringen vår nærmere folket i Gijón, etablere koblinger. Senteret har et utmerket internasjonalt rykte. I Paris, London og New York vet de hva som gjøres her. Mer enn i Spania, til og med. Det er en velsignet mulighet for regionen å ha denne ressursen”, forteller Weil meg på kontoret sitt på LABoral, i Los Prados, Cabueñes.
Rosina Gómez-Baeza, direktør for LABoral og tidligere ARCO, ønsket ikke å bygge enda et kultursenter og søkte spesialisering i dialogen mellom kunst, ny teknologi og industriell skapelse. Det ble tatt hensyn til miljøet. Kunst fungerer som et alternativ til depresjonen av tradisjonelle industrielle økonomier. Ganske et sjokk. Armando Rodríguez selv, medeier av El Globo, ville fortelle meg senere at det han ønsker er at det skal være flere aktiviteter som Qué ye eso de... Armando erklærer seg selv som en stor fan av kunst. «Spesielt fra malere som Evaristo Valle, surrealisten Aurelio Suárez og fremfor alt Kiker. Studioet hans er veldig nært her. Han har massevis av talent. Kanskje hans problem er at han er veldig dårlig PR av sitt eget arbeid.
Jeg forteller ham at Gonzalo Pañeda, en kokk som vant en Michelin-stjerne med restauranten La Solana, har en Kiker, La raspa, og ansiktet hans lyser opp med et kunnskapsrikt smil. Men for å forklare historien til samtidskunsten i Gijón, må du til Altamira. Til det homonyme galleriet, ikke til hulen. Edward Suarez, en eksepsjonell, kultivert fyr, med tre ingeniørgrader, bestemte seg for å forlate alt og åpne et samtidskunstgalleri i Gijón i 1958. «Noe som å åpne en klovnekostymebutikk», sammenligner sønnen Lucas Suárez.
Det gamle Arbeideruniversitetet i Gijón, i dag kulturbyen, huser også School of Dramatic Art
I 50 år paraderte artister fra hele verden gjennom nummer 37 Calle de La Merced, ledende skikkelser fra El Paso-gruppen eller Picasso selv under feiringen av 25-årsjubileet. «Og politiet. Det var like hyppig som artistene. De ble veldig nære venner med faren min. Eduardo, her har du boten din”, minnes datteren Adriana Suárez angående Francoistisk sensur , liten venn av avantgarden og eksperimenteringen av fremvoksende kunst; «Faren min snakket aldri stygt om den tiden. Tvert imot så jeg det som en stimulans for ideer”.
Eduardos arv har båret frukter. Lucas åpnet i 2010 sammen med broren Diego Suárez ATM Contemporary | Altamira Gallery, to varehus og et stort hus på Deva-veien, på nummer 955, nær LABoral, som legger opp til 500 m2 dedikert til produksjon og utstilling og som går utover konseptet med et galleri for å bli et privat kunstsenter med arbeid og oppholdsrom for kunstnere. Mens vi prater om de siste trendene innen dagens kunst, mater naboen kyllingene. Pumaradaen er strålende. I de varehusene produserte forresten en jesuitt og sjaman en hårvekst på 1920-tallet som, etter det naboene sier, fungerte. To gigantiske gryter er fortsatt bevart brukt i produksjonsprosessen. «Hårdyrkeren het SYJ34. I dag ville den vært laget av gull. Men jesuitten døde. Og med den, den mirakuløse formelen», minnes Lucas.
For sin del, Adriana har åpnet plassen sin, samtidskunstgalleriet Adriana Suárez, på nummer 7 på Plaza del Instituto, like i nærheten av det utdødde Altamira. Herfra kan vi gå til Cornión , på nummer 45 La Merced, et annet mytisk galleri som nettopp har blåst ut 30 lys. kjører henne Amador Fernandez , som anbefaler at vi følger maleriet til Pelayo Ortega og skulpturen til Pablo Maojo. Og til Gijón som kunstby: «Det er en av de livligste på nasjonalt nivå fra et kunstnerisk synspunkt. Vi merket det fremfor alt i ARCO”. I 14 år var han trofast mot utnevnelsen. «Jeg sluttet å gå for 6 år siden. De påla en type kunst som ikke interesserte meg. Mye installasjon, videokunst, nye teknologier, hva LABoral utvikler. identifiserer jeg meg med det klassiske aspektet av samtidskunst".
Uten å forlate La Merced, på nummer 28, har vi Paradiso Bookstore, der så snart du kommer inn vet du at du er i et litterært tempel: det lukter bøker. Chema er en gammel skolebokhandler. Om morgenen møter du Mar Álvarez, fra gruppen Pauline en la Playa, som kan bringe deg oppdatert på det historiske Xixón Sound, indiemusikkbevegelsen som dominerte byen på 90-tallet. Nacho Vegas, uten å gå noen gang. videre besøker bokhandelen på jakt etter drivstoff til komposisjonene hans. Han er også en gjenganger Cucurrabucu (San Bernardo, 8), sannsynligvis på grunn av dens gode musikk og biffburgeren (Cucurrabucuen er et annet av favorittstedene til vår sjefkommissær, Benjamin Weil).
Utstillingshall til LABoral Center for Art and Industrial Creation
Men la oss ikke gå oss vill. La oss gå tilbake til galleriene. Dessuten regner det i dag. Sannsynligvis når leseren har denne rapporten i hendene, vil han også gjøre det. Kunst gir ly. Gijón skryter ikke av sine årlige soltimer. Det er kanskje derfor det er byen i Spania med flest konditorier per innbygger. Kanskje er det derfor kretsen av private gallerier er ledende nord i landet. Tre skritt fra La Merced ligger Espacio Líquido (Jovellanos, 3), drevet av Nuria Fernandez siden 2001. Rommet har vinduer med et misunnelsesverdig bilde av San Lorenzo-bukten, men, mer enn utstillingsrommet, er det Nuria som prioriterer når det kommer til å skape samlere, å jobbe på internett og besøke internasjonale messer. ARCO i Madrid, Volta i Basel, Next i Chicago...
Uten å miste havet av syne, på Ezcurdia 8, er Mediadvanced, et galleri og kreativt rom med markert originalitet som fokuserer sin interesse på de nye trendene innen samtidskunst. Kunsten til det umulige (Joaquín Fernández Acebal, 6) ser på den nye kunsten til kunstnere uten utstillingsplass, mens vandyck rom (på Menéndez Valdés 21 og Casimiro Velasco, 12) jobber med etablerte skikkelser som Feito, Canogar, Saura, Chirino, Farreras, Guinovart. Til slutt, Tiode (Instituto, 9) , hvor José Luis Garci filmet den Oscar-vinnende filmen Start Back, en forpliktelse siden 1979 til asturiske malere fra 1800- og 1900-tallet. Garci endret forresten manuset etter å ha lært om galleriet. Først skulle hovedpersonen jobbe i en blomsterbutikk.
I Gijón skyter mulighetene i været. Den unge kunstneren Edgar Plans, med verk distribuert på messer i Miami, Bogotá, Lisboa, Paris og Madrid, er tydelig på det: " Gijon inspirerer. Det er den perfekte byen for en kunstner. Et minutt unna har du stranden; kl 30, fjellet. Folk er åpne, de spiser godt. Du trenger ikke en internasjonal by for å være en internasjonal artist."