edna mote
Redaktører, stylister, forretningskvinner, modeller,... ingenting slipper unna stafettpinnen eller kraften til disse kvinnene i den enorme, komplekse, men fascinerende moteverdenen.
Selvfølgelig er det ikke alle, men navnet på disse kvinnene er allerede en del av listen over de heltinnene som ga form og styrke til moteuniverset.
MIUCCIA PRADA
"Jeg tror at kvinner har gjort seg mer relevante, generelt, på alle felt, inkludert mote. Jeg tror at det fortsatt er mange ting å gjøre i denne retningen, og jeg setter pris på alle kvinnene som oppnår suksess og makt. å være seg selv."
Mange anser henne som den mest innflytelsesrike designeren i hele Italia, og i verden. PhD i Statsvitenskap , eks-medlem av kommunistparti og elev av mime på Piccolo Teatro i Milano.
Han tok kontroll over familiebedriften – dedikert til lærvarer – i 1978, og siden den gang har milepælene skjedd etter hverandre, og dannet Prada Empire.
I 1985 presenterte han en samling med svart nylon ryggsekk som hovedpersonen, og som i dag fortsetter å være et ikon i moteverdenen.
Han sto opp to ganger med CFDA International Award, i 2013 fikk han prisen for Årets beste designer under British Fashion Awards og i fjor ble den inkludert i forbes liste av de mektigste kvinnene i verden.
Rastløs av natur, sammen med ektemannen Patrizio Bertelli skapte hun Prada Foundation , et rom som snart ble et sted for obligatorisk pilegrimsreise i Milano for elskere av kunst, arkitektur, trender og Wes Anderson, fordi kafeteriaen er inspirert av intet mindre enn regissørens fantasi.
Og djevelen er ikke den eneste som bærer Prada. Miuccia-revolusjonen er et faktum og mote har mye å takke henne for. Hennes oppfatning av skjønnhet, hennes skrue på femininitet, hennes forsvar av en blandet catwalk og til slutt, henne selv, De er en inspirasjon for alle.
Ved mange anledninger, uttalelsene hennes har tydeliggjort hennes feministiske posisjon: "Jeg ønsket definitivt å representere kvinner som kjemper for sin rolle og sine rettigheter og som blir ikoner og representanter for en bestemt idé." {#resultbox}
"Prada eller Nada"
ANNA WINTOUR
"Jeg har inntrykk av at mote skremmer mange mennesker. Og siden det skremmer dem, kritiserer de det. I mote er det noe som noen ganger gjør folk veldig nervøse."
Overskudd enhver presentasjon. Anna Wintur, direktør for US Vogue, For de som ikke bor på denne planeten. Uten tvil den mektigste kvinnen i bransjen.
I sin første deksel for amerikanske Vogue kledde han modellen i en Lacroix-genser med et kors brodert i rhinestones og Guess-jeans, et bilde som ble stilt spørsmål ved av sektoren, på godt og vondt – men de snakket om henne, som er hvordan verden ser ut for i en slik situasjon.
Hans umiskjennelige hår og solbrillene hans har bygget en berømmelse av kald, krevende og passiv kvinne som noen på det sterkeste bekrefter. Andre sier de har sett henne smile.
Uansett, Vogue, motebibelen, bærer hans signatur, og alt, absolutt alt, passerer – skjelvende – gjennom filteret hans.
Anna Wintour, elsket og hatet (fryktet) i like deler, men respektert av hele sektoren
REI KAWAKUBO
"Flertallet tar alltid feil"
I mer enn 40 år har den Tokyo-baserte designeren snudd opp ned på mote og logikk. Grunnlegger av firmaet Comme des Garçons , sammen med Issey Miytake og Yohji Yamamoto danner det som er kjent som "Japansk hellig treenighet" , for hans konseptuelle visjon om plagg, hans brudd med det etablerte og hans tause revolusjon basert på nøysomhet.
Skaperne av The Incredibles ble inspirert av henne til å skape karakteren til Edna mote. Han var den første levende personen som New York Met viet en utstilling i 2017, etter Yves Saint Laurent.
I tillegg er hun grunnleggeren av et av flaggskipet moterom i verden: Dover Street Market.
Rei Kawakubo klarte å forene moteverdenen med det mest konseptuelle designet, han eksperimenterte med nye teknikker og materialer og bygde en alternativ verden, avantgarde og full av «sammenhengende motsetninger» og fantastisk.
Rei Kawakubo, grunnlegger av Comme des Garçons
PHOEBE PHILO
"Kvinner bør ha alternativer, og de skal føle seg bra med det de har på seg"
Han ble født i Paris og vokste opp i London, hvor han studerte design ved det prestisjetunge Central Saint Martins. Etter å ha jobbet som høyre hånd til Stella McCartney i Chloe, hun ble kreativ direktør i samme firma da Stella bestemte seg for å lansere sitt eget merke.
I 2008 tok han tømmene Celine, hvor den ble stående til i fjor. Den minimalistiske stilen og de rene linjene ble forelsket i kvinner over hele verden, og gjorde Céline til et kultfirma.
Det er mange trender bak det umiskjennelige Céline-stempelet, eller rettere sagt, Philo: Box Bag, the mannlig bukse , den gensere med rullehals og den berømte stygge sko de er bare ett eksempel på designerens arv.
Det er mange spekulasjoner om fremtiden til Phoebe Philo, men uansett hvor hun går, vil hennes sofistikerte, bevisste og rolige mote sette spor.
Phoebe Philo
DIANE VON FURSTENBERG
"Stil er noe hver enkelt av oss besitter, det eneste som trengs er å finne det"
Da hun giftet seg med prins Egon von Furstenberg, bestemte seg for å starte sin egen karriere og ikke være "kona til". Det var slik Diane begynte å designe, med et budsjett på $30 000.
Selv om han senere ble skilt, bestemte han seg for å beholde det etternavnet, som ga navn til det som fortsatt er i dag et av de mektigste firmaene i moteverdenen.
Til henne skylder vi samtalen omslagskjole, en kjole knyttet i midjen som ble en bestselger i år 75 og som inntar en plass på MET i New York.
Dette crossover-plagget var et symbol på datidens kvinne og på bekreftelsen av hennes uavhengighet, og selv i dag fortsetter det å være blant hennes bestselgende plagg.
I tillegg til kreativ direktør i sitt eget firma, har hun stillingen som president for CFDA (Council of American Fashion Designers).
Diane Von Furstenberg
KATE OG LAURA MULLEAVY
"Mote skal være overalt"
Mulleavy-søstrene grunnla firmaet sitt, rulle deg, i 2005 i California. Siden da, hans nostalgiske, oneiriske og eteriske imaginære Den har skåret en nisje for seg selv i moteverdenen, og samlet en viktig legion av fans.
I 2009 ble de tildelt CFDA-prisen for beste kvinnemotedesigner og i 2010 designet de kostymene til filmen Svart svane.
Kate og Laura Mulleavy er alltid trofaste mot stilen, inspirasjonen og overbevisningen deres, og har valgt sin egen vei og er et eksempel på forbedring og suksess for mange unge talenter.
Kate og Laura Mulleavy
STELLA MCCARTNEY
"Å være kvinne akkurat nå er utrolig interessant. {#result_box} Vi er i en tid hvor vi er klar over endringene som generasjonen som kom før oss og de mulige endringene som vil skje i generasjonen som kommer."
Den britiske designeren har skåret ut et egennavn i bransjen langt fra «datteren av Paul McCartney»-etiketten. Hun var kreativ direktør for Chloé frem til 2001, året da hun grunnla sitt homonyme firma.
Vegetarisk, forsvarer av dyr og miljø, Stella McCartney bruker ikke pels i kreasjonene sine. Hans påstander gjør hans posisjon tydelig: Han nektet å fly med et selskap hvis seter var laget av skinn og ba om å fjerne en annonse for en pelsbutikk der modellen hadde på seg en minkfrakk og en signatur-BH.
Stella McCartney
MARIA GRAZIA CHIURI
"Dior må snakke om kvinnelig empowerment"
I 2016 ble Maria Grazia Chiuri første kvinne til å påta seg rollen som kreativ direktør for Dior, faktum som automatisk ble en del av motens historie.
etter møtet Pier Paolo Piccioli på Fendi tok de to tømmene valentine . Duoen skulle senere gå fra hverandre da Dior signerte Maria Grazia.
Hans første samling for den franske maisonen var litt av en intensjonserklæring: "Vi burde alle være feminister" les en av skjortene som dukket opp på catwalken.
Mange designere ble med på dette Dio(r) evolusjon lanserer egne plagg med feministiske budskap og tydeliggjør også sitt standpunkt.
Maria Grazia Chiuri ble den første kvinnen til å lede Maison Dior
DELPHINE ARNAULT
"Det er veldig viktig å investere i unge og nye talenter"
Arnault er konserndirektør for Louis Vuitton. Ja, hun er datter av Bernard Arnault, administrerende direktør i LVMH men denne forretningskvinnen har klatret i industrien på egne fortjenester, og har inntatt en grunnleggende posisjon i det mektige konglomeratet ledet av faren hennes.
Han spilte en sårt tiltrengt rolle i gruppens utvidelse av tilbehør, i tillegg til at han hadde tilsyn med Rad Simons som Diors kreative direktør etter John Gallianos avgang. Hos Vuitton har han spilt en uunnværlig rolle i å reposisjonere merkevaren i luksussektoren.
Delphine Arnault, konserndirektør i Louis Vuitton
Som vi allerede har sagt, er listen over innflytelsesrike kvinner i moteverdenen omfattende, og det fyller oss med stolthet å kunne bekrefte at hans kraft, langt fra å avta, øker dag for dag.
Mange er navnene som vil fullføre denne listen: Carolina Herrera, Katie Grand (redaktør av Love magazine), Natalie Massenet (Net-a-porter), Tory Burch, Vera Wang, Grace Coddington, Mureen Chiquet (Chanel), Sophia Amoruso (Nasty Gal)...
Men for å fullføre denne artikkelen kunne vi ikke slutte å navngi og huske de forsvunne Franca Sozzani.
Franca var direktør for Vogue Italia i 28 år, til hun døde i 2016 av lungekreft.
Alltid tro mot sine idealer, Franca Sozzani Han demonstrerte sitt mot og tapperhet i hvert av sine skritt, uten frykt for å rettferdiggjøre sine idealer.
Han reflekterte på sidene i hodet hans slike kontroversielle emner som rasisme, sexistisk vold eller kosmetisk kirurgi.
Han fikk respekt fra bransjen med alle redaksjoner, bilder og innhold som dukket opp på toppsidene hans, og hans bortgang var et stort tap for moteverdenen.
_"Hvis du har en stor drøm, kan du oppnå den. Derfor må du drømme i stor skala."_Franca Sozzani Og lenge leve moten. Og lenge leve kvinnene. Og det "Prada eller ingenting".
Franca Sozzani etterlot seg et uerstattelig gap i moteindustrien