Fasade til ICA, Institute of Contemporary Art
De Miami Design District ønsker å være det kuleste nabolaget i Amerika og craig robins , forretningsmann og kunstsamler, har i stor grad skylden for dette.
Det er lenge siden Miami , den solbrune lillesøsteren til New York Y San Fransisco , våknet for å fortelle verden at der var han, fortjent en posisjon av anerkjennelse i verden av kunst, design og kultur.
Ikke noe mer eksotisk og tropisk. Et omfattende felt med ananas var det man kunne finne for hundre år siden i det som nå er kjent som Miami Design District, et av de mest eksklusive nabolagene i byen og med sannsynligvis flere luksusbutikker per kvadratmeter i landet.
Zaha Hadids fotogene 'Elastika'-installasjon i Moore-bygningen
Mens rundt her er vi vant til fenomener gentrifisering og transformasjon som bor i store europeiske byer, der tradisjonelt lavinntektsboligområder gradvis blir det ultimate stedet å være, ettersom de blir overtatt av trendy kafeer med synlige murvegger og søte butikker, det som har skjedd i Miami, på grunn av hans unge alder, antar et helt annet fenomen. Det er et her og nå.
Tenk deg en by med knapt hundre år gammel i utvikling og med en av de høyeste investerings- og vekstratene av landet de siste årene. Se for deg et eiendomsselskap, i dette tilfellet Dacra, tidligere ansvarlig for revitaliseringsprosjekter i South Beach og Art Déco District, med evne til gradvis å erverve fast eiendom i samme område.
Etter noen år, det selskapet klarer å bli eier av et område som omfatter flere blokker: fire horisontale gater avskåret av tre hovedgater.
Det er fra det øyeblikket da eiendomsarmen til luksusgiganten LVMH spiller inn og blir med i prosjektet for å spore sammen en enorm ombyggingsplan ledet av arkitektene og masterplanleggerne DPZ Duany Plater-Zyberk sammen med et dusin flere studioer.
Skap et nabolag fra bunnen av. Et nabolag i sentrum av en by i konstant utvikling, samlet under en merkevare, en logo og fremfor alt under en eier med navn og etternavn.
Hermès-bygningen, av RDAI Architecture
craig robins (Miami Beach, 1963), eier av Dacra, var visjonæren til dette prosjektet da han var inne 1990-tallet kjøpte The Moore Building, hans første eiendom i området. Dermed fortsatte han å kjøpe prikkete bygninger inntil han konverterte den håndfullen varehusene, lagrene på engelsk, til bitene av arkitektonisk beundring som de er i dag.
Hvor det før var ananas nå er de mer enn hundre luksusfirmaer , inkludert Dolce & Gabbana, Gucci, Rick Owens, Tiffany's og Maison Martin Margiela, som har plantet flagget sitt sammen med rundt tjue trendy restauranter, gallerier og kunstinstitusjoner.
Deler av offentlig kunst fra Robins-samlingen dekorer hvert hjørne for å fullføre DNA-et til dette nabolaget. Det er ingen signatur som ikke smelter for et lite hjørne.
Og som om det var en digital modell, observerer vi hvordan i rask bevegelse, på et øyeblikk, en by (i dette tilfellet en bydel) står foran oss.
Utviklingsprosessen til Design District var faktisk noe mer kompleks. "Mellom 1920- og 1930-tallet var dette et nesten forlatt industriområde, og dets lave priser begynte å tiltrekke seg kunstnere og til de første møbelbutikkene og utstillingslokalene for interiørdesignere, sier Tiffany Chestler, direktør for kulturell programmering ved Dacra og kurator for Craig Robins Collection.
Skulptur Le Corbusier, av Xavier Veilhan
"Men i åttitallet , etter flere opptøyer i området, flyttet **designerlauget til utkanten av Miami, til DCOTA (Design Center of the Americas Building) **med fokus utelukkende på et spesialisert publikum», fortsetter han.
«Robins' intensjon i Design District var fra begynnelsen gå bort fra den spesialiserte offentligheten og skap et område med kunst og design tilgjengelig for alle." , Fortsett.
Sagt og gjort. Miami Design District er i dag en oase av arkitektonisk utsøkthet preget av kunstverk på gatenivå som tilhører den private samlingen til Robins og dedikert til design, luksus og shopping.
«Han er den eneste som velger kunstverkene vist på gatene i Design District. Den har en veldig bestemt og spesiell smak”, erkjenner Chestler.
Slik kan man møtes et stort edderkoppnett, Elastika, av den anglo-iranske arkitekten Zaha Hadid som klatrer inne i Moore-bygningen, eller en XXL-collage av den californiske kunstneren John Baldessari. En sjokkerende installasjon Urs Fischer av et skjelett som evig venter på et busstopp eller en ti meter høy wire Madonna av Thomas Bayrle viklet mellom søylene i det tidligere hovedkvarteret til Institute of Contemporary Art. Le Corbusiers byste skåret i geometriske former av franske Xavier Veilhan, en spektakulær blå glassfasade på det sentrale Palm Court-torget av japanske Sou Fujimoto, kongen av umulige strukturer, eller en pyramideformet skulptur laget av sement av minimalisten Sol LeWitt.
Veggmaleri Jungle, fra 2x4-laget
Før en fire-etasjers bygning har blitt det gigantiske lerretet for fem arkitekturstudioer, blant dem den spanske Clavel. Ved å bruke teknikken til "utsøkt lik" , hver og en har designet et utsnitt av fasaden etter eget ønske med et helt vanvittig resultat.
Alt på gateplan og venter på den overraskede besøkende. I tillegg ønsker nabolaget å være det et kulturelt aktiveringspunkt for byen.
I helgene beveger det seg til lyden av latinske og karibiske rytmer med gratis utendørskonserter, organiserer gratis turer for å oppdage de offentlige kunstverkene, underviser i yoga og meditasjonstimer på torgene og feirer av og til loppemarkeder og kunstutstillinger inne i luksusbutikker.
Det er ikke noe nytt i byen. Tvers over Biscayne Bay, i det evig glitrende South Beach, Sagamore hotellet holdt sin første Sagamore Salon i juni i fjor , inspirert av den legendariske Salon des Refusés i Paris, som i 1863 begynte å være vertskap for arbeidet til avviste kunstnere... som Manets frokost på gresset.
Idan Zareski signerer denne skulpturen for Sagamore-hotellet, utenfor Design District, men nøkkelen til utviklingen av kunst i byen
Her er McGuffin samtidskunstnere med forbannede fargestoffer på et perfekt hotell også for å oppleve den store kunstuken i byen. Og for å forøvrig slippe ut sitt nyoppussede basseng.
Etter dukkert, la oss huske at utover fest-, sol- og strandturisme med en cubansk smak som Miami har tjent sin ubestridelige berømmelse for i årevis, har vært Art Basel Miami Beach, den viktigste samtidskunstmessen i verden (som i 2002 installerte sitt amerikanske hovedkvarter i byen, originalen er i Basel, Sveits), som har laget Miami fortjener sin plass på verdenskartet som en kulturell, kunstnerisk og rett og slett kul destinasjon.
Hvert år i desember gjør Art Basel Miami til kunstens episenter, og bidrar til bl.a fremme i stor skala det kunstneriske embryoet som hadde utviklet seg lokalt.
Designdistriktet går ikke glipp av en mulighet og på disse datoene gjør sitt beste med Design Miami/ , Parallellmesse dedikert til design og interiørdesign.
Et annet vedlegg til dette konglomeratet av kulturer, smaker og irrasjonaliteter er Miami. Fordi alt er tillatt i denne byen, fordi det er ekstravagansens bortskjemte barn og fordi det er ting som bare kan gis (og forstås) i Miami.
HVORDAN DU FÅR
Iberia, Air Europa, TAP eller Norwegian Airlines flyr daglig fra Madrid og Barcelona til Miami International Airport (MIA) fra €350 i lavsesong.
Et annet lavprisalternativ er å fly til Fort Lauderdale Airport (FLL), en halvtime nordover.
Museumsgarasjen, en designparkeringsplass der fem designere har jobbet, inkludert spanske Clavel Arquitectos
HVOR SKAL VI SPISE
Egeerisk mandolin _(4312 Northeast 2nd Av) _
En liten middelhavsoase midt i byen. gresk mat høyt oppe på en uteplass malt hvit og blå inspirert av tavernaene ved Egeerhavet.
Michael er ekte _(130 NE 40th Street) _
Det var en av de første som åpnet, tilbake i 2007 , av forretningsmannen Michael Schwartz. Mat med lokale råvarer, en fristende østersbar og deilige cocktailer. Det kan skryte av å være et av de beste alternativene for happy hour.
dama _(160 NE 41st Street) _
I denne skjulte matbilen i Jade Alley De serverer de beste elendige i California-stil i området. Hvis du er ute etter noe å ta med, er dette ditt alternativ. God pen og billig.
abckitchen
Fra den franske kokken med internasjonal berømmelse og mer enn tjue restauranter som opererer rundt om i verden, Jean-Georges er i ferd med å åpne sitt første hovedkvarter i Design District.
Harrys Pizzeria _(3918 N Miami Av.) _
Et sted med en uformell luft og med Pizzaer med tynn skorpe i New York-stil er en annen av Schwartz sine virksomheter. Det beste valget? Din pizza med sesongens råvarer.
Østers på St. Roch-markedet
Kaido _(151 NE 41st Street) _
Det er den siste og mest etterlengtede åpningen av distriktet. Brad Kilgore, kokk for den populære Alter (en av de beste restaurantene i byen) åpner denne nytt japansk barkonsept som han overlater i hendene på Nico de Soto. Det vil få deg til å snakke.
Ember, hans tredje plassering i nabolaget, faller også.
Ghee indisk kjøkken _(3620 NE 2nd Av) _
Et av de beste forslagene Indisk bymat med ingredienser hentet fra egen gård. Overrask med tradisjonelle retter med en vri, ideell for deling.
St. Roch-markedet _(140 NE 39 St.) _
Inspirert av det samme rommet i New Orleans, dette markedet i stil med San Miguel i Madrid har et dusin boder med referanser fra hele verden: vietnamesisk, koreansk, israelsk, italiensk... Prøv her og der og finn en plass ved et av de sentrale bordene.
Estefan Kjøkken _(140 NE 39 St.) _
Det er restauranten til familien Estefan, og Gloria og Emilio er gode venner fra nabolaget. Et av de livligste stedene og hvor de serverer sine tradisjonelle cubanske oppskrifter omtolket.
Joel Robuchon
L'Atelier, La Boutique, Le Sushi og Le Bar er åpningene som får oss til å vente lenger enn vanlig.
Fire konsepter i fire ulike tilstøtende rom i Paradise Plaza av den nylig avdøde mesterkokken til kokkene Joël Robuchon. Å vente.
Håndverkskaffe og økologisk mat på OTL
GALLERIER OG KULTUR
**Institute of Contemporary Art (ICA) ** _(61 NE 41st Street) _
Innviet i desember i fjor, Denne bygningen har et spansk stempel: Aranguren + Gallegos Arquitectos studio hadde ansvaret for det renoverte hovedkvarteret. Det er gratis inngang.
De la Cruz-samlingen _(23 NE 41st Street) _
En av de beste private samlingene i byen , av den cubansk-amerikanske De la Cruz-familien. Gå inn i dette galleriet for å spasere blant verk etter Alex Katz, Wilfredo Lam eller Salvador Dalí , blant andre.
Locust Projects _(3852 N Miami Av.) _
Kun noen skritt fra Harry's Pizzeria, åpner dette kunstgalleriet for nye former for eksperimentering, arrangerer arrangementer og samtaler og er en stor støtte til lokale artister.
Night Owl Theatre _(3930 NE 2nd Ave.) _
En kino nesten gjemt i Design District spesialiserer seg på klassisk kino og 35 mm film. Den åpner fra torsdag til søndag, og du vil bare se kultkinoperler.
Juan Carlos Maldonado kunstsamling _(3841 NE 2nd Ave.) _
Basert i New York og Caracas, er dette en annen av de store private samlingene som er åpne for publikum, hvor de deler sin spesielle interesse for abstrakt og konstruktivistisk kunst fra Latin-Amerika.
Iskremer spiller også design i MadLab
EN KOPP KAFFE
OTL _(160 NE 40th Street) _
er nettstedet ideell for frokostene dine og sannsynligvis den mest instagrammable i nabolaget. Avokadotoasten, laksebagelen og deres grillede smørbrød må du ikke gå glipp av.
Blå flaske kaffe _(3818 NE 1st Ave.) _
En espresso, et kaldt brygg eller en iskaffe i New Orleans-stil. Øst kaffe tempel Han ble født i California og åpnet filialen sin i nabolaget for et år siden.
Hun _(140 NE 39th Street) _
Det er den fjerde plassen til restauratøren Michael Swartz i hyllest til sin datter, hvor tilbyr frokost, snacks eller snacks for et lett måltid. Deres fin terrasse ved Palm Court vil få deg til å miste oversikten over tid.
EN IS?
MadLab Creamery _(140 NE 39th Street) _
Mer enn tretti pålegg (hver mer søt) kronen kremet sesongis fra Soraya Kilgore , den prisbelønte konditoren på Alte r restaurant i Wynwood. Stopp underveis for en godbit.
Pasticceria Marchesi _(151 NE 41st Street) _
Det ikoniske konditoriet, et av de eldste i Milano, har installert dette liten pop-up isvogn.
Aubi & Ramsa 21+ iskrem _(172 NE 41st Street) _
En unik isbar fra premium vinfirmaet med samme navn. Her er temaet originale iskremer laget av brennevin, som mandarinsorbet og Moët & Chandon eller sjokoladefudge med single malt whisky Laphroaig.
OFFENTLIG KUNST
Moro av John Baldessari _(3800 NE 1st Ave.) _
To enorme collager av den amerikanske samtidskunstneren dominerer det urbane landskapet fra fasaden til City View Parkeringshus nytolkning av pin-up-estetikken til det berømte Miami på 50- og 60-tallet.
Jungle Plaza
To enorme strukturer laget i 3D-printing av SHoP Architects, Flotsam og Jetsam okkuperer dette torget der loppemarkeder og arrangementer er organisert ved siden av det enorme Jungle-veggmaleriet, malt av mange hender av 2x4-studioet.
Fly's Eye Dome _(Palm Court Plaza) _
Denne strukturen i form av et stort flueøye av Buckminster Fuller Det er møtepunktet på hovedtorget i nabolaget, hvor det arrangeres konserter og friluftsdanser.
Bygningsfasade _(Palm Court Plaza) _
På samme torg, den japanske arkitekten Sou Fujimoto skapte sin egen nytolkning av Miami med glassfasade i byens forskjellige blåtoner.
Nuage _(Paseo Ponti) _
Ronan og Erwan Bouroullec er ansvarlige for dette skyformet trådramme, derav navnet, Nuage, som siden i fjor har skyggelagt til fotgjengerpromenaden Ponti som går gjennom nabolaget.
_*Denne artikkelen ble publisert i nummer 123 i Condé Nast Traveler Magazine (desember). Abonner på den trykte utgaven (11 trykte utgaver og digital versjon for €24,75, ved å ringe 902 53 55 57 eller fra vår nettside ) og nyt gratis tilgang til den digitale versjonen av Condé Nast Traveler for iPad. Desemberutgaven av Condé Nast Traveler er tilgjengelig på den digitale versjonen for å nyte den på din favorittenhet. _