Botín-senteret om natten
Bildet tegnet av disse to sammenkoblede modulene ruver over kaien i bukten er oppriktig . På den ene siden har den den nødvendige ledende rollen, den magnetiske silhuetten som forfører fra øyeblikket den kan sees bak trærne i Jardines de Pereda eller fra strandpromenaden som følger kysten . For den andre, blander seg uten å forstyrre landskapet takket være de buede formene, men uten oppstyr som sitter på tynne ben (eller søyler) som om det var en amfibiebygning som en av disse dagene skal svømme, eller fly, uten å spørre om tillatelse . Det hjelper også at huden hennes, laget med 280 000 keramiske paneler sirkulær og lett buet, reflekterer nyansene til et veldig spesielt lys og får det til å kamuflere med miljøet.
Helt sikkert, Renzo-Piano har klart å skape en beskjeden, men mektig Guggenheim . Og Santander har sluttet seg til sin nye nabo og gjør det den vet best: følger livet sitt. Løperne fortsetter med treningen ved bredden av Biscayabukta uten at kulturen avleder dem fra stien mens i Pereda Gardens-kiosken fremfører det lokale musikkorpset, som hver lørdag, sine klassikere fra i går, i dag og for alltid . Det ser ut til at ingenting har endret seg, og likevel...
BYGG UTEN GRENSER
Den første dagen har vist at Botín-senteret fremfor alt er en god idé. Utformet som et rom for kunst som er åpent for byen, er denne filosofien også brukt på bygningen og gjør den en hyggelig attraksjon for alle . Uten å måtte betale inngang eller stå i kø, trappene leder besøkende til de forskjellige plattformene, utsiktspunktene, takterrassene og korridorene som stikker ut fra de to modulene . Det interessante, estetisk, er det de er strukturer som ikke skjemmer konstruksjonen . Som det skjedde i hans tid med Pompidou i Paris eller med Whitney i New York, Renzo Piano klarer å gjøre tilbehør vakkert og fremfor alt ikonisk.
Derfor virker senteret til tider mer som et utsiktspunkt over bukten og byen enn et kulturelt rom. "Selfiene" tar over alt og genererer en ustoppelig vanvidd av bilder fordi hvert hjørne som blir oppdaget gir et annet perspektiv og attraktiviteten til bygget, havet eller byen. Til og med av de tre elementene på en gang. Denne demokratiseringen av prosjektet som gjør det til en labyrint av øyeblikksbilder og følelser for alle aldre og kjæledyr gjør at noen overraskelser går ubemerket hen. Det er tilfellet med brønnene til Cristina Iglesias, noen skulpturer-fontener som det urbane økosystemet i Pereda-hagen har gjort om til benker.
IKKE GLEM INTERIØRET
Selv om det som er grådig og gratis er å leke med begge bygningene, gå gjennom dem på utsiden med barnlig drivkraft, Det bør huskes at Botín-senteret ble født som hovedkvarteret til den homonyme stiftelsen. Med andre ord, som et hjem for verkene som denne institusjonen har samlet de siste tiårene og som en utstillingssted og midlertidige installasjoner. Og slik sett, selv om resultatet kanskje er mindre populært, er det også en suksess.
Først av alt, fordi samlingen som eies er ganske bemerkelsesverdig. I rommet som opptar første etasje i 1. etasje kan du nyte ikoniske verk av nasjonale og internasjonale kunstnere som f.eks. Mona Hatoum, Tacita Dean, Gabriel Orozco, Juan Muñozo Carlos Garaicoa . En enestående reise gjennom det beste av samtidskunst der ingenting er til overs eller der det ikke er noen følelse av at det stilles ut for å bli stilt ut. I tillegg bidrar det faktum at det ikke er en veldig omfattende samling til å nyte hvert enkelt verk og dets ulike budskap bedre.
Dette nåværende panoramaet er fullført, i åpningen, med to midlertidige utstillinger . Den første deler nivå med den permanente samlingen og er en samling tegninger av Goya . Det andre er en skulpturell-arkitektonisk installasjon av Carsten Höller kalt ‘Y ’, et kompendium av verk som foreslår en vei der besøkende blir utsatt for ulike visuelle stimuli og refleksjoner. Y alltid med havets belønning i bakgrunnen eller byen . Hver og en ved sin side, som om den eneste virkelige grensen eller inngangsporten mellom de to var kunsten som er innkapslet på dette stedet.
ALLE VIL SNAKKE OM SANTANDER
Selv om dens elegante estetiske forbindelse med byen og bukten ikke gjør det til en rendyrkende Guggenheim, denne nye leietakeren i Santander kommer til å være hovedpersonen i en kulturell omstilling av byen . Om bare noen få år er det forventet at Reina Sofía-filialen åpner dørene i Bank of Spain-bygningen og Santander Museum of Contemporary Art gjenåpnes. En sammenkobling av milepæler som vil få byen til å bygge seg opp igjen etter å ha mistet Guggenheim (Bilbao) for fem år siden.
ETTERNODERNITET I EN SANTANDERINE VERSJON
Et annet av nøkkelelementene i hvorfor Santander har omfavnet denne nye leietakeren så godt, er måten å tolke moderniteten på. Den kantabriske hovedstaden har vært i stand til å gjenoppfinne den klassisismen som på begynnelsen av 1900-tallet gjorde den til spansk Nice . Det vil si i fornye sin sjarm uten å bryte med røttene, få fortid og fremtid til å eksistere sammen uten å plage hverandre . En formel som den er i stand til å erobre alle typer reisende med og som den står som en perfekt ferie.
Et eksempel på dette er Royal Hotel . Åpnet for bare et århundre siden etter ordre fra Alfonso XIII , har dette etablissementet alltid vært det beste eksemplet på raffinement og luksus i byen. Men selv om den ikke forråder fortiden i sin estetikk eller fornekter de kongelige navnene som ga den prestisje, gjør den det har vært i stand til å tilpasse seg de nye kravene på hoteller . Eksempel på dette er sin El Puntal restaurant, hvor menyen tilfører aktuelle smaker og teknikker til tradisjonelle oppskrifter, eller sine rom, der klassisisme ikke er synonymt med foreldelse . Også dets thalassoterapisenter Thalasso Real, et vedlegg til hotellet dedikert til velvære basert på hva havet tilbyr . Selv om fremfor alt terrassen din fortsetter å skinne , et rom som inviterer til samling mens havet høres i bakgrunnen.
I det gastronomiske panoramaet har revolusjonen vært, om mulig, dypere uten å miste skjønnet som kjennetegner Santander. **I ly av den nå mytiske Cañadío ** (som har blitt en svært vellykket restaurantgruppe i Madrid), har mange restauranter tilpasset seg suksessformelen bestående av godt kantabrisk produkt, oppdatert dekorasjon og originale oppskrifter som ikke mister essensen . Det vil si en "business as usual, but different" fra manualen. Eksempler på dette er **la Ramonteca, la Cátedra eller Lanchoa eller La Malinche** som alle ligger i nærheten av Plaza Cañadío og som sammen trekker en Santander mer hovedstad og kosmopolitisk enn noen gang.