Utstillingen Peter Lindbergh: Ufortelle historier , selvkuratert av fotografen selv kort før hans død i 2019, presenteres for første gang i Spania neste 4. desember.
En Coruna vil være byen som er vertskap for denne utstillingen, som kan besøkes til 28. februar 2022 i byens havn, spesielt i dokken til batteriet.
Retrospektivet ankommer Galicia takket være samarbeidet til Peter Lindbergh Foundation –regissert av Benjamin Lindbergh, sønn av fotografen– og det personlige engasjementet til Marta Ortega , venn av Lindbergh og trofast beundrer av hans arbeid.
Mer enn 150 bilder utgjør en imponerende reise gjennom de fire tiårene av fotografens karriere, gjennom hvis linse de passerte noen av ansiktene som ville markere motens historie for evig.
Vi kan ikke tenke oss en bedre hyllest til fotografen enn i november ville være 77 år gammel , det Peter Lindbergh: Ufortelle historier (gratis inngang).
Peter Lindbergh.
FENOMENET "TOPPEN"
Å fortelle historier, fange øyeblikk, overføre en melding... Det er mange grunner som fører en person til gjør fotografering til din livsstil.
Imidlertid er det en som sikkert alle deler: forevige en historisk begivenhet. Det er nettopp det Peter Lindbergh (1944-2019) oppnådde: å dokumentere en av de viktigste milepælene i motens historie: fremveksten av modellene på 90-tallet, som han forvandlet til 'Supermodeller'.
Fra da av, navn som Linda Evangelista, Naomi Campbell, Kate Moss, Christy Turlington, Cindy Crawford, Milla Jovovich og Tatjana Patitz de ville alltid bære begrepet "topp" foran seg og bli symbolet på et tiår.
Den tyske fotografen foreviget også personligheter fra kino- og musikkverdenen som f.eks Nicole Kidman, Uma Thurman, Penelope Cruz og Rosalia. Alltid uten kunstgrep, nesten alltid i svart og hvitt.
Peter Lindbergh redefinerte begrepet skjønnhetsspill på naturlighet, av denne grunn, i tillegg til forløper til "toppmodell"-fenomenet , anses som en betydelig forsvarer av den faktiske skjønnheten.
Arbeidene hans har blitt stilt ut på individuelle og kollektive utstillinger rundt om i verden, blant dem som skiller seg ut Bilder av kvinner (1996) ved Bunkamura Museum of Art i Tokyo (som også gikk gjennom Berlin, Wien, Roma og Moskva); Stories Supermodels, på Ludwiggalerie Schloss Oberhausen, Tyskland (2003); Visioni, på FORMA - Centro Internazionale di Fotografia i Milano (2006); Beauduc, i Les Rencontres d'Arlès (2008); Ukjent, ved Ullens Center for Contemporary Art, Beijing (2011); Det ukjente og bilder av kvinner, på HDLU-museet, Zagreb (2014); enten Peter Lindbergh/Garry Winogrand: Kvinner på gaten, på NRW-Forum i Düsseldorf (2017).
MYE MER ENN MOTE
«Første gang jeg så bildene mine på veggene til utstillingsmodellen, Jeg ble skremt, men på en god måte. Det var overveldende å møte hvem jeg er sånn. Utstillingen tillot meg revurdere bildene mine i en ikke-motekontekst. Montasjen har som mål å åpne fotografiene til ulike tolkninger og perspektiver , uttalte fotografen i 2019 om utstillingen.
«Men jeg påstår ikke at bildene mine ikke er motefotografering, det ville heller ikke vært sant. Jeg insisterer på definisjonen av " motefotografering" fordi for meg betyr ikke det begrepet at man må representere mote: fotografi er mye større enn mote, det er en del av samtidskulturen» konkluderte Lindbergh.
De mer enn 150 bildene som utgjør utstillingen, tatt mellom begynnelsen av 1980-tallet og 2019 , la besøkende nærme seg arbeidet til den legendariske fotografen fra nye perspektiver.
Peter Lindbergh.
Da Peter besøkte A Coruña i 2018, "forbindelsen mellom havnebyen og dens estetikk fikk ham umiddelbart gjenklang" , kommentar Benjamin Lindbergh. «Galicias gråvær og hakkete surfe, sammenvevd med det allestedsnærværende industrielle bakteppet, virket en perfekt analogi med Ruhr-regionen, der min far vokste opp, i Tyskland».
Og han fortsetter: «På et slikt sted, hvor naturens kraft og menneskehetens kraft kommer sammen i harmoni, Untold Stories, den siste utstillingen han jobbet på og mest sannsynlig ville passet nesten perfekt. ditt mest personlige prosjekt. På vegne av Peter Lindbergh Foundation, Jeg er utrolig takknemlig til Marta Ortega for at hun lot Untold Stories bli utstilt i byen hennes og Måtte Peters arv nå folket i Galicia og utover».
Naomi Campbell, Ibiza, 2000.
Marta Ortega, personlig venn av Peter Lindbergh -som selv tok seg av fotografiene av bryllupet hans- mener at fotografen og Galicia deler mange likheter: «den ville naturen, den naturlige skjønnheten og den menneskelige varmen som får oss til å føle oss i live».
«For meg er det et privilegium å kunne bringe dem sammen. Og det er noe jeg gjør for det eneste formålet folk fra A Coruña, galisere, spanjoler og reisende fra hvor som helst i verden som besøker dette fantastiske landet, kan nyte gratis av denne utsøkte utstillingen som Peter forberedte ned til siste detalj før sin altfor tidlige død» fortsetter Ortega.
Den spanske forretningskvinnen håper, og tror bestemt, "at dette bare vil være begynnelsen for mange mennesker som, når de oppdager Peters verden, de vil bli forelsket i bildene hans og vil være interessert i å kjenne figuren hans mer i dybden”.
Querelle Jansen, Paris, 2012.
Peter Lindbergh: Untold Stories vil oppta et ombygd industrilager i havneområdet av A Coruña, i en arkitektonisk intervensjon regissert av Elsa Urquijo.
Utstillingen vil bli ledsaget av en spesialutgave av Taschens bok Ufortelle historier, et XL-volum som gir et dypt og førstehåndsblikk på en veldig personlig samling som består av ikoniske Lindbergh-øyeblikksbilder men også for mange andre upubliserte eller lite kjente fotografier , vanligvis bestilt av månedlige moteblader som mote –Anna Wintour valgte ham til å ta sitt første cover som redaktør av Vogue USA– , Harper's Bazaar, Interview, Rolling Stone og W Magazine, eller av The Wall Street Journal.
I tillegg har forlaget nettopp lansert Rå skjønnhet , et nytt verk som inkluderer intervjuer og bilder av noen av Lindberghs mest kjente karakterer, som f.eks Naomi Campbell, Kate Moss, Penelope Cruz og Rosalia –, samlet for å feire livet hans; essays av noen av de kjente kreative figurene som har gjort Galicia til sitt hjem – som f.eks fotografen Nick Knight og arkitekten David Chipperfield – samt poesi og landskapsfotografering av den galisiske kunstneren Manuel Vilarino.
PRAKTISKE DATA
Adresse: Batteribrygge, s/n (A Coruña)
Tidsplaner: Mandag, tirsdag, onsdag, fredag og søndag fra kl. 10.00 til 20.00 (siste inngang kl. 19.00); Torsdag fra 10.00 til 22.00 (siste opptak kl. 20.00) og lørdager fra kl. 11.00 til 20.00 (siste opptak kl. 19.00).
Gratis inngang.