"Middelhavet har lyset til Sorolla, galskapen til Dalí og det abstrakte til Picasso" . Slik definerer Anthony Marest (Villena, 1987) den kunstneriske essensen av Mare Nostrum og det varme universet som inspirerer hans arbeid rundt om i verden.
Overfør Middelhavets farger og opplevelser Det har blitt oppdraget til denne urbane artisten hvis bragder inkluderer hovedkvarteret til Spotify i Miami og Europaparlamentet i forskjellige land. Flamingoer, banantrær, bølger eller geometriske figurer som omslutter paradisets farger. Alt går når det kommer til å lage nye regnbuer.
GUTEN SOM SPILTE LARVE
Da han var liten, ønsket Antonyo alltid å bli arkitekt . Faktisk var de fleste gavene han mottok konstruksjonsrelaterte, som hans elskede samling av Caterpillar-maskiner. I barndommen ga bestemoren Perla ham brett med hvite kaker å male, og som elleve år gammel, Antonyo begynte å risse navnet sitt på gamle forlatte fabrikker i byen hans.
«De fleste foreldre tar med barna sine for å spille fotball eller for å trene en populær sport, men jeg tilbrakte helgene med faren min leker med murstein og sement ”, forteller Antonyo til Traveler.es
Antonyo Marest og hans tropiske middelhav.
Som tretten år begynte han å jobbe somre på marka og femten, i et skiltfirma . I en alder av sytten jobbet han på en glassfabrikk hvor han laget glassmalerier, arbeid kombinert med helgearbeid i nattelivet i Alicante.
Kort tid etter ankom han Orihuela, hvor begynte å studere interiørdesign . Ikke fornøyd med denne spesialiteten, ble interessert i det som i dag vil bli kalt "flyktig arkitektur" og, utstyrt med flere stipendier, besøkte han forskjellige universiteter i Barcelona, Berlin og New York til han endte opp i Romania.
Gjennom disse turene fant han inspirasjonen som endret hans kunstneriske visjon, spesielt etter å ha oppdaget en av dens største kunstneriske referanser: Memphis-gruppen , et italiensk industridesignkollektiv med stor innflytelse på 1980-tallet.
I tillegg til denne gruppen, bolidisme, den abstrakte kunsten til Kandinsky og postmodernisme Bofill De hadde stor innflytelse på arbeidet hans. «Inntil da visste jeg ikke at de kunne betale meg for å male, men da jeg mottok 150 euro for å male en marihuanabutikk, endret det perspektivet mitt,» innrømmer Antonyo. År senere, samle 102 land besøkte og rundt 500 intervensjoner over hele planeten.
En titt på fargene til 'Miami Sunrise Tower'.
FRA MIDDELHAVET TIL VERDEN
Antonyos arbeid er basert på de såkalte "tropicalisms" , gjennom sprudlende habitater fulle av liv og farger der det er plass til bølger og flamingoer, monsteraer og palmer, alltid rundt en geometrisk figur mønstre som skiller seg ut over resten av settet.
Bevis på dette eksotiske universet finner vi eksempler som de Andalusisk tropisk veggmaleri ved universitetet i Sevilla, de Inkluderingsveggmaleri i Burgos, Olillegra i Lisboa, Den nye døren i Chennai, eller Klemmen i Panama: "Mitt arbeid uttrykker følelser gjennom farger, selv om mange ganger folk tolker veggmaleriene på en utrolig måte og det fascinerer meg," sier Antonyo.
Men når vi spør ham om favorittverket hans, er han tydelig: "Rundt i verden har jeg malt i mange land, men for meg, den viktigste eller mest sentimentale er Villa Allegra, i Salem, Massachusetts , i september 2018, siden det var det første veggmaleriet som Jeg dedikerte til datteren min . De er alle viktige, men for meg er denne veldig spesiell.»
Etter år å ha distribuert kunsten sin til forskjellige deler av verden, kom et av høydepunktene i karrieren: male det nye Spotify-hovedkvarteret i Wynwood-distriktet i Miami . En åtte-etasjes totem laget av containere hentet fra havnen for å danne en ramme dekket av maling. Et fullt integrert prosjekt med landskapsarbeidet til byen Florida , en annen av hans viktigste inspirasjoner.
Over tid, og til tross for hans reiser og hundrevis av malte veggmalerier rundt om i verden, Antonyo hadde fortsatt tornen til å male på landet sitt : "I Spania er det støtte for urban kunst, men ikke som i andre land," forteller han. "Sannheten er at jeg ikke har noen klager på den mottatte hjelpen, men i land som for eksempel USA er kunst bedre verdsatt”.
Det første forslaget kom fra MyFlats , et kompleks av turistleiligheter i sentrum av byen Alicante hvor Antonyo ga liv til et tropisk univers i form av en spiraltrapp gjennom syv etasjer, den perfekte måten å slå sammen kunst og turisme. Også, malte nylig et veggmaleri i Villena, hans hjemby , som den beste tidsreisen til den barndommen med oppfylte løfter.
Blant sine nye prosjekter jobber Antonyo Marest med mer enn ti aktuelle oppdrag, inkludert et solidaritetsveggmaleri for barn i Madrids Hospital de La Paz, en vegg for setene til Europaparlamentet i Hellas, Estland og Strasbourg, til Pit Viper merke i Salt Lake City, eller brennende maskefestivalen.
I tillegg har han i disse dager nettopp avsluttet et arbeid i Benidorm og har nettopp presentert de nye livvaktpostene ved Playa de San Juan, i Alicante, som vi kan glede oss over denne sommeren. Et verk inspirert av fargene på strendene i Miamis South Beach smeltet sammen med lyset fra jorden . Og faktum er at Middelhavet er unikt, men Antonyo har tatt på seg å gjøre det om til et mer globalt hav. Et hav av alle.
Veggmaleriet "Coffee At Dawn" i El Albir, Alicante.