Sant Just Desvern-fabrikken som Ricardo Bofill reformerte på 70-tallet
«Vi går blant spøkelser. Det er i våre hender å bestemme om vi vil akseptere dem, feire dem og lære av dem.» Dan Barash refererer altså til forlatte arkitekturer som preger verden, til disse eksoskelettene som inneholder stillhet, støv og ugress. At ingenting inni henne, den stillheten er i sannhet et vitne til historien.
Vi kan bekrefte at Barasch er en ekspert på hva ingen vil ha. Faktisk er han en av grunnleggerne av en av de ekstravagante (og fantastiske) ideene som flommer over New York : Gjør forlatte gatebilspor i Lower East Side til en underjordisk park. Fordi hvis Highline er en realitet, hvorfor kunne ikke 'Lowline' være det? Hva om vi lager en skog under jorden?
Den japanske øya Gunkanjima
Han fortalte partneren sin, arkitekten James Ramsay, og sammen fikk de jobbe med en kampanje av crowdfunding som de kom for å åpne dørene til denne drømmen med en utstilling i 2012. Men nå henger alt i en tråd for at det ikke skal falle i glemmeboken.
Det er nettopp fra denne glemselen at boken hans får næring. Ruin og forløsning i arkitektur (Phaidon). I den teoretiserer og eksemplifiserer han hva skjer med de bygningene når det siste åndedraget av menneskeliv forlater stedet.
Barasch foreslår fire scenarier som han gjør om til kapitlene i historien: riving og ødeleggelse _(Tapt) _, glemsel og hjelpeløshet _(Glemt) _, blankt lerret og kreativitet _(Reimagined) _, andre liv _(Forvandlet) _.
På sidene i denne ordlisten over forlatte kjemper vil vi først begynne med å savne dem som ikke lenger er her: vi skal navigere mellom skjelettet til Brightons West Pier , vi vil lengte etter et nygotisk slott som vi aldri vil kunne besøke i de belgiske Ardennene (Château de Noisy), eller vi vil hallusinere med den brutalistiske arkitekturen til Londons Robin Hood-hus, revet i 2017, og hvis "gatene i himmelen" (som var ment å oppmuntre til samspillet mellom naboene), minner mer om romanens radikale dystopi Skyskraperen , av J.G. Ballard, enn til et fredelig samfunn av naboer.
Gucci Hub, i Milano
Rivingen like ren, som en ren tavle. Men også som glemsel. Det samme som lider de stedene som dør, dag for dag, uten at noen ser på dem (unntatt fansen av Urbex, fellesskapet som gir ly på internett til disse som leter etter bygninger fra ingensteds, en gruppe fotografer, historikere eller rett og slett nysgjerrige, som deler denne "byutforskningen" på nettverkene). Dette er tilfellet med **den pansrede øya Gunkanjima i Japan; av InTempo-bygningen i Benidorm **, som har ventet på å fullføre byggingen siden 2007; eller av Lisboa panoramarestaurant.
Dan Barasch bekrefter seg selv som en stor elsker av de forlatte: "Ved å bevare disse stedene og redde dem hedrer vi deres historie, viser nysgjerrighet for en tapt epoke og assimilerer denne historien kreativt i den moderne verden" , forteller han oss.
Men hva er bedre, et forlatt sted å forestille seg en fortid på eller et tomt lerret å lage fra? Det tredje kapittelet er en anerkjennelse til galningene som våger å skape uten grenser (og vanligvis uten midler) og med et felles mål: returnere det til samfunnet som møteplasser.
lav linje
Vi ser det med "den nye Notre Dame" . Det er dusinvis av ideer som hjemsøker fantasien til arkitekturstudioer. Takket være disse kreative impulsene har vi vært i stand til å oppdage den økologiske drømmen til Vincent Callebaut og hans treinnrammede skogkatedral ; eller forslaget til rekonstruksjon av den berømte nålen i Baccarat-krystall (av Massimiliano og Doriana Mandrelli Fuksas, Fuksas Architects duo) .
Barasch nådde ikke ilden til den parisiske giganten, men han har samlet noen prosjekter som kan gå i oppfyllelse i nær fremtid. Blant disse kimærene, hans personlige prosjekt: Lowline.
For tiden går utviklingen i dvale på grunn av mangel på midler: "Europeiske byplanleggere på jakt etter innovative underjordiske design i forlatte historiske strukturer: la oss snakke!" , krav.
Ruin and Redemption in Architecture avsluttes med disse bygninger som, ved å beholde sine bein, muterte sin funksjon, sitt konsept og sin essens til noe helt nytt . Dette var tilfellet med silokomplekset i Cape Town, som endte opp med å huse den største afrikanske kunstinstitusjonen på kontinentet, Zeitz Museum of Contemporary African Art og et hotell. Eller med den berømte sementfabrikken til Sant Just Desvern som inspirerte Barasch til å skrive denne boken, og at Ricardo Bofill ble til en enorm labyrint av hager, verksteder... og til sitt eget hjem, fullt av liv, av stemmer, borte fra støv og leire.
Vi tåler ikke stillhet. Kanskje fordi det konfronterer oss direkte med tankene våre når alt er stille. Det er en av effektene produsert av et forlatt sted, invadert av naturen. Når vi går inn, er det vanskelig for oss å utforske på grunn av mistanke om den stillheten og vi føler inntrengere fra andre liv og tider. Og også, hvordan benekte det, på grunn av den kinematografiske frykten som invaderer oss hver gang vi krysser en dør eller forlater et mørkt hjørne. Vil det være noen her?
Boekhandel Selexyz Dominicanen, i Maastricht, konvertert i 2005
***** _Denne rapporten ble publisert i **nummer 131 av Condé Nast Traveler Magazine (september)**. Abonner på den trykte utgaven (11 trykte utgaver og en digital versjon for €24,75, ved å ringe 902 53 55 57 eller fra nettstedet vårt). Septemberutgaven av Condé Nast Traveler er tilgjengelig i sin digitale versjon for å nyte den på din foretrukne enhet. _