Vant til å snakke om den negative siden av teknologi, kan vi glemme den viktige rollen den spiller noen ganger for å holde våre hengivenheter trygge og til syvende og sist vår menneskelighet. tilkoblet, et prosjekt av Félix Valiente i samarbeid med Samsung The Frame, Det kommer for å minne oss om denne positive delen av enhetene som invaderer livene våre, og gjenvinner følelsen av de månedene der det var umulig for oss å se eller klemme våre kjære.
Og det er det fotografen Félix Valiente har laget i løpet av månedene med innesperring noen bilder gjennom videosamtaler til mange kjente fjes av den nasjonale scenen, inkludert artister som Paco León, Eduardo Casanova, Ana Duato, Hiba Abouk, Maxi Iglesias eller Jaime Lorente, som er noen av hovedpersonene i disse unike stykkene.
Leticia Dolera, portrett av 'Connected'-prosjektet.
Utstillingen er en unik hyllest til teknologien og hvordan den har vært bindeleddet mellom mennesker i de vanskeligste øyeblikkene av pandemien, da vi ikke kunne være nærme eller vise kjærlighet fysisk.
"Ideen om fotografi på avstand Det gikk opp for meg mens jeg chattet med venner gjennom videosamtaler. Mens vi snakket, kunne jeg ikke la være å ramme inn og visualisere stillbilder i tankene mine, som jeg kunne beholde. udødeliggjør et unikt øyeblikk", Félix forteller oss, hvis arbeid kan sees fredag 8. og lørdag 9. oktober, kun to dager i utstillingshallen til Ateneo de Madrid (Calle del Prado 21), under fra 10.00 til 14.00 og fra 17.00 til 21.00.
«Denne ideen foreslo jeg å gjennomføre med flere venner som et eksperiment, leker med dem, og etter noen dager Jeg skjønte størrelsen som ble tiltagende og at hvis han gjorde noe med disse bildene, ville han at det på en eller annen måte skulle hjelpe menneskene som var mest berørt av situasjonen.
Nico Romero, portrett av 'Connected'-prosjektet.
På denne måten tok prosjektet et solidarisk blikk, siden alle bildene er til salgs og inntektene vil bli donert i sin helhet til Matbanken.
«Det er hensikten med utstillingen, ikke bare å vise et øyeblikk i livet til de som ble portrettert under pandemien, men også for å kunne bidra med et sandkorn til samfunnet, derfor vil hele inntektene av utstillingen gå til Fesbal (Matbanken), som det hjelper noe viktig i livet: å kunne spise for å leve", påpeker fotografen.
Jaime Lorente, portrett av 'Connected'-prosjektet.
ET AVGJØRENDE Øyeblikk I HISTORIEN
Dette prosjektet av Valiente, basert på søken etter skjønnhet uten kunstgrep og på å reflektere på en forstyrrende måte hvordan forholdet mellom motivet og portrettisten endret seg under pandemien, I et av de vanskeligste og merkeligste øyeblikkene menneskeheten har opplevd, tilbyr han oss en annen fotografisk visjon.
Felix Brave.
Borte er de vanlige teknikkene, byttet ut med teknologien som har fulgt oss i denne innesperringssituasjonen, som har blitt noe vesentlig og nesten uunnværlig for kommunikasjon og 'kontakt' av nesten alle innbyggerne på planeten.
Faktisk har teknologi vært nøkkelen til disse fagforeningene og for å forsterke forholdet mellom portrettisten og personen som er portrettert, skape nye bånd og veier for kunstnerisk uttrykk, og derav samarbeidet med Samsung The Frame TVer, som er til stede i denne utstillingen som en digitale lerreter som projiserer ikke bare fotografier, men også upubliserte videoer av den kreative prosessen, med den nyeste QLED-teknologien.
Laura Sánchez og David Ascanio, portrett av 'Connected'-prosjektet.
Samsung The Frame, som fungerer som en TV når den er slått på og som et kunstverk, tilpasset hver bruker når den er slått av, bryter ned barrierene mellom kunst og teknologi. Faktisk, gjennom samarbeid med ledende museer og gallerier rundt om i verden, gir det mer enn en million brukere muligheten til å nyt kunstneriske verk i 4K-kvalitet fra hjemmene deres.
Ana Polvorosa, portrett av 'Connected'-prosjektet.
"Innsperringen, slik den skjedde med det store flertallet av befolkningen, hadde en sjokkeffekt på meg," husker Valiente for Condé Nast Traveler. Obligatorisk stans av profesjonell og personlig aktivitet Det gjorde at jeg ble sittende fast de første to ukene, uten å vite hvor jeg skulle dra med mange av pågående prosjekter som ikke lot seg gjennomføre og at de mente å tilbringe mye tid utenfor Spania».
"Fra disse to ukene har jeg endret måten jeg ser ting og Jeg skjønte hvor heldig jeg var, i et komfortabelt hus og omgitt av familien min, min partner og våre tre barn, som jeg nå kunne nyte tiden med og bli enda bedre kjent med hverandre, påpeker han. «Jeg må si at jeg anser meg selv som en privilegert Og jeg husker det stadiet veldig godt».
Og så oppsto paradokset: "Selv om jeg følte at jeg ikke var i en kreativ situasjon, uten å være klar over det skapte jeg noe, som er samlet i denne utstillingen», forklarer Félix, for hvem det mest spesielle har vært «å ha vært i stand til å dele timer med de portretterte, snakkende og håndtere problemer som du kanskje ikke håndterer ved en bardisk. Gjennom vinduet på datamaskinen min åpnet jeg en annen der personen var, og fjernet privatlivet deres».
Eduardo Casanova, portrett av 'Connected'-prosjektet.
Og hva var den største utfordringen? «Sesjonene vi gjennomførte innebar ikke stor kompleksitet, det handlet om å gjøre det så enkelt som mulig slik at metodikken ikke forstyrret flyt. Selvfølgelig, noen ganger kan det være litt kaotisk å plassere telefonen eller lete etter den perfekte rammen, dette synes jeg var den vanskeligste utfordringen i hver økt", svarer kunstneren.
«Noen ganger fikk vi det gjort i løpet av de første ti minuttene, andre ganger tok det over en time å få det gjort. Men denne prosessen var så gøy, Det manglet ikke på latter, vitser. Gjentatte ganger falt enheten til bakken, som den er tilfellet med portrettet av Irene Visedo, som oppsto som et resultat av å se henne bøye seg for å plukke det opp, derav innrammingen og perspektivet.»