Jubileet startet med utstillingen 'Our Bauhaus', i Kunsthalle Harry Graf Kessler.
Denne 2019 Bauhaus-strømmen fyller hundre år. Det er ingenting sammenlignet med andre kunstneriske, arkitektoniske og designbevegelser som tok århundrer å slå seg ned og mange andre å forsvinne. Det merkelige med Bauhaus er kanskje det absolutte bruddet det hadde med tidligere trender og behovet for å skape det i et samfunn som, ødelagt av 14-krigen, ropte etter det.
Grunnlagt i Weimar av arkitekten Walter Gropius – støttet av Hannes Meyer i Dessau og av dens siste direktør, Ludwig Mies van der Rohe, i Berlin –, skolen som forente arkitektur, håndverk og plastisk kunst vokste opp ved siden av den nyfødte Weimar-republikken, konsekvensen av nederlaget til det andre tyske riket. Til tross for at han hadde et flyktig liv, siden han bukket under for nazismen 12. april 1933, var Bauhaus-innflytelsen avgjørende i tidens fremtid.
Professor Walter Gropius, grunnlegger i 1919 av Bauhaus, i Weimar.
**BEHOV FOR BAUHAUS (BYGGEHUSET)**
Den sosiale endringen forårsaket av den industrielle revolusjonen både i England og i Tyskland og etterkrigstidens herjinger favoriserte den nye bølgen som, med Gropius' ord, skulle omfatte en helhet – arkitektur, skulptur og maleri –, ivareta befolkningens praktiske behov, uten å forsømme design og skjønnhet, men unngå skillet mellom håndverker og kunstner: "Gjenoppretting av håndverksmetoder i byggevirksomhet, heve håndverkskraft til samme nivå som kunst og forsøk på å markedsføre produktene som, integrert i industriell produksjon, ville bli gjenstand for rimelig forbruk for allmennheten".
Kunst skal komme inn i hjemmene, den hadde en forpliktelse til å være nyttig, og startet med beskjedne materialer for lommen som glass, krystall, tre eller metall. Ingen barokke stykker, ingen ekstra dekorasjoner. De grunnleggende formene og fargene som Bauhaus-prinsippet, trekanten, en flytende og sentral sirkel eller den rolige firkanten. En sang til hverdagen. Gjennomførbart design for alle! Det er ratifisert av den berømte setningen til Mies van der Rohe: " Mindre er mer". Det kjente og essensielle svenske møbelfirmaet Ikea har trolig brukt den praktiske og estetikk som Bauhaus-skolen forkynte i sitt konsept.
Goethe-Schiller-monumentet (Ernst Rietschel, 1957), foran det tyske nasjonalteateret, i Weimar.
WEIMAR, MAGNETISK BY
Det faktum at UNESCO har inkludert tre viktige aspekter av denne Thüringer-byen i sin arv, taler om dens rike arv. Weimar er en by omgitt av skoger, brede gater og praktfulle bygninger som sameksisterer uten å presse hverandre. Fra barokken og den klassisistiske epoken kan du passere bare ved å svinge et hjørne Bauhaus, som kan betraktes som den viktigste arkitektoniske strømmen på 1900-tallet, erklært som et UNESCO-arvsted i 1996.
Takket være beskyttelsen av hertugene av Saxe-Weimar-Eisenach, fikk klassisk Weimar en kulturell renessanse, noe som fremgår av palassene og de mange parkene som omgir det, et kompleks som fortjente UNESCO-akkreditering i 1998.
Goethe slo seg ned i Weimar ("Du føler deg stor og fri med denne fantastiske skjønnheten foran øynene dine") påvirket av hertug Carl August, for hvem hans tilstedeværelse var så viktig at han ga ham et hus ved bredden av elven Ilm.
Etter å ha tilbrakt tid på bredden av Ilm, flyttet **Goethe til herskapshuset Frauenplan, nå Goethe-museet, ** hvor han bodde i nesten fem tiår, fungerte som rådgiver for hertug Charles Augustus, regisserte teateret og tok seg av Barokkbiblioteket til sponsoren og venninnen hennes Anna Amalia (noen sier hun var mer enn en venn), mor til Carlos Augusto, som satte Weimar på kartet takket være hennes intellektuelle arbeid i 'The Court of the Muses'.
Goethes litterære samling har siden 2002 vært inkludert i UNESCOs verdensarvs minne. Schiller, Wieland, Herder, Liszt, Bach og til og med Nietzsche bodde også i Weimar de siste årene av sitt liv.
Rokokkostom til hertuginne Anna Amalias bibliotek.
FRA KLASSISME TIL BAUHAUS
Figurer som Vasili Kandinsky, Paul Klee, Marcel Lajos Breuer, Georg Muche, Johannes Itten, Piet Mondrian og Oskar Schlemmer gikk gjennom Weimar High School of Design med sine fantastiske kostymer og triadiske balletter. Karakterer som, selv om de først ble avvist som ekstravagante, satte et banebrytende og uutslettelig preg.
Neoplasticism eller De Stijl inkorporerte kunstnere fra Nederland som Theo van Doesburg, som forsvarte kunstens forening med hverdagen, som fastholder at, med etableringen av en ny visuell stil og en estetikk basert på håndverk og masseproduksjon, ville de gi opphav til en ny populær livsstil.
Hovedbygningen til Bauhaus-University Weimar (Henry van de Velde, 1904-1911) har vært på UNESCOs verdensarvliste siden 1996.
Skolen åpnet dørene for kvinner, som skapte viktige stykker, til tross for at Gropius fortsatt hevdet at kvinner bare kunne tenke og designe i to dimensjoner, og ikke i tre som menn ...
Marianne Brandt, den første som gikk inn i skolens metallverksted, skapte det berømte kaffe- og tesettet MT50-55a og samarbeidet med andre designere om Kandem-lampen. Anni Albers spesialiserte seg på stoffer som kombinerte lysrefleksjon, lydabsorbering og holdbarhet... praktisk med andre ord. Lilly Reich ble ansatt av Mies van der Rohe som Bauhaus-lærer og designet så viktige deler som Kubus-lenestolen og sofaen, ikon for det 21. århundre, og samarbeider også i produksjonen av den legendariske Barcelona-stolen.
Med integreringen i Bauhaus av László Moholy-Nagy kom nye ideer fra den russiske konstruktivismen til Lissitzky og Tatlin inn, som forsvarte fungere som et premiss over inspirasjonsmusene.
BAUHASIAN WEIMAR
På den historiske kirkegården i byen er det et monument av nøkterne linjer som skyter mot himmelen som lyn. Det er Walter Gropius' verk og ble bestilt av fagforeningsfolk for å minnes de som falt i opptøyene i 1920. Det ble ødelagt av nazistene og har blitt gjenoppbygd.
Det samme skjedde ikke med den nygotiske bygningen til Templartårnet i Ilm Park, der Johannes Itten tok tilflukt for å male, hvorav bare ruinene gjenstår. Haus am Horn-huset, bygget av Georg Muche i 1923, regnes som en modell av Bauhaus-konstruksjon, stedet hvor kimen til moderne arkitektur befruktet.
En annen viktig Bauhaus-bygning i Weimar er School of Arts and Crafts, i dag en del av Bauhaus-universitetet, designet av belgieren Henry van der Velde. Hvis universitetet startet med 150 studenter, undervises det i dag klasser til 4000 fra 71 land. Du kan fritt gå inn i fasilitetene når som helst på dagen, og til og med chatte med studentene som ikke vil nøle med å følge gjestene for å vise dem Walter Gropius sitt kontor, hvor du må ta av deg skoene.
De vil også stolt forklare opprinnelsen og betydningen av en og tusen detaljer som overrasker i den praktfulle elliptiske trappen, korridorer eller rom, som de geometriske figurene i rødt, blått og hvitt laget av studenter etter kanonene til Paul Klee og stilte ut i den første utstillingen i 1923, de komfortable og enkle stolene og sofaene eller skulpturene som pryder hjørnene. Alt dette og mer kunne ses i Museum of the Theatre Plazt, enklaven til teatret der grunnloven av Weimarrepublikken ble feiret i 2019 og hvis minneplakett, verket til Walter Gropius, pryder veggene.
Spiraltrapp i hovedbygningen til Bauhaus-University Weimar.
Museet, rett overfor det historiske Goethe-Schiller-monumentet, som nå er stengt, vil avstå sin kunstsamling og sin fremtredende plass til det nye Bauhaus-museet, bygget av arkitekten Heike Hanada, professor ved Bauhaus-universitetet i Weimar og en stor beundrer av Mies van der Rohe. Den minimalistiske betongkuben, hvis åpning som Bauhaus-museet innvies 6. april 2019, er regissert av Ulrike Bestgen og opprinnelig ment å feire og tilby utstillinger i løpet av hundreårsdagen, under det vakre mottoet «Reconceive the World».
Japan, Kina, Russland, Brasil, Nederland og Storbritannia har blant annet organisert utstillinger, samt workshops og symposier i India, USA, Marokko og Nigeria. Vi må understreke fremvisningen som ** Tel Aviv, et Bauhaus-reservat med sine mer enn 4000 Bauhasian-bygninger,** vil minnes det hundre år med fruktbart liv. Unødvendig å si går håndflaten av feiringer og utstillinger til Tyskland, og kaster huset ut av vinduet i mange av byene, spesielt i Berlin, Dessau og Weimar, reir av bevegelsen som på bare 14 år endret verdens design.
New Bauhaus Museum, en minimalistisk betongkube, arbeidet til arkitekten Heike Hanada.
REISEBOK
Hotel Elephant: Overnatting av kremen av samfunnet i dets forskjellige historiske øyeblikk. Samlingssted, kunst og kultur.
Ilmschoesschen Restaurant: Lærere og elever fra Bauhaus-skolen pleide å samles der for å spise, drikke og også feire sine berømte kostymefester.
Informasjon: www.germany.travel