'Nutrir la esteem', skapt av kunstneren Jorge Rodríguez-Gerada sammen med medlemmene av Crisálida Foundation
På bakkenivå er det noen ganger vanskelig å skille et kunstverk laget av hvete av en dårlig pløyd åker. På bakkenivå er vi noen ganger så blinde at alt virker likt. Du tror at kompost bare er søppel eller at hvis en person er annerledes vil det være fordi de ikke ser ut som deg, men det er veldig sannsynlig at du i begge tilfeller tar feil og at hvis du går bort ender du opp med å innse at du egentlig ikke hadde noen anelse om noe. Nesten ingenting er bare en enkelt ting. Nesten alt har sin grunn. Skjønnhet er nesten aldri bare det vi blir fortalt at skjønnhet er. Noen ganger må du irettesette for å se.
Dette er tilfellet med land art, en strøm av samtidskunst som bruker materialene som finnes midt i naturen for å skape en hybrid mellom arkitektur, landskap og skulptur. Å oppleve det krever et annet perspektiv. Det krever å være og leve arbeidet. Og slik skjer det mer enn én gang i vår egen biografi, når vi må reise oss og ta en avstand for å skille det som er foran øynene våre og ikke stereotype det.
Lerretet som er valgt til arbeidet har vært en hveteåker
Med disse elementene i tankene Crisalida-stiftelsen i Huesca, dedikert til integrering av mennesker med intellektuelle funksjonshemninger, spurte kunstneren av cubansk opprinnelse Jorge Rodriguez-Gerada, kjent for sine veggmalerier og for store inngrep utført i det offentlige rom, som skapte et kunstverk i det landlige området Estopiñán del Castillo, og han tilbød dem nærende aktelse.
På bakken (fugleperspektiv), Nurturing Esteem representerer et par hender (en liten barnehånd og en voksenhånd) som er i ferd med å komme sammen. Hendene, for kunstneren, er verktøy som letter og opprettholder livet. De er et symbol på skaperkraft, på balansen mellom å gi og ta og på potensialet til alt som vi kan manifestere gjennom handling og arbeid.
Men i tillegg, med disse hendene, hyller Rodríguez-Gerada arbeidet utført av medlemmene av Fundación Crisálida, siden Iris, Aleix, Martí, Cristina, Álex, David, Jacinto, Carina, Caroline, Jennifer, Esmeralda, Ana, Milla og Alén elter brødet, kakene, muffinsene og kjeksene med egne hender hver dag som mater innbyggerne i landsbyen deres.
Hender, for kunstneren, er verktøy som letter og opprettholder livet
I Nourish aktelse, hvis "levende pigmenter" er fargene til modning av hvete og torv, De deltok like mye som familiene deres og byfolket som ville være med.
I sin natur, verket er flyktig og er i konstant transformasjon. Faktisk, dens slutt vil komme i oktober 2021, når hveten høstes, blir den til mel og medlemmene av Crisálida Foundation elter brød med.
Med denne handlingen av kollektiv skapelse, forklarer den cubanske kunstneren på sin nettside, ønsker de feire verdien av horisontale relasjoner, anerkjenne det individuelle bidraget til fellesskapets beste og få et glimt av alt vi kan oppnå når vi slår oss sammen å konkretisere ideer som bare kan gjennomføres hvis vi danner et team.
Metamorfosen av verket vil bli tatt opp på video og fotografert av kunstneren Ana Alvarez-Errecalde, Kjent for sine arbeider med fødsel og omsorg.