Disse seks historiene forteller oss om å komme vekk fra glemselen gjennom reiser til andre land, tider og kulturer. Og også av bærekraften som den representerer komme hjem med materialer og håndverksveveteknikker for å gi et nytt liv.
Sylvia Bonets blikk på mote og interiørdesign er en refleksjon av hennes kjærlighet til populært arbeid og eventyret hva det vil si å gå ut av komfortsonen.
Stylisten Sylvia Bonet.
REGINA DEJIMÉNEZ: FRA MADRID TIL ITALIA, CHILE, BOLIVIA OG SØR-KOREA
Det var på Pre-Columbian Art Museum i Santiago de Chile, som Regina Dejiménez anbefaler på det sterkeste, hvor hun forsto at stoffene, i sine forskjellige design og bruksområder, er fulle av koder.
«Ved å tyde dem kan du oppdage et språk. Jeg har eksperimentert med naturlige fibre som bomullstråd, ull og lin, som er basen jeg bruker for å lage mine installasjoner, kunstverk og designobjekter. De er mitt verktøy som kommuniserer det abstrakte, fortsetter han.
Regina vokste opp i et syverksted med sin mor mellom Sierra de Gredos og sentrum av Madrid. Senere reiste han India, Tyrkia, Italia, Chile, Bolivia og Sør-Korea kompilering av teknikker, kunnskap og materialer.
«Kvinnene i disse landene De lærte meg å veve, spinne og brodere, å lage hemsøm, quilting, hekling, Mapuche-vevstol...», forteller hun.
I tillegg til all denne lærdommen er paradiset hans det klassiske sykleet, hjemmene til maker-bestemødrene, antikvitetsmarkedene og etnografiske museer.
Og det er at Regina kan gjøre deler av en ullgenser, et spolestoff eller et linlaken fra år tilbake til en hengende skulptur med lyssystem Inkorporert.
Afterski Barcelona.
APRÈS SKI: FRA BARCELONA TIL TYRKIA, ALBANIA, UZBEKISTAN, FRANKRIKE...
Et grafisk barndomsminne om Lucía, skaperen av Après Ski, et av øyeblikkets mest komplette merker, finner du på et gigantisk skap fullt av stoffer hjemme hos besteforeldrene hennes. Bestemoren hennes brukte mange timer på å lage klær til henne og familien.
"Jeg elsket å åpne den og se på den, og forestille meg de uendelige mulighetene til alle disse teksturene og fargene. Jeg har aldri vært så interessert i mote, det som fascinerer meg er håndverk og populær kunst”, er kraftfull.
Og det refererer til å vurdere kvaliteten på stoffene laget manuelt, originaliteten til motivene og mangfoldet av teknikker.
«I årevis dedikerte jeg meg til kjøpe tekstiler som en gang var ark, sengetepper eller duker. Jeg gjorde det på turene mine til Tyrkia, Albania, Usbekistan, Frankrike... Det var ingen spesifikk hensikt, det var rett og slett uimotståelig for meg”, forklarer han. Så bruk dem til lage klær Jeg trodde det var et godt alternativ. Jeg redder dem fra glemselen og vise hans rikdom."
Den bruker også noen stoffer laget nå, som Nagaene til myanmar , som er vakre håndbroderte stoffer.
Når det gjelder blandingen som en intensjonserklæring, kommenterer Lucía: «Jeg prøver å lage mange av plaggene med en lappeteppe av teknikker eller tekstiler kommer fra forskjellige steder. Jeg er interessert i denne blandingen fordi jeg føler at arbeidet mitt er påvirket av mange kulturer.»
J. LLAMBIAS: FRA MALLORCA TIL PARIS OG LONDON
Motefirmaet ble født i 2018 som et personlig prosjekt for å bruke alle de estetiske bekymringene til Jaime Llambias. «Jeg ble født på Mallorca i 1988, og både faren min og moren min er det samtidskunstnere, så kunst har alltid vært veldig tilstede i livet mitt”, forteller han.
Inspirasjonen for hver av hans kreasjoner kommer fra dag til dag. I verkstedet sitt i sentrum av øya samler han hauger med stoffer og pyntegjenstander fra alle tidsepoker, at han har spart gjennom forskjellige reiser, ikke bare i Europa, men også på selve Mallorca.
«Vi bruker timer på å håndtere vevet, la oss til markeder, antikvitetsbutikker og private hus å finne autentiske håndverksjuveler nesten umulig å finne i dag”.
Med hans ord, London det er et godt reisemål for å komme over eldgamle og fascinerende prøver .Og Paris har alltid vært en basehavn for Jaime. «I Loppene er det underverker. Men det er ved å gå dypere inn i underverdenen når man finne de virkelige skattene, de som åpner sinnet og finner den nøyaktige nøkkelen til det de vil gjøre”, utbryter mallorcaneren.
Men for ham er Mallorca Mallorca. "Utvalget av sengetøy, gardiner og husholdningsartikler som ankommer og florerer på øya er utrolige», erkjenner han.
Så uten å lete etter det, Middelhavsessens og bærekraft de har endt opp med å utgjøre en del av DNAet til J. Llambias.
Stoffene til Nilbåtene som Primitiu kom med.
AVANT/PRIMITIU: FRA BARCELONA TIL INDIA OG EGYPT
Silvia Garcia Presas er en elsker av klær, håndverk og reise rundt i verden. Og disse universene kommer sammen i to rom i Barcelona: The Avant, med plagg designet av henne og laget i Barcelona, og Primitiu, med gjenstander valgt gjennom hennes reise.
Silvia han er inspirert av stoffene han oppdager å lage utskrifter av plaggene dine. Uten å gå lenger, har blomstertrykkene som brukes i høstens 2021 kjoler og skjorter sitt opphav i silke sarees som han ble forelsket i i India.
«Under en reise gjennom Egypt, Jeg kunne ikke unngå å legge merke til bomullsstoffene som ble brukt til seilene til båtene (kalt dahabiya eller felucca) som navigerer langs Nilen, som jeg også kjente igjen i markisene til markedsbodene. Det er et tykt, men mykt stoff, med en ganske åpen vev, som lar lysets klarhet passere gjennom», forteller han.
Så han bestemte seg for å ta dem i forskjellige nyanser for å selge dem på Primitiu. «Tekstilverdenen er en kunst og en handel som hver by har visst å utvikle på sin egen måte, mitt er å bringe det nærmere mitt eget samfunn”, sier han farvel.
Susan Black.
SUSANA NEGRE: FRA BARCELONA TIL MEXICO, RIO DE JANEIRO, PANAMA ELLER THAILAND
Kunsten og designen til Susana Negre har stor innflytelse på hennes opplevelser, reiser og kombinasjon av identiteter: Mexico, Rio de Janeiro, Chile, Colombia, Argentina, Tyrkia, Panama, Thailand eller USA.
Dine kreasjoner, alle sammen håndlaget og med naturlige fibre, De er unike stykker som han jobber med og utvikler fra konsept til forskning og påfølgende kreasjon. I prosessen utforsker han essensen av teksturene, fargene, volumet... Hun er fylt med arkitektur, skulptur, natur og kulturelt mangfold.
«Jeg liker å jobbe med materialene jeg har samlet under alle mine bevegelser på jorden. På hvert sted jeg besøker bruker jeg litt tid på å utforske stedet, ta kontakt med innfødte håndverkere for å kunne dele sine erfaringer, oppdage arbeidet deres og gi meg råd», siterer Susana.
Hans siste stykke, Nomadus, er laget med 100 % saueull filt og stoff årgang av nomadiske stammene i Afghanistan. Den er en del av en samling som illustrerer de ulike symbolene og sidene ved landet: miljø, sport, tradisjon, fellesskap, kvinner, krig og eksil.
"På grunn av dens anti-kulde og varme egenskaper, brukes filt med det formål å bygge yurtene, som er bærbare telt som skaper et hjem» undervist for illustrative formål.
Victoria Prada, bevisst håndverk.
VICTORIA PRADA: FRA LEON TIL COLOMBIA OG PERU
Victorias lidenskap er å kombinere mote og kunst å finne elementer som vekker følsomheten din på tvers av forskjellige kontinenter, å forvandle dem til ditt eget kleskonsept.
Victoria Prada tilbyr klær og tilbehør, alt sammen laget av håndverkere fra Spania, Colombia og Peru. Reis på jakt etter forskjellige manuelle teknikker, naturlige stoffer og lokale produkter.
«Vi støtter håndverkerne vi jobber med for å fremme deres karakter og kombinere det med estetikken til dagens trender. Og sannheten er at han lykkes, for Victorias utvalg er veldig interessant og personlig. På samme måte har merkevaren stor tro på rettferdig kompensasjon til arbeidsstyrken, forsvarer Victoria.
Resultatet? Et etisk og økologisk forslag som gir en viktig historie til hver av stykkene den produserer.