"Entusiasme for livet er hemmeligheten bak all skjønnhet. Det er ingen skjønnhet uten entusiasme" Christian Dior
"Entusiasme for livet er hemmeligheten bak all skjønnhet. Det er ingen skjønnhet uten entusiasme" sa Christian Dior en gang, og hvis det er en by som utstråler entusiasme for livet (og for mote) i hvert hjørne, så er det New York.
Fra Fifth Avenue til Willliamsburg og fra Upper East Side til Coney Island, passerer gjennom West Village, Soho, Dumbo og Brooklyn Bridge: the Big Apple er en autentisk utendørs catwalk med stopp som gleder moteelskere Vel, her sameksisterer luksusbutikker med vintagebutikker og moteutstillinger er dagens orden.
Christian Dior med en av mannekengene sine i mai 1955
De siste motenyhetene tar oss rett til Brooklyn museum , som fra 10. september 2021 (og frem til 20. februar 2022) vil være vertskap for utstillingen Christian Dior: Designer of Dreams.
Utstillingen vil gjennomgå Maison Diors mer enn 70 år lange historie gjennom 200 haute couture-antrekk, samt fotografier, videoer, skisser, vintage parfymer, tilbehør og verk fra Brooklyn Museums samling.
Billetter kan kjøpes online fra 17. juni på museets hjemmeside.
CHRISTIAN DIOR: DESIGNER OF DREAMS
Presentert i museets praktfulle 1800 kvadratmeter store Beaux-Arts Courtyard, designet av McKim, Mead & White studio i 1893, er Christian Dior: Designer of Dreams basert på viktige utstillinger holdt på Museum of Decorative Arts i Paris (2017), på Victoria and Albert Museum i London (2019) og på Long Museum West Bund i Shanghai (2020).
Kulturinstitusjonen vil sidestille unike stykker hentet fra arkivene til Christian Dior og de kunstneriske lederne som etterfulgte ham –Yves Saint Laurent, Marc Bohan, Gianfranco Ferré, John Galliano, Raf Simons og Maria Grazia Chiuri– med gjenstander fra Brooklyn Museums egen samling.
Unike stykker hentet fra arkivene til Christian Dior og de kunstneriske lederne som etterfulgte ham, vil bli sidestilt med gjenstander fra Brooklyn Museums egen samling.
I ett avsnitt vises det en Folding Screen Wall (FSW) –en slags foldeskjerm arrangert på veggen – av Charles og Ray Eames Sammensatt av ti paneler og datert fra 1946-1955, med datidens Dior-design.
En annen seksjon vil inneholde tegninger og studier av Judy Chicago , omtalt med nyere Chiuri-design. Det bør også bemerkes Fashion Doll 1880 Afternoon Ensemble av Dior på 79 centimeter, den eneste i sitt slag, som kom inn i samlingen til Brooklyn Museum i 1949, noe som gjorde det det første museet i USA som anskaffet et Dior-stykke.
DIOR OG MOTEFOTOGRAFI
Brooklyn Museum vil stille ut motebilder av ledende amerikanske fotografer som f.eks Lillian Bassman, Cass Bird, Henry Clarke, Louise Dahl-Wolfe, William Helburn, Horst P. Horst, William Klein, David LaChapelle, Annie Leibovitz, Frances McLaughlin-Gill, Gordon Parks, Irving Penn, Karen Radkai og Herb Ritts.
Det blir også en spesiell presentasjon av det ikoniske Dovima med elefanter av Richard Avedon, et øyeblikksbilde tatt ved Cirque d'Hiver i Paris i august 1955, der den amerikanske modellen Dovima poserer med en svart aftenkjole designet av en ung Yves Saint-Laurent for Dior.
Utstillingen er kuratert av Dior academic Florence Müller, kurator for Avenir Foundation for Textile Art and Fashion på Denver Art Museum, i samarbeid med Matthew Yokobosky, seniorkurator for mote og materialkultur ved Brooklyn Museum.
Yves Saint-Laurents kjole til Dior fra Richard Avedons berømte fotografi 'Dovima with Elephants' (Indianapolis Museum of Art)
DET 'NYE LOOK'ET, BLOMSTERNE OG DET SMÅ NETTET
Utstillingen er artikulert rundt en rød tråd som ikke overlater noe til tilfeldighetene og som stuper oss helt inn i Dior-universet, fra den mytiske New Look-silhuetten til dens lidenskap for blomster gjennom det ærede petites-nettverket.
Dermed inkluderer utstillingen et bredt utvalg av haute couture-plagg som eksemplifiserer mange av de legendariske silhuettene til den franske couturier, bl.a. nevnte New Look, som debuterte i 1947, noen måneder før Dior reiste til USA og åpnet Christian Dior-hovedkvarteret i New York.
"Tilbake i 1947, med sin berømte New Look-kolleksjon, Christian Dior forvandlet den plutselige anerkjennelsen av navnet hans til den internasjonale utvidelsen av huset hans, og ble en forløper for moderne globalisert mote. , kommentar Florence Muller (Avenir Foundation; Denver Art Museum).
«Åpningen av den første New York-filialen, i 1948, var opptakten til denne verdensberømmelsen. Etter presentasjonen av Christian Dior: Designer of Dreams i Paris og London, den nye utstillingen på Brooklyn Museum hyller dette unike historiske moteeventyret som begynte mellom Paris og New York, legger Müller til.
Med deres design mye fotografert og omtalt i ledende publikasjoner, Dior ble snart et av de mest anerkjente navnene i moteverdenen også over Atlanterhavet.
Utstillingen levendegjør også mesterens inspirasjonskilder, fra prakten av blomster og andre naturlige former til klassisk og samtidskunst, som ville påvirke designerne av Maison Dior i flere tiår.
Toile-rommet, en hyllest til Ateliers og de tilstøtende galleriene med haute couture-plagg viser fortreffeligheten til Diors petites strømnettet.
Det sentrale atriet til Beaux-Arts-gårdsplassen har i mellomtiden blitt redesignet som en fortryllende hage og et siste galleri viser mange kjendiskjoler båret av filmstjerner fra Grace Kelly til Jennifer Lawrence.
ARVEN
Presentasjonen utforsker også utviklingen av House of Dior gjennom visjonen til dets senere kunstneriske ledere, fra Yves Saint Laurent, hvis viktigste påvirkninger inkluderte beatnikene og filmen The Wild One fra 1953, til Marc Bohan og hans nesten tretti år med regjeringstid under de revolusjonerende 60- og 70-tallet, så vel som 80-tallet, da Bohan ble inspirert av Jackson Pollock.
Andre kunstneriske lederes kreasjoner inkluderer de arkitektoniske designene til Gianfranco Ferré fra 1990-tallet; John Gallianos gjenoppfinnelser av Dior-silhuetter inspirert av verk så forskjellige som egyptisk skulptur og maleriene til Giovanni Boldini; Raf Simons egen minimalistiske ta på originale Dior-design; og stykker av den nåværende og første kreative direktøren for Diors kvinnekolleksjoner, Maria Grazia Chiuri, som har brakt en ny visjon til det historiske motehuset.
Maria Grazia Chiuri ble den første kvinnen til å lede Maison Dior
Chiuri debuterte i 2016 og t-skjortene deres der du kunne lese Chimamanda Ngozi Adichies uttalelse, "Vi bør alle være feminister" ("Vi burde alle være feminister"), gikk verden rundt.
Designeren av italiensk opprinnelse uttrykte også hans forpliktelse til at de offisielle bildene av hver nye kolleksjon vil bli fotografert av kvinner.
"Vi burde alle være feminister"
CHIURI: EN NY ERA
Som det eneste store museet i landet som har gallerier og en samling dedikert til feministisk kunst (Elizabeth A. Sackler Center, som ligger i fjerde etasje), Brooklyn Museum er stedet for å utforske Chiuris banebrytende bestrebelser og suge til seg hennes lidenskap og talsmann for kreative kvinner.
"Brooklyn Museum har en lang historie med å anerkjenne betydelige bidrag til historien til motedesign, fra The Story of Silk (1934) til innovatøren Bare for menn (1976) , den siste Pierre Cardin: Future Fashion (2019) og nå Christian Dior: Designer of Dreams. Hver av dem eksemplifiserer motens kraft til å påvirke og endre visuell kultur for øvrig," sier han. Matthew Yokobosky (BrooklynMuseum).
«I dag har arbeidet til Maria Grazia Chiuri omformet Dior-drømmen for en ny generasjon, med et verdensbilde som bringer inkludering og respekt som sentrale filosofiske retningslinjer. Vi kunne ikke vært mer begeistret for å introdusere disse innovative, forførende og teknisk enestående designene til vårt publikum."
Utstillingen er kuratert av Florence Müller, (Dundación Avenir / Denver Art Museum), i samarbeid med Matthew Yokobosky (Brooklyn Museum)
PRAKTISKE DATA
Billetter til Christian Dior: Designer of Dreams vil legges ut for salg til allmennheten torsdag 17. juni 2021.
Medlemmer vil ha tilgang til forhåndssalg for å reservere dine gratisbilletter fra og med torsdag 10. juni 2021.
På grunn av covid-19 kapasitetsbegrensninger, alle besøkende må kjøpe billett på forhånd for å etablere besøksvakter.
Den nye katalogen til utstillingen, som vil bli publisert i anledning åpningen, forteller om utviklingen av Maison Dior fra sin første samling i 1947 i Paris, da Christian Dior varslet fødselen av en ny eleganse med sitt revolusjonerende New Look, til i dag.
Utgitt av Rizzoli, boken inneholder et forord av Anne Pasternak , ansvarlig for Shelby White og Leon Levy-institusjonen ved Brooklyn Museum; en introduksjon av Florence Muller ; bidrag fra Matthew Yokobosky, Jerome Gautier og Maureen Footer og bilder av Katerina Jebb.
Adresse: 200 Eastern Pkwy, Brooklyn, NY 11238, USA Se kart
Telefon: +17186385000