Farvel til sankeren av historier
hun så det eksepsjonelle i hverdagen , i det blide, i det vi vanligvis overser. Den synsstyrken var i sannhet en oppsigelsesvåpen.
Med Varda Vi reiste gjennom Frankrike, møtte naboer, arbeidere, historier fra hverdagen, som hun fortalte med sitt skjelvende håndholdte kamera og de uforsiktige og morsomme bildene. Mer enn én gang glemte han å slå av kameraet, og det var det han viste oss i den siste utgaven av stykket. Ingenting var bortkastet alt var en del av den nære virkeligheten som han spurte oss med.
Agnes , som en av grunnleggerne av Nouvelle Vague (la oss ikke glemme at filmen din La Pointe Courte var før à bout de souffle de Godard), lærte oss alt. Ukunstig. I hans arbeid er den maksimale kunsten virkeligheten, uansett hvor grov den måtte være.
Ikke forgjeves, i 1977 hadde han premiere på filmen ** L'Une chante, l'autre pas (Den ene synger, den andre ikke) **, hvor han hevdet kvinners rett til å bestemme over sin kropp.
Agnès lærte oss alt: håret hennes, tidens gang i rynkene på hendene, i furene i øynene... Selv i de lunefulle formene til potetene som dyrkes på de franske åkrene. Det hele var en unnskyldning, en forglemmelse, å bruke tid over tid.
I _Les glaneurs et la glaneuse (Gleaners og leaner) _ , søkte ustanselig etter disse samlerne (av frukt og grønnsaker, men også av søppel, av gjenstander...) og hun endte opp med å bli «innhenting» av opplevelser (den fantastiske scenen i dokumentaren der han samler lastebiler fra veien fra bilen sin og med hånden i form av en O). Søte, morsomme scener som representerte så mye hans måte å se verden på.
Hans siste eventyr fikk oss til å felle en og annen tåre i kino , fordi det tidsforløpet som han snakket så mye om, ble følbart i hans langsomme skritt mot havet, arm i arm med JR, hans følgesvenn i dokumentaren Visages landsbyer .
Agnès sover på et tog ('Visages Villages')
En varebil med kamera som skriver ut store bilder, reiser gjennom Frankrike. Innsiden, to generasjoner og fire øyne (og et par briller) som forteller historiene bak rynkene til innbyggerne.
EN Agnes Varda og den gåtefulle fotografen **JR**, alltid i ly bak solbrillene, et halvt århundre skilte dem, og til tross for den store aldersforskjellen, delte begge en hobby: være folkeovervåkere.
Varda, gjennom båndene hennes; JR med veggmaleriene sine. I Visages landsbyer , en film som ble nominert til beste dokumentar ved siste utgave av Oscar-utdelingen, slo seg sammen. Med Agnès sine ord var målet "fotografer ansiktene slik at de ikke forsvinner inn i hullene i minnet mitt" . Ikke vår.
Av denne grunn søkte de på deres merkelige roadtrip etter historiene til gruvearbeiderne fra Bruay-la-Buissière og fotografert Jeanine, den siste beboeren i gruveområdet i ferd med å bli revet ; de gjenopplivet veggene i ubebodde hus i Pirou-Plage med portretter av sine naboer; og fylte beholderne med Le Havre med fotografier av havnearbeiderkoner.
For det er de, de urettmessig glemte ansiktene, de søkte etter.
Men dette ble også en introspektiv reise der Agnès v vender tilbake til steder i sin historie med fotografi og film : graven til Henri Cartier-Bresson (og hans kone, Martine) i Montjustin, etterligner løpet gjennom Louvre fra filmen bandet skal skilles av Jean-Luc Godard, og liming et fotografi som Agnès tok av Guy Bourdin i bunkeren på stranden i Saint-Aubin-sur-Mer, i Normandie.
Tidevannet vasket bort papiret Bourdin dagen etter, og etterlot en blekkaktig skygge ... Heldigvis var Agnès sitt skarpe kamera alltid der for å forevige alt.
Agnes og J.R.
Et fotografi som Agnès tok av Guy Bourdin i bunkeren på stranden i Saint-Aubin-sur-Mer, i Normandie