Radikal åpenhet er mottoet til motefirmaet Cus, og det refererer ikke til plagg med 'transparens' presist, men til gjøre ting riktig, fra et sosialt og økologisk synspunkt.
"Når vi nærmer oss klær, verdsetter vi det ofte fra et estetisk og økonomisk synspunkt. Vi forholder oss til det som om det kom ut av ingensteds, når det i virkeligheten er et resultat av menneskelig arbeid. Vi sletter sporene etter produksjonen, sier Adriana Zalacain, grunnlegger av firmaet, som utdannet seg til statsvitenskap.
For rundt 15 år siden ble han interessert i arbeid med hendene i ulike disipliner. «Litt etter litt nærmet jeg meg moteverdenen, den hadde alltid tiltrukket meg. Jeg fortsatte å gjøre det fra et veldig selvlært perspektiv, ledet av gleden som søken etter en viss estetikk produserte i meg og av et eget språk som gikk lenger og var knyttet til en individuell identitetssøk, sier Adriana til Condé Nast Traveler.
Adriana, skaperen av Cus Barcelona, i Brasilia.
Cushs stykker De er petroleumsfrie og bruker ingen giftige fargestoffer, og alle deler designes og produseres fortløpende, på bestilling. og eliminere årstidene. "Det vanskeligste var uten tvil å bygge et sterkt salgsnettverk. Det tok meg mange år, mye utholdenhet og besluttsomhet å oppnå det, minnes han.
"Men, som alt som koster, var det en stor tilfredsstillelse å få det og i tillegg var samhandlingen med kundene en veldig fin opplevelse. Med den nye vrien vi har gitt til prosjektet, salget vårt er nå fokusert utelukkende på sluttkunden”.
EN NY BÆREKRAFT
Cus ble født i 2013 og fra begynnelsen, miljøansvar har gått hånd i hånd med sosialt engasjement og dette har resultert i bruk av bærekraftige stoffer og resirkulert, og lokal og ansvarlig produksjon. Gjennom årene har Adriana formet et veldig personlig prosjekt der hun kanaliserer sine politiske og estetiske bekymringer.
Utseendet til Cus Barcelona.
Ved å inkorporere produksjonsmodellen basert på etterspørsel, reduserer merket lagerbeholdningen og legger bort innsamlingssystemet, og satser på vedvarende produksjonsarbeid gjennom hele året. Den digitale butikken er hovedsalgskanalen, hvor et antrekk presenteres som en lansering.
Plaggene lages når salget er over, stort sett med rester av stoffer, og forslagene er fullført med Essentials, et utvalg grunnleggende for kvinner og menn som skal vare over tid.
Respekt for miljøet var alltid til stede i ideen: «In DNA of Cus bærekraft er en utvilsom egenskap som har vært med oss fra dag én» understreker Adriana, som har blitt inspirert av mange andre motefirmaer. «Jeg liker alltid å se hva Lemaire, Samuji eller Nanushka gjør. Men også fortsette arbeidet med kunstnere som Alicja Kwade, designere som Ronan Bouroullec eller illustratører som Rosie McGuinness”.
Seneca 8, salgsplass, verksted og utstillingslokale til Cus Barcelona.
Og legger til: "I det siste finner jeg enorm inspirasjon i ordet. Litteratur er et sted å finne og ut fra det kommer jeg opp med fortellinger som fungerer som en rød tråd for scenarioene til kampanjebildene».
Mange (nesten alle) bedrifter snakker i dag om bærekraft, og Cus har forsøkt å redefinere eller utvide betydningen av dette ordet i noen tid. «Den radikale åpenheten i produksjonsprosessen har blitt en av hovedaksene i dette ønsket om å gå videre i forhold til dette konseptet. Vi fortsetter å bruke 100 % naturlige stoffer og uten syntetiske fibre, stoffene våre er petroleumsfrie, og derfor er de 100 % resirkulerbare, sier Adriana.
Økologisk bomull og tencel er to av de ikoniske stoffene til merket, som også fungerer med ull, lin og Eco-vero. Cus dispenserer med syntetiske stoffer for å oppnå plagg som kan resirkuleres og i det lange løp biologisk nedbrytbar, sammen med forpliktelsen, som vi sa, for å utrydde olje fra tekstilindustrien.
«Jeg tror vi begynner å se endringer i mentaliteten vår i forhold til forbruk», reflekterer han. Det er en del av befolkningen som ikke lenger ønsker å kjøpe klær lave kostnader, som er villig til å ha mindre kvantum i bytte mot å få litt mer ro i sjelen. Når du vet hvordan lavprisprodukter lages og du er klar over konsekvensene, Du kan ikke lenger gå tilbake og late som du ikke vet noe."
Adriana Zalacain, skaperen av Cus Barcelona.
Når det gjelder emballasjen, er den også fullt resirkulerbar. «I forhold til forsendelser anbefaler vi alltid våre kunder å konsumere ansvarlig og vi har veldig direkte kontakt med dem for å minimere avkastningen så mye som mulig, legger han til.
Når det gjelder håndverk, er det en grunnleggende akse: «Håndverk er hender, og hvordan de håndteres for å oppnå et produkt med fortreffelighet. Dedikasjonen, hengivenheten og delikatessen som legges i hendene i det øyeblikket du lager et plagg, uten tvil ender de opp med å gi sluttproduktet en helt eksklusiv skjønnhet”.
Cus Barcelona-verksted, i Seneca 8.
Cus består av et lite, men solid team i konstant kommunikasjon. «Det er to personer som har ansvaret for verkstedet, Rosario Moreno og Isabel Montilla, og Sabrina Kohan, som jobber hånd i hånd direkte med meg. Vi har også eksterne samarbeid for grafisk design, presse og markedsføring”, forklarer forretningskvinnen.
Utover bærekraft, det estetiske konseptet til plaggene minner om nordisk minimalisme med middelhavspreg. «Det er alltid vanskelig for meg å definere min egen estetikk fordi jeg har en måte å tilnærme meg det helt intuitiv og veldig primær. Likevel synes jeg at jeg ser rene, enkle linjer og middelhavsfarger. I tillegg til en søken etter en viss harmoni og koordinasjon”, forteller han.
Utseendet til Cus Barcelona.
KOSMOPOLITISKE OG BEVISSTE FORBRUKERE
«Vi har kunder som har fulgt oss siden starten, de fleste kjenner allerede type plagg og konsept, og kjøper på nett fra Tyskland, Holland og Belgia hovedsakelig. Og de som begynner å bli kjent med oss nå setter stor pris på å kunne se arbeidsrommet og prosessen til plagget, samt designet. Det er en glede å ha en slik direkte og personlig behandling", understreker Adriana.
din plass, Seneca 8 (Carrer de Sèneca, 8, Barcelona), er et verksted, studio, butikk og rom for uttrykk, Alt på samme tid. Det er åpent fra mandag til fredag fra 10.00 til 16.00, og på onsdager fra 10.00 til 20.00. "Det er et sted som tilpasser seg plaggene og lar dem puste. Linjene i interiørdesignen er veldig enkle og nøytrale slik at det er klærne som skiller seg ut».
"Til tross for at jeg prioriterte plaggets rolle -sier designeren-, ønsket jeg å gi rommets design et identitetsblink. Jeg gjorde det inkludert et materiale som var typisk for Middelhavet, noe som ville knekke litt nøytraliteten til å forklare, fra et materiale, noe om stedet der det befinner seg».
Bilde tatt av Adriana på en tur til Usbekistan.
Derfor bestemte de seg for å bruke noen biter av leire og sand, kalt tova, for å bygge noen elementer, for eksempel benker, hyller eller kjøkkenmøbler. "Disse delene er produsert i Banyoles, en fantastisk by som jeg er nært knyttet til, og som ligger 150 km fra Barcelona. Produksjonen av brikkene er fullstendig håndlaget og produksjonsprosessen utføres nøyaktig på samme måte som for 200 år siden. Et absolutt vidunder."
REISENE TIL ADRIAN
"Mine favorittdestinasjoner er de som ikke er veldig overfylte og av enestående skjønnhet, med kontraster som overrasker og desorienterer meg. De siste som har fengslet meg har vært byene Tasjkent og Buhara i Usbekistan, og Brasilia i Brasil», forteller designeren.
"Av de usbekiske byene ble jeg fascinert blandingen av post-sovjetisk kultur med den muslimske kulturen i landet. I tillegg har blandingen av svært strenge settinger, med andre svært barokke, stadig påvirket meg. Det var også veldig hyggelig å se hvordan Det usbekiske samfunnet lever islam veldig åpent. Som kvinne var det veldig spennende å se kvinner skinne på egenhånd og de beveger seg med autonomi i sine beslutninger. Det er en veldig åpen opplevelse av religion, legger han til.
Seneca space 8.
"Når det gjelder Brasilia, jeg kom akkurat tilbake fra en tur til denne fantastiske byen, som alltid hadde fengslet meg som et reisemål. Mine forventninger ble mer enn oppfylt. I løpet av minutter etter landing i byen visste jeg tydelig at jeg kom til å bli forelsket i henne. Det er få byer i verden som dette, det er veldig "marsisk". Alt er lagt ut og bevart akkurat slik det ble designet på 1960-tallet av arkitekt Oscar Niemeyer og byplanlegger Lúcio Costa. Dens skjønnhet er majestetisk og kolossal, hver bygning er et kunstverk, til og med enkle boligbygg eller t-bane- eller busstasjoner.
Når du reiser, liker du å shoppe? «Ja, jeg elsker å shoppe når jeg reiser. I Brasil var jeg i butikkene til Osklen, et flott og veletablert brasiliansk merke. I tillegg oppdaget jeg også en annen veldig interessant en, Haight, med elegante og organiske linjer. For det andre, For noen måneder siden var jeg i Amsterdam og besøkte klesbutikker årgang fra 60- til 80-tallet. De er spektakulære, de er fulle av skatter som inspirerer meg til å designe”.