Vindusglasset er knust. Kantete, skarpe fragmenter har falt til bakken. Noen lener seg på vinduskarmen. Men det som skal være gjennomsiktig er det ikke. Glassbitene utgjør, som et puslespill, landskapet som kan sees bortenfor vinduet. Bildet er duplisert.
Fra en hverdagsscene: de røde gardinene, trerammen, engen, trærne, den klare himmelen, Magritte etablerer en motsetning mellom maleri og virkelighet, refleksjon og landskap. Maleriet går i stykker og betrakteren blir tvunget til å stoppe.
René Magritte-utstillingen på Thyssen-museet, som vil forbli på rommene mellom 14. september og 30. januar, tilbyr en reise til et univers der, som i verkene til Lewis Carroll, paradokset blir reelt når det passerer gjennom lerretets speil.
'Nøkkelen til feltene'.
Tittelen på prøven, Magrittes maskin , det er ikke tilfeldig. I 1950, sammen med en gruppe belgiske surrealister, skapte kunstneren, innenfor katalogen til et antatt samarbeidsselskap kalt Fremstillingen av poesi, en serie produkter, inkludert en "universell bildemaskin". Denne maskinen var ment å lage et ubegrenset antall "tenkebilder".
I dem kombinert Magritte et insisterende repertoar av objekter og karakterer i urovekkende komposisjoner. Maleriene "tenker" fordi de provoserer et sjokk i observatørens oppfatning. Detonasjonen reiser et spørsmålstegn og fører til speilbilde.
Sheherazade.
I en av utstillingene, Magritte er avbildet mens han maler modellen sin i luften i rommet. Det borgerlige miljøet øker bildets urovekkende belastning. Maleren lager et maleri i maleriet og stjerner i en umulig scene.
Magrittes far jobbet i en skobutikk i en vallonsk landsby nær Brussel. Morens selvmord da René var tolv år gammel åpnet en sprekk i sikkerhetsatmosfæren i den rolige belgiske byen. Da liket hans ble funnet i elven Sambre, kjolen dekket ansiktet hennes som et slør, et motiv som ville vedvare i kunstnerens fantasi.
Varene som kommer fra Magritte-maskinen de gjennomgikk få endringer gjennom hele banen. Den mest kjente er mannen mørk dress med bowlerhatt, et plagg som kunstneren selv har på mange av fotografiene sine.
'Forsøk på det umulige'.
Karakteren legemliggjør middelklasse byarbeider. Ansiktsløs, umulig å skille, han er en grå, flat mann, blottet for sin egen personlighet. Maleren plasserer ham inn usannsynlige situasjoner. på byggeplassen det store århundre, ryggen hans reiser seg bak en mur i en bred eng omgitt av skog, et vanlig landskap i Belgia. Men himmelen er skjult av et hvitt gipstak med geometriske lister.
Mannen med bowlerhatt projiserer betrakteren inn i verket, det får ham til å delta, plasserer ham utenfor grensen mellom det virkelige og det uvirkelige som overflaten av maleriet antar.
Etter den harde kritikken forårsaket av hans første utstilling i Brussel, Magritte reiste til Paris, hvor han ble med i André Bretons surrealistiske gruppe. I 1929 deltok han i Goemans galleriutstilling sammen med Dalí, Max Ernst, Miró og Picasso.
'Det store århundre'.
Samme år malte han Tradisjonen med bilder der en pipe vises under teksten: dette er ikke en pipe. I motsetning til den surrealistiske kjernen, orientert mot den oneiriske illusjonen til Ernst og Dalí, og til det mer eller mindre automatiske uttrykket til Miró, Magritte gikk inn i motsigelsens labyrint.
Pipen bekrefter en visuell tilstedeværelse som teksten benekter. På spørsmål fra en kritiker svarte kunstneren: "Prøv å fylle den med tobakk. Pipen er bare representasjon, som knust glass."
Fra surrealismen beholdt Magritte lekenhet og ironi. Han tok utgangspunkt i collagen ved å tømme silhuettene av objektene og karakterene hans. Han snudde bakgrunnen og figuren. A) Ja, fuglene deres inneholder himmelen i en poetisk vri.
'Himmelens fugl'.
Ekkoene av collage manifesteres i Den tomme signaturen . En kvinne rir gjennom en skog på hesteryggen. Synet bedrar og forstyrrer det faste og det hule. Stammene blir gjennomsiktige, mens luften, ugjennomsiktig, skjuler figuren.
I noen av verkene hans, en hverdagsgjenstand blir ved å endre skalaen eller i uoverensstemmelse med omgivelsene. På disse bildene påvirkningen fra Lewis Carroll det blir klart. Som Alice biter i kaken, vokser en naken kropp og en stein blir gigantisk til den kveler rommet i rommet.
'Signaturen i hvitt'.
Magritte går inn i det uforklarlige, undergraver orden og viser den skjulte delen av isfjellet. Bildene hans bekrefter en mistanke, en intuisjon: fysiske lover lider under uventede endringer, syn bedrar og det banale skjuler noen ganger det fantastiske.
Arbeidene hans bryter grensene mellom det som er ekte og det som er representert, mellom det mulige og det umulige, de river mystikkens slør som skjuler hverdagen.
'Jubileet'.