19 ting du ikke visste om Prado-museet
1. PRINCESS OF ASTURIAS PRISEN FOR KOMMUNIKASJON OG HUMANITIES 2019
I full feiring av 200-årsjubileet har Prado-museet nettopp mottatt Princess of Asturias Award for kommunikasjon og humaniora . Juryens medlemmer (ledet av Víctor García de la Concha) skilte seg ut fra Hotel de La Reconquista i Oviedo "den eksemplariske karakteren av dets bidrag til den humanistiske utviklingen av tidligere, nåværende og fremtidige samfunn".
Prisen, som rundt 29 kandidater fra 14 ulike nasjonaliteter stilte til, har havnet i det flotte kunstgalleriet som juryen definerte som "et symbol på vår felles kulturarv".
to. HVOR ER ENGEN?
Navnet på dette museet har forårsaket litt forvirring og dårlig spøk. Men faktum er at det snakker om et nettsted: engen, som faktisk var en eng. Det var Jerónimos-engen , et stykke land ved siden av det berømte Jerónimos-klosteret. I begynnelsen fikk det navn så uoriginale som Det Kongelige Malerimuseum eller Nasjonalmuseet for maleri og skulptur, men mangelen på appell av disse navnene og populær bruk førte til at det i 1920, med lovdekret i hånden, ble besluttet å døpe det med det endelige navnet.
3. DET ER IKKE EN AV DE MEST BESØKTE I VERDEN
Så mye som vi kan skryte, er sannheten at det ikke er blant de mest besøkte i verden ifølge AECOM. ja den står på listen en av de mest populære i Europa, rangert 13. med 2 824 000 besøkende ja Han har i hvert fall tilfredsstillelsen av å være den mest besøkte i Spania (inntil Camp Nou eller Bernabéu tar ham om ikke lenge). Det er delvis fordi...
Fire. DET ER EN AV DE DYRESTE
Bare ett av museene som går foran det i den europeiske rangeringen er dyrere: Vatikanmuseene (17 euro) selv om de har sin unnskyldning, siden de inkluderer Det sixtinske kapell. Resten er enten gratis (som i London) eller koster mindre enn 15 euro (det generell adgang til Prado koster for tiden). Selvfølgelig, i løpet av de siste to timene av dagen er inngangen gratis, noe som forårsaker folkemengder og et fullgassrally for sine mest fremragende malerier.
Det er dyrt å komme inn her
5. DET SKULLE IKKE BLI EN KUNST... FØR NAPOLEON KOMMER
De Villanueva-bygningen det var ikke designet for å være et museum for kunst. Faktisk hadde Carlos III, som var en veldig vitenskapelig type, planlagt å bruke den som hovedkvarter for Royal Cabinet of Natural History. Med Napoleons invasjon kom ideen om å opprette et hoffmuseum i bildet og likheten til andre i Europa. Navnet skulle være Josefino-museet (til ære for Pepe Botella), og selv om prosjektet aldri ble utført som sådan, så det den nåværende oppfatningen av dette rommet. Det var Ferdinand VII som definitivt bestemte seg for å huse Royal and i 1819 åpne den fra tid til annen for publikum.
6. BRANNEN SOM IKKE VAR
På slutten av 1800-tallet var museet praktisk talt forlatt, arbeidere bodde i lokalene, og noen rom ble oppvarmet av bål. Sentralstyret reagerte ikke på en slik situasjon før Mariano de Cavia publiserte en falsk nyhet om en brann på forsiden av El Liberal . Reaksjonen til befolkningen i Madrid på denne hypotetiske ødeleggelsen var så lamslått at staten ble tvunget til å gjennomføre reformer og ta bedre vare på denne juvelen i vår kultur.
7. DEN STØRSTE OVERFØRINGEN NOENSINNE
Bombardementet av Condor Legion under borgerkrigen var bare en advarsel: verkene var i fare. Det var da hans obligatoriske flytting ble arrangert. En hel reise som tok Goya, Velázquez og selskap til den levantinske kysten og derfra til Folkeforbundet i Genève, hvor de skulle gå i dvale resten av krigen.
8. PABLO PICASSO, REGISSØR
I Picassos læreplan skiller en milepæl seg ut: han var direktør for museet fra 1936 til 1939 utnevnt direkte av Manuel Azaña . Selv om han aldri fikk trene som sådan (borgerkrig involvert), pleide han å skryte med vennene sine at han hadde hatt denne stillingen. Faktum er at det ikke var en isolert begivenhet siden det var vanlig å lage regissører for de mest fremragende artistene i landet. Artister som Madrazo eller Gisbert skiller seg også ut på den offisielle listen.
Interiøret i Prado under bombingen av borgerkrigen
9. DET FØRSTE HUS I GUERNICA I SPANIA
Forholdet mellom museet og Picasso tok ikke slutt bare med utnevnelsen hans. Her ble det kubistiske geniets store verk vist for første gang i Spania. Dette var etter forfatterens uttrykkelige ønske , som han ønsket å stille ut sammen med de store revolusjonære innen spansk maleri. Selvfølgelig kunne han ikke se drømmen sin fullstendig realisert siden han ønsket at den skulle skinne ved siden av Las Meninas og av logistiske grunner og for å respektere kronologien og fordelingen av rommene i museet, kunne den bare stilles ut i Casón del Buen Retiro.
Det opprinnelige stedet til Guernica
10. DEN MEST UNYTTIGE TYVEN
Prado mangler nåden og episkheten til å ha vært gjenstand for et stort ran. Men den har en tragikomisk anekdote som den mest klønete tyven som noen gang er kjent. Den handler om en mann som forsøkte å snike seg inn i museet i 1961, men falt fra taket. I lommen holdt han en lapp med vilkårene som han krevde i bytte mot tilbakelevering av det som ble tilranet.
elleve. EGGENES ANGREP
En annen surrealistisk hendelse fant sted i 2004, da en en mann anklaget for å ha angrepet fasaden på museet med rød og svart maling . I hendene bar han en eggekopp, og det var grunnen til at han ble kjent som «eggkasteren».
12. MUSEET MED FLESTE GOYAER
Det høres ut som en filmrekord, men det er en av de mest slående dataene til museet. Total, 152 verk av Goya og fremfor alt æren av å være vertskap for de viktigste og mest kjente maleriene av en av historiens store malere. I dag er det den tyngste, den som signerer flest malerier i hele museet og som vies mer plass til . Men i tillegg rommer Prado også den største samlingen av malerier av blant annet Velázquez, El Greco, Tiziano eller Rubens, noe som gjør det til det største og beste malegalleriet før avantgarde i verden.
1. 3. GOYA, DEN ENESTE SOM SER ANSIKT TIL ANSIKT
Denne posten kan rettferdiggjøre at Goyas statue er den eneste som vender mot museet. De to andre (dedikert til Murillo og Velázquez) foretrekker å snu ryggen til.
14. MER ENN 1000 VERK... OG TAKK
Prado er nesten verdt mer for det den holder enn for det den viser. Totalt henger 1150 malerier fra veggene mens i dens midler hviler 8600 verk som ikke har sett lyset de har heller ikke mottatt "Ooooh" fra publikum. Derfor er det ikke overraskende at du her finner...
15... DEN ANDRE GIOCONDAEN
Det er en kopi av det gåtefulle verket til Leonardo da Vinci som var godt oppbevart i de pansrede varehusene. Oppdagelsen i 2012 var alle nyhetene, og i flere måneder forårsaket det kollapsen i museets gallerier. Etter at nyhetene er over, henger Gioconda med en hvit etikett i et rom som ikke er viktigere enn det har gjort. Et poeng til fordel for museet som ikke har ønsket å gi en kopi mer relevans. Det etterlater selvfølgelig ettersmaken at denne Mona Lisa er penere og mer feminin enn den parisiske.
La Gioconda del Prado etter restaureringen
16. DET STØRSTE BILDET
Er om halshuggingen av døperen Johannes, et urovekkende lerret av den polske Strobel som er mer enn 10 meter lang. Ganske en veggmaleri gentleman (på grunn av dens dimensjoner) som også er en morsom klasse historie og litt anakroni.
17. OG FAVORITTEN TIL MONTY PHYTON
"Se alltid på den lyse siden av Brueghels "Dødens triumf". Eller det må de store britiske komikerne ha tenkt. Faktum er at **de brukte dette maleriet i sin berømte skisse om den spanske inkvisisjonen** og det var ikke tilfeldig. Og det er at deres svarte humor fikk dem til å velge dette verket som en av sine favoritter på grunn av dets dysterhet og dets profetiske budskap om "dere kommer alle til å dø, muahahahahaha".
dødens triumf
18. PERLEN TIL LIZ TAYLOR
I 1969 betalte en forelsket Richard Burton hele $37 000 på auksjon for den berømte Peregrine Pearl og ga den til sin kone Liz Taylor. Faktum er at denne juvelen hadde noen kongelige spanske eiere og den skinner med stor stolthet i forskjellige portretter som i rytteren til Felipe III laget av Velázquez eller i María Tudor, malt av Antonio Moro. De eneste to måtene å se denne gamle skatten i Spania.
19. HER ER DE TO FØRSTE IMPRESSJONISTISKE MALERI
Så mye som moderne øyne avviser dette museet, er samlingen avgjørende for å forstå kunsthistorien. Og det er at, så mye som det sies at alt endret seg med 'Impression, rising sun', er de to første impresjonistiske maleriene her. Den første er Utsikt over hagen til Villa Medici i Roma , malt av Velázquez, hvor den sevillianske maleren begynner å leke med lys, natur og skygger. Den andre, den essensielle Milkmaid of Bordeaux, et av Goyas siste oljemalerier der han begynner å leke med en løsere, friere og mer eksperimentell stil som ville innvie romantikken og som ville være et grunnleggende skritt og en nøkkelinspirasjon for det "sanne" impresjonister.
tjue. EN SANNHET: DET ER IKKE SÅ STORT
Det er ingen unnskyldning for ikke å se det. Eller er dens 42 000 kvadratmeter et større og mer uoverkommelig område enn de 134 000 m2 til Xanadú kjøpesenter?
Utsikt over hagen til Villa Medici i Roma
*Tekst publisert 12. november 2013, oppdatert med data fra 22. februar 2019 og med Princess of Asturias Award 30. april 2019