Wien er uten tvil musikk i all sin prakt: de mest universelle genier har gått gjennom den. Det er også historie, latent, til tross for at århundrene har gått, i hvert hjørne av byen. Og selvfølgelig, Wien er kunst: den som vises i hvert palass, i hver staselige bygning, i hvert av de berømte museene som vokter i innvollene de mest utrolige verkene som er arvet fra dens keiserlige fortid.
Men den østerrikske hovedstaden er også, og til tross for at mange utenfor dens grenser er uvitende om denne fasetten, design: den som mater det andre ansiktet til en by som har satset på forkant i lang tid , for de mest innovative ideene og for å gi en vri på alt vi er vant til.
I dag kommer vi for å snakke med deg om surrealistiske hoteller, små nav hvor det ikke er umulige utfordringer, gastronomi som skinner med sitt eget lys og arkitektur som vil gjøre deg målløs. Vi forbereder oss på å gi etter for det mest fantastiske designet. Og pass på, for ting blir interessant.
SOV VED VID EN RUKKJE
Nei, ikke le, vi er veldig seriøse. Dagen promotørene av Superdube Wien Prater —en kjede som opprinnelig kommer fra Hamburg — valgte en tomt ved siden av fornøyelsesparken Prater , i Wien arrondissement 2, for å bygge sitt første — og så langt eneste — hotell i byen, nølte de ikke et sekund: hva kan være morsommere enn å sove foran en berg-og-dal-bane?
Og de begynte å jobbe med å starte et prosjekt som så lyset sommeren 2021: Å gå inn i denne unike boligen er å gjøre det i et parallelt univers hvor ingenting går som forventet. Noen.
Til å begynne med, fordi designet — selvfølgelig — er veldig tilstede her. Og på en veldig spesiell måte: det er lobbyen, inspirert av en tredje dimensjon, er en ekte blandet bag der hver og en av møblene, av forskjellige stiler, farger og materialer, er brukt. Mellom sofaer, salongbord og hyller fulle av TV-apparater med flere tiår med historie , det er plass til en amerikansk astronautdress, en varmluftballongkurv, vifter i alle størrelser eller en kafeteria som bare er fantastisk. Et sted hvor du føler deg hjemme.
Herfra er alt — enda mer — fantasi: de 178 rommene er delt inn i 17 forskjellige kategorier —17!— hvor alt er ren design . Til å begynne med, de 16 forskjellige tapetene som dekorerer veggene, forslag valgt fra en konkurranse der studenter fra Wiens fakultet for anvendt kunst deltok. Også de lysende baderomsspeil med illustrasjoner av Julia Presslauer , eller nettene for oppbevaring av klær eller gjenstander laget av et baskisk selskap som en gammel buss.
16 bakgrunnsbilder dekorerer veggene i rommene.
Prater har også spesialdesign i sine sponsede rom — FM4 er sponset av den populære radiostasjonen — eller tema: den dedikert til videospill — hvor du kan tilbringe timer hektet på konsollen —, til å lese — full av bøker — eller glamping —med kunstgressgulv—. En av dem er dessuten drømmen til Laura Karasinski, hotellets interiørdesigner sammen med Gerd Zehetner: en kopi av hennes egen leilighet. I Superbude er alt mulig.
Forslagene fortsetter med en Gratis rom-atelier for de artistene som ber om det med det eneste kravet om å sette ditt preg på hotellet, eller NENI am Prater , restauranten med israelske smaker som har blitt det fasjonable stedet i byen: ligger i toppetasjen på hotellet og med et attraktivt utstillingskjøkken, lar den deg nyte noen deilige falafler mens et gigantisk pariserhjul svinger noen meter unna.
NENI am Prater.
DESIGNUKKEN ER IKKE BARE HVILKE som helst
Høsten 2021 har den feiret sin 15. utgave og det har nok en gang vært en total suksess: 40 000 mennesker har kommet til den østerrikske hovedstaden med unnskyldningen for denne utnevnelsen som kommer godt med.
Fordi det allerede sikrer Gabriel Roland, den nylig utgitte direktøren for festivalen : "Vi elsker alle Wiens keiserlige fortid, dens forbindelse med musikkens verden, men det er ikke den eneste historien å fortelle om denne byen". Av denne grunn kommer vi her til å snakke om design i alle versjoner, alltid knyttet til det bærekraftige, til det økologiske og til aktuelle problemstillinger for eksempel matproduksjon eller hvordan man kan integrere en ny måte å leve disse opplevelsene på i livene våre. Fordi design, tross alt, er i alt.
Urban Food & Design Tour
Hovedkvarteret til Vienna Design Week er installert hvert år i et annet nabolag av byen — dette 2021 berørte distrikt 2 — og fremmet en annen måte å blåse liv i den i løpet av de ti dagene arrangementet finner sted. En hendelse som alltid er i kontinuerlig utvikling, der synergier og innbyrdes relasjoner er konstante og nødvendige, enten det er lokalt, nasjonalt eller til og med internasjonalt. Derfor er det en flott tilstrømning av utenlandske besøkende og at det alltid, i hver utgave, er et gjesteland.
På denne måten er det mulig å fokusere på prosjekter som alltid er der, men som vi normalt – og spesielt de av oss som besøker byen på ekspressreise – overser. For eksempel, små mellomrom av co-working der unge designere utvikler sine prosjekter og eksponerer dem for publikum: medlemmene av DIN 2121har for eksempel valgt å bruke oppfinnsomhet ved å forme instrumenter og verktøy måling av fremtiden. Å ta en omvisning på dem er et privilegium.
De 'resiliente' nabolagene, et av fokusene til festivalen.
Kortvarige trekonstruksjoner installert på offentlige parkeringsplasser å undervise i universitetskurs i friluft, eller museer der handlingsplanen for forlatte områder vises for å gi dem et nytt liv, er bare noen få eksempler på denne komplette begivenheten som inviterer byen til å omfavne en kunst som design . En av de mest vellykkede opplevelsene i 2021 har forresten vært knyttet til gastronomi: en restaurant dukker opp som inviterte middagsgjestene til en intim middag å smake på en spesialmeny tilberedt av den slovenske kokken Jakob Pintar , servert på et mest unikt servise laget av ledende slovenske designere.
MUSEUMSTID
Å gå gjennom designhistorien til dette landet er veldig enkelt med et par besøk: det første av dem, det kan ikke være annerledes, til MAK , Museum of Applied Arts i Wien . For du vil alltid gå en tur gjennom den mest staselige siden av byen, og mye bedre om det er langs selve Ringstrasse: der, i en av de mest slanke og vakreste murbygningene, venter alt et univers av tepper, møbler, tekstiler og keramikk som fører til en reise fra antikken til i dag.
Å gå og gå tilbake i korridorene er et ønske – å komme videre – og ikke kunne: hvert utstilt stykke inviterer deg til å vie all din oppmerksomhet til det, til å fokusere på dets detaljer, dets historie, dets design... og gjør det uten å se på klokken, så det vil være nødvendig å blokkere flere timer av agendaen for å nyte det fullt ut hvis man ikke vil stå halvveis. En av de mest interessante delene er den dedikert til Wienerverksteder, grunnlagt på begynnelsen av 1900-tallet av Josef Hoffmann, Koloman Mosser og Fritz Waerndorfer : en bevegelse som forsvarte at hverdagen ikke var på kant med det mest eksklusive designet. MAK eier arkivet hans og mange av hans stykker — stoffer, skisser, servise eller møbler — vises i en omfattende utstilling.
MAK-butikken.
Et annet viktig stopp uten å forlate bygningen er det nye MAK Design Lab: 2000 kvadratmeter der det vises hvordan gjenstandene som omgir oss kan påvirke livene våre positivt og gjøre vår tilværelse lettere. Fordi design er en hel livsfilosofi, en holdning. Før man forlater, to obligatoriske punkter: MAK-butikken , hvor du kan hente noen fine skrivesaker, og Salonplafond, museumsrestauranten , hvor ikke bare menyen erobrer med sine utsøkte forslag. Også stedet, med sine deilig dekorerte saler, fortjener å nytes.
DESIGN PÅ PLATE
En omtale av den ærefulle kunsten å spise kunne ikke mangle. Fordi, hvem sa at gastronomi er i strid med design? Og den prisbelønte kokken Paul Ivić fra TIAN Restaurant vet dette godt, og med mat inspirert av vegetariske og veganske oppskrifter tilbyr et utvalg av smaker og unike retter som har skapt enestående presedens. Med andre ord: ingen annen restaurant av denne typen hadde tidligere fått en Michelin-stjerne i Østerrike.
Design plating.
Ok, og hvor er designet her? Vel, til å begynne med, i tilberedningen av rettene hans, som kokken alltid satser på, og fremfor alt, på sesongbaserte og lokale råvarer . En meny tilberedt med kjærlighet og omsorg for å mate sjelen, for det er det det handler om her: utover de klokt utvalgte kombinasjonene og de utsøkte smakene som er oppnådd – forresten: ingenting som å la meg rive med av det kokken Paul Ivić velger — , prestasjonen ligger i å vite at hver eneste detalj og avgjørelse tatt på TIAN – og TIAN Bistro, dens lillebror – har blitt utført under hensyntagen til en klar forpliktelse til økologisk mat og rettferdig handel . I tillegg er kjøkkenet forpliktet til filosofien om 0 waste: alt brukes her.
Kokken Paul Ivic.
Hvis til det, i tillegg, legger vi til presentasjoner som kan betraktes som autentiske kunstverk... slå av og la oss gå. Så det er bare å velge hvilken av de to restaurantene som vil komme godt med å feste, sitte ved bordet... og nyte. Det er også det design er til for, eller er det ikke klart for oss?