Iluzja, że tłumy po przezwyciężeniu trudnej sytuacji mogą powstać na polu zbiorowym i osobistym. Właśnie z tego powodu japoński artysta Masaaki Hasegawa postanowił począć ekspozycja "Nadzieja" , który można teraz odwiedzić pod adresem Galeria O Lumen z Madryt.
„Inspiracja rodzi się z pandemii, kiedy wszyscy mamy trudności, bóle i cierpienia. Moje życie było drogą do pokonania ich, odkąd byłam bardzo mała, ze względu na wrażliwość, którą zawsze miałam. Kiedy przyjadę do Hiszpania Nikogo nie znałem i nie potrafiłem mówić po hiszpańsku. Jednak w ostatnich latach udało mi się przetrwać, publikować książki i wystawiać swoje prace. Dlatego chciałem podzielić się tym przesłaniem nadziei: jeśli udało mi się to osiągnąć, każdy może to zrobić, a na pewno o wiele więcej”, mówi Masaaki Hasegawa w e-mailowym wywiadzie z Condé Nast Traveler.
Z tej okazji, artysta z Japonii mieszkający w Madrycie postanowił kontynuować szeroko zakrojoną eksplorację takich pojęć, jak: niedoskonałość, pustka, natura i wabi-sabi , dążąc przez cały czas do wyrażania najbardziej wewnętrznego piękna w procesie zanikania, przemijania i nietrwałości, jednocześnie pozbywając się wlanie filozofii i wrażliwości ich miejsca pochodzenia w styl sztuki zachodniej.
Od pędzla, przez japońską kaligrafię, po algorytmy… próbka zaoferuje różnorodność technik i materiałów , a także elementy natury i płótna z recyklingu, z ponad trzydzieści sztuk czeka na odkrycie pod dynamizmem, który skrywa osobiste doświadczenia.
w ekspozycja możemy zobaczyć pracę Co było, jest lub będzie , wykonane z sztuczna inteligencja która inspirowana jest mechaniką kwantową i przedstawia możliwe światy.
Algorytm bada dzieła, odniesienia, dzieła innych artystów i dźwięki, które mają wpływ Masaaki Hasegawa , aby w czasie rzeczywistym (streaming) pokazać to, co mogło powstać w każdej sekundzie: co mogło istnieć, ale nie istniało.
„Chciałem rozwinąć a grafika sztucznej inteligencji reprezentować mnie już było
projekty wykorzystujące sztuczną inteligencję mogącą kopiować style wielkich mistrzów, takich jak Van Gogh czy Pablo Picasso. Nie chciał jednak zrobić czegoś takiego. Chciałem opracować algorytm, który pomoże głębiej zrozumieć siebie, nie tylko mój styl (który jest powierzchnią tego, co widzisz), ale także moje odniesienia, rzeczy, które zainspirowały mnie w moim życiu”, dodaje Masaaki.
Praca Masaakiego Hasegawy.
Poza tym budowa który generuje nowe obrazy Sztuka abstrakcyjna nieskończenie i automatycznie, ekspozycja ma cykl „Metamorfoza”, w którym będzie można obejrzeć m.in farba 27 metrów powyżej płótno z materiału pochodzącego z recyklingu od Ecoalf , stworzony z japońskiego pędzla kaligraficznego i chromatycznej konwersacji czerni, bieli i czerwieni.
Wreszcie trzecim zalążkiem wystawy jest seria "abstrakcyjny" , który stara się odsłonić główne paradoksy tego ruchu estetycznego. The artysta eksploruje nowy wymiar abstrakcyjnego ekspresjonizmu, rozbijając strukturę z elementami wizualnymi inspirowanymi malarstwo japońskie oraz w połączeniu z techniką zachodnią: Strużka.
Wystawa „Nadzieja” w galerii O Lumen w Madrycie.
Chociaż celem tej serii jest wizualizacja myśli jako zjawiska zachodzącego w mózgu jako sieci neuronów, ekspozycja Generalnie ma jako motyw przewodni skoncentruj się na obserwacji i na własnej interpretacji widza , bez którego sens dzieła nigdy nie byłby pełny.
"Nadzieja" będzie dostępny do 24 października. Bilety można kupić tutaj.