„Nude leżenie z kotem”
TERMICZNE
Jej główną wadą jest trudna definicja tej wielofunkcyjnej przestrzeni. Po drugie, odległość między jego murami a centrum miasta, bez względu na to, jak bardzo autobus numer 16 zaczyna przyjmować turystów wśród zgiełku swojego dnia na dzień. Ponieważ oczywiście La Térmica jest tworzona przez i dla twórców z Malagi z całej prowincji, nie tak bardzo, że przyjeżdża obcokrajowiec i zostaw euro i gigabajty pamięci mobilnej. W tym środowisku, w którym warzy się coś bardzo wielkiego i w tym morzu bodźców, jego wystawy stają się wielką atrakcją dla mieszkańców i ciekawskich lub jak ten, który kilka miesięcy temu zrewolucjonizował miasto z Madonną w roli głównej.
Jego wartość, jak opisała go Marta Sader, to: „robić naukę o popkulturze”. Do tego wszystkiego trzeba dodać tę uniwersytecką atmosferę, która sprawia, że turysta czuje się trochę pozaziemsko i nie na miejscu, z jego pasywnym concierge, jego kolażem plakatów i labiryntem bezdusznych pokoi. Ponadto, ponieważ efekt gentryfikacyjny nie został jeszcze wyzwolony w okolicy, La Térmica staje się rzadkim ptakiem, którego jeszcze nie wykorzystano. Nie trać z oczu swoich dobrych intencji na przyszłość ale na razie nie spodziewaj się, że będzie to MoMA lat 20. w Nowym Jorku.
Miejsce, w którym uprawia się naukę o popkulturze
MUZEUM CARMEN TYSSEN
Liczba banerów, które ich wystawy zajmują w całym mieście, jest pośrednio proporcjonalna do ostatecznej satysfakcji, jaką wywołuje ich wizyta. Pomimo wspaniałej lokalizacji, wspaniałej renowacji Pałacu Villalón i ekspansywnego efektu elegancji, którą zarażają sklepy tak zwanego „środowiska Thyssen”, kolekcja mitycznej Tity wydaje się krótka . To prawda, że jego największym wrogiem jest daleki kuzyn z Madrytu, a także oczekiwania płynące z jego siły medialnej, ale mimo to Ceniąc to na surowo, jego cykl obrazów autorów czy środowiska hiszpańskiego z XIX wieku nie jest panaceum na wszystko.
Po pierwsze dlatego, że jest to czas, kiedy Hiszpańska sztuka została zakorzeniona w ludowym lokalizmie , z dala od nowych trendów, które spotkały się w Paryżu. Po drugie, ponieważ wielcy artyści tego pokolenia (Madrazo, Sorolla, Gisbert, Romero de Torres...) są rzadko reprezentowani kilkoma dziełami a niewielu z nich reprezentuje jego sztukę. Solo Regoyos i pierwsze hiszpańskie urojenia impresjonistów i ekspresjonistów zgromadzone w salach poświęconych Końcowi Wieku przykuwają uwagę przeciętnego podróżnika. W rzeczy samej, ich wystawy zasługują na chwałę osobno za wykorzystanie potencjału marki Thyssen na niezbędne wymiany i pożyczki, dzięki którym można przywieźć do Malagi kilka ciekawych obrazów i propozycji.
Krajobraz Hernani, z Regoyos
KOLEKCJA MUZEUM ROSYJSKIEGO
Historyczny budynek La Tabacalera ożył z tego rodzaju oddział wielkiego Państwowego Muzeum Rosyjskiego w Sankt Petersburgu . Nawet jeśli to nie jest Ermitaż i wszystko, co dostanę, to niesie, tło tego „potwora” jest tak potężne i nieznane Warto podejść z czystej ciekawości. Jej głównym grzechem jest nadawanie znaczenia artystom i tematom nieco dziwnym dla przeciętnego odwiedzającego, Oprócz tego, że jest nieco nacjonalistyczny, nie tyle dla ikonografii, ile dla wychwalania wszystkiego, co się w tym kraju robiło, prawie bez żadnego filtru i powściągliwości. Niemniej jednak, fakt bycia dobrze wyselekcjonowanym, oferowania co dwanaście miesięcy innego sposobu podejścia do wielkiej kolekcji a także przywieźć wystawy, takie jak obecna na Chagall i jego rosyjscy rówieśnicy , sprawia, że reszta wybacza. Również, wycieczki z przewodnikiem, akademicka atmosfera i „malaguizacja” sal z dziełami współczesnych lokalnych artystów ten dialog z rosyjskimi klasykami czyni go wyjątkowym. Przynajmniej inny bez bycia dziwnym.
Muzeum potężnych i nieznanych funduszy
MUZEUM SAMOCHODÓW I MODY MÁLAGA
Zawsze istniała cienka granica między muzeami poświęconymi samochodom a kiepskim ekshibicjonizmem. Cóż, to muzeum nie wychodzi poza to ani nie jest blisko. Osiąga to, aby przybliżyć światu projektowania samochodów ogółowi społeczeństwa. Fakt sąsiedztwa Kolekcji Sztuki Rosyjskiej w tym samym kompleksie, co dawna Królewska Fabryka Tytoniu oznacza, że otrzymują one informację zwrotną od publiczności, a także, że ta fantastyczna przestrzeń pasuje do twoich arcydzieł na czterech kołach.
W środku, klejnoty portugalskiego kolekcjonera João Manuela Magalhaesa są pokazane w sposób akademicki, ale nie pedantyczny , w otoczeniu innych dzieł sztuki, takich jak projekty mody lub obrazy, którymi każdy samochód jest oprawiony w epokę lub nurt artystyczny. Niezwykłe ćwiczenie przekazać kulturowe znaczenie tych prostych utylitarystów a także za udostępnienie reliktów takich firm jak Bentley, Jaguar, Hispano Suiza czy Bugatti. W końcu osiąga swój cel: zadowolić maniaka silników i zaczepić przeciętnego gościa. Prawdziwa niespodzianka bez śladu gafapastismo.
Albo jak przekazać kulturowe znaczenie tych narzędzi
CAC MALAGA
Jeśli chcesz wiedzieć, co dzieje się we współczesnej sztuce, wiernie śledź wystawy i kolejne katalogi, które organizowane są w tej ciekawej przestrzeni. I to jest to Ten stary rynek hurtowy to swoiste okno na świat i jego trendy, które również jest bezpłatne. Nadal nie ma badań, które ujawniałyby, jak bardzo przeciętna kultura mieszkańców Malagi poprawiła to miejsce, ale ma tę zaletę, że zainspirował sąsiednie SOHO jako współczesne płuco. Jedyne, co można znaleźć, to to, że nie być tym Kuthausem w stylu niemieckim, którym się wydaje, pozostawiając lokalnych twórców na boku , choć adrenalina dyktowania trendu jest zazwyczaj dość bezbożna wobec tego, co jest w pobliżu. Poza tym, dostęp za darmo, bez autocenzury czy obcinania się i spisywać nazwiska tych, którzy się tu wystawiają. Mogą cię wzbogacić (jeśli zbierasz dzieła sztuki) lub przynajmniej zdobyć kilka punktów w rozmowach, które wymykają się spod kontroli.
Okno na świat i jego trendy
GEORGES POMPIDOU CENTRUM MALAGA
Oto wielki przedstawiciel dzisiejszej Malagi, jej prawdziwa ikona (warto przemyśleć drewniane London Eye, które zainstalowali w porcie) i wielki bohater okładek, które próbują narysować to, co dzieje się w tym mieście. Ponownie zastosowano wzór oddziału, aby zakład nie był całkowicie ryzykowny (ani koncepcyjnie, ani ekonomicznie) aby wnieść do portu Pier One najwspanialszą kolekcję sztuki współczesnej z całego świata. Wpływ Picassa na różne gatunki obrazowe podyktował pierwszą kolekcję przywiezioną do przestrzeń, która przekonuje, która się nie zdradziła i która sprawia, że temat dyktuje porządek i organizację pomieszczeń.
Dzieła Brancusiego, Picassa, Kahlo czy Tinguely współistnieją z dziełami, które dopiero się narodziły i z destrukcyjnymi propozycjami językowymi. Do tego należy dodać zabawną architekturę, z sześcianem zaprojektowanym przez D. Burena jako logo i schodami przez artystę José Medina Galeote jako zabawnym finałem. Idealny koktajl, który nie zawodzi (mimo wysokich oczekiwań) i którego jedynym, ale jest to? znaleźć się w komercyjnym miksturze, który jest trudny do wytłumaczenia i który czasami odbiera mu znaczenie i znaczenie.
"Dziewczyny z wiązów" Georg Baselitz
MUZEUM PICASSA
Był to pierwszy w tej nowej erze, a także pierwszy z tej odwróconej listy. I to jest dla czysta oczywistość i potrzeba, aby to miasto gościło dużą kolekcję dzieł jego głównego geniusza. Pomimo utraty siły medialnej w porównaniu z resztą otwarć, jej znaczenie ma kluczowe znaczenie dla zmiany DNA Malagi. Zarówno jako zasób turystyczny, jak i jako ośrodek testowy dla swoich przyszłych „sąsiadów”, ta przestrzeń od samego początku okazała się prawdziwym sukcesem. Dlatego jeśli masz tylko trzy godziny na zwiedzenie muzeum w Maladze, to właśnie to wybrałeś. Tutaj o Picasie mówi się z szacunkiem, bez zbytniego fajerwerków iz głębią, która doskonale łączy się z jego uniwersalnością.
Ponadto, ostatni etap, w którym wszedł w reżyserię José Lebrero i jego poszukiwania, poprzez wystawy, spuścizny geniusza z Malagi we wszystkich współczesnych językach pozwolił wielkie nazwiska, takie jak Pollock, Kupka, Ernst czy Giacometti, a w przyszłości Torres-García oddają szczególny hołd Pablo. Niezbędny luksus, który choć może się na to nie wydawać, nie jest banałem.
Jacksona Pollocka. Do 11 września